Hablar sobre esta insigne cubana es una tarea nada fácil, pues se ha escrito tanto antes y después de su muerte que pareciese que todo esta dicho ya, su fecha de nacimiento es todo una controversia, y para aclararlo consultamos el libro de la Historia de la Sonora Matancera, del medico colombiano Ramirez Bedoya, Allí se observa una copia del registro de nacimiento y el cual aporta los siguientes datos: Nombre. Celia de la Caridad Cruz Alfonso, Lugar de Nacimiento. La Habana, 21 de Octubre de 1925, sus padres. Simón Cruz. Madre. Catalina Alfonso Ramos.
Fueron mas de siete décadas de vida artistica y comenzó interpretando la música popular de la época, y muchos afirman que aprendió a cantar antes que hablar, Se graduó de maestra, pero su destino era la música, dejo sus estudios en el conservatorio de música porque un profesor de piano la quiso obligar a cortarse las uñas, gracias a su primo Serafín Diaz Cruz se inscribe en un concurso para aficionados en la emisora Radio garcía Serra, en el programa La Hora del Te, donde interpretando el tango Nostalgia obtiene el primer lugar y una torTa como premio, mas tarde le entregaron una cadena de oro.
Para 1950, pasa a formar parte de la Sonora Matancera, reemplazando a la puertoriqueña Myrta Silva, y la primera persona que la recibe es el trompetista de la Sonora, Pedro Knigth, quien posteriormente se convertiría en su esposo, Celia grabo sus dos primeros temas Cao Cao mani Picao, y Mata Siguaraya, el 15 de Julio de 1960 en una gira por México, Celia abandona la Sonora Matancera, y fija su residencia en Nueva York, el 15 de Julio de 1962, se casa con Pedro Knigth, quien se convierte en su representante y director musical,
En 1966, comienza sus grabaciones al lado del Rey del Timbal, con quien graba 8 álbumes, en medio del boom de la salsa en 1973 participa en la grabación de la opera latina HOmmy del pianista Larry Harlow, en ese mismo año graba al lado del maestro dominicano, Jhonny Pacheco y la Estrella de Fania, 1977, lo hace al lado de Willie Colon en el clásico Usted Abuso, y despues de 17 años graba con la Sonora Matancera Feliz Encuentro.
1992,participa en la película The Mambos King. al lado de Antonio Banderas. ese mismo año recibe un doctorado Honoris Causa de la Universidad Internacional de La Florida, en 1994, recibe de manos del presidente Bill Clinton la medalla National Endowment for the arts, para el año 2000 gana su primer Grammy Latino con el álbum Celia Cruz y sus amigos,
El 19 de Agosto de 2002 le diagnosticaron cáncer del seno, sufre su primera operación y un mes después es intervenida de nuevo para extirparle el seno, el 5 de Diciembre le detectan un tumos maligno en el cerebro es operada manteniéndose un hermetismo sobre su enfermedad, para Febrero de 2003 graba su produccion Regalo del Alma, ese mismo años recibe un Grammy por su disco La Negra tiene Tumbao, en 2003 es homenajeada por la comunidad artística de una cadena de televisión,
Lo que seria su ultima participación se realizo el 2 de Abril de 2003, en Nueva York junto a Jose Alberto El Canario, el 16 de Julio de 2004 a las 4,55pm fallece en su apartamento de Fort Lee en Nueva Jersey,
A nadie le cabe duda que Celia representa un icono de la música y la cultura latina en todo el mundo, todos recordaremos su voz, sus movimientos de caderas, sus vestidos, sus pelucas y su grito de guerra. AZUCAR,.
martes, 23 de noviembre de 2010
sábado, 4 de septiembre de 2010
ISIDORO CABRERA, EL ULTIMO COCHERO DE CARACAS CANTADO POR BILLOS
En un libro de recuerdos titulado-EPA ISIDORO-, Cuenta Roman Martinez galindo, quien fuera pianista, arreglista y director de la Oquesta Billo´s Caracas Boys durante nueve años, la relacion especial que hubo entre Billos y el tema "Epa Isidoro", dedicado a un cochero de Caracas de los techos rojos. Billos jamas canto en publico otra cancion que no fuera {esta,.
Cuando Billo entonaba aquella cancion que se inica con esa exclamacion: " EPA ISIDORO", todo el publico asistente al baile dejaba de bailar y se detenia a escuchar al maestro dedicandole su cancion a Isidoro, para al final aplaudir con alborozo e inclusive vitorearlo con aclamaciones efusivas y entusiastas.
Y es que Billo, quien amo tanto a Caracas que le compuso varias canciones inolvidables, no podia ocultar su admiracion por el viejo Isidoro Cabrera, quien fuera cochero por casi sesenta años y falleciera ejerciendo su oficio, convirtiendose en uno de los simbolos eternos de la ciudad que jamas volvera.
Isidoro cabrera nacio el 2 de Enero de 1880, durante el segundo gobierno del gral Guzman Blanco en la casa identificada con el numero de 2 entre las esquinas de Teñidero y Chimborazo, parroquia La Candelaria, era hijo de Victorino Cabrera de origen canario, de quien heredo la profesion de cochero a la que se dedico desde 1911 fecha que data su licencia.
Fue sin embargo la decision de dedicarse a este oficio muy romantico, por no decir idealista, la Caracas a finales del siglo 19 era todavia una ciudad con las calles de tierra a la que no habia llegado el pavimento, una ciudad con las calles de tierra salvo las principales que al estar empedradas los cascos de los caballos hacian soltar grandes chispas, y donde todo el transporte, tanto de personas como de mercancias se hacia a traccion de sangre-bestias.
Era la ciudad de los carruajes de topo tipo, desde la sencilla tartana de dos ruedas hasta el lujoso lando de cuatro ruedas y techado, pasando por berlinas faetones, asimismo, era la ciudad de las carretas y carretillas, de los arrieros y sus recuas de mulas que traian los productos agricolas por la via del pueblo de Sabana Grande, de Petare, Chacaito y de Chapellin por donde habia otra entrada a la ciudad.
Sin embargo ya Caracas habia empezado a cambiar desde el septenio del primer gobierno de Guzman Blanco- 1870-1877., quien propuso la modernizacion a la ciudad, y a la francesa, y acometio importantes obras publicas, como la edificacion del Capitolio Federal, la remodelacion de la Plaza Bolivar, el alumbrado publico a gas y la construcion del ferrocarril Caracas-La Guaira, inaugurado en 1883, con motivo del Centenario de El Libertador Simon Bolivar.
Guzman quien se distinguio en su interees por la modernizacion del transporte publico, autorizo en su segundo mandato el funcionamiento de la primera empresa de tranvias tirado por caballos, que comenzaron a operar en 1884, pero en 1907, estos tranvias serian sustituidos por los electricos, de tal modo que el cochero Isidoro se inicio en una profesion que tenia sus dias contados.
Isidoro Cabrera, tenia su parada en la esquina de Monjas a San Francisco, a veces en los alrededores del Capitolio o la Plaza Altagracia, fue el unico cochero caraqueño conocido por su nombre y apellido, a los demas cocheros se les llamaba por sus apodos o sobrenombres, como Padre Eterno. Rabanito. Monseñor. Mascavidrio. Tantalo. Morrongo, el elegante entre otros, y a los que podian conseguir con sus vehiculos estacionados en las esquinas centricas de la capital.
En cierta ocasion, el General Ignacio Andrade, presidente de la Republica, quien fuera derrocado el 19 de Octubre de 1899 por Cipriano Castro y su revolucion restauradora, solicito sus servicios para que lo condujera a la casa de Gobierno, conversaron durante el trayecto y el Presidente se intereso en ayudarlo, al descender del carruaje le dijo;: Vuelva mañana que le voy a regalar un coche!, asi desde ese dia tuvo un coche nuevo, un "Victoria" ingles, obsequio presidencial.
Un victoria es un coche de caballos bajos, con entradas entre sus cuatro ruedas, caja que puede ser de tablero, balaustres con un asiento para dos plazas y capota o toldo.
Isidoro ofrecia a los caraqueños sus servicios de transporte utilitario recreativo, en la ciudad a comienzos el siglo 20 era usual pasear hacia la recien inaugurada urbanizacion El Paraiso, donde quedaba el hipodromo de la epoca, o hacia El Calvario. La Candelaria o Gamboa, pero tambien ofrecia sus servicios a los trasnochadores que se dirigian a los nigt-clubs de moda, o a los novios y a sus amigos que llevaban serenatas a las muchachas. La Lechuza o coche nocturno era una viva estampa del ayer.
Cuenta el cronista Lucas Manzano que Isisdoro Cabrera mantuvo una solidad amistad con Don Julian Sabal, hombre de figuracion en los cuadros de la sociedad caraqueña, cliente del prestigioso Club Venezuela hacia donde los trasladaba y lo aguardaba hasta que saliera, en las paginas de CARACAS DE MIL Y PICO, se lee, Dias antes de postrarse en el lecho. Don Julian Sabal,sin que Isidoro lo sospechara escribio de su puño un parrafo en el cual dejaba su ropa, zapatos, unos cuantos bolivares para que reformara su coche y renovara los caballos. Isidoro Cabrera, el fiel y honesto cochero trajeado todo de negro y los caballos enlutados, acompaño al cortejo funebre durante todo el recorrido.
Los coches halados por caballos comenzarian a desaparecer con la llegada del tranvia, el tren los automoviles y autobuses.
Es por ello que a Isidoro por mantener su oficio hasta muy entrado el siglo 20, se le considero el ultimo cochero de Caracas, profesion que ejercio hasta el dia de su muerte en 1963.
Cuando Billo entonaba aquella cancion que se inica con esa exclamacion: " EPA ISIDORO", todo el publico asistente al baile dejaba de bailar y se detenia a escuchar al maestro dedicandole su cancion a Isidoro, para al final aplaudir con alborozo e inclusive vitorearlo con aclamaciones efusivas y entusiastas.
Y es que Billo, quien amo tanto a Caracas que le compuso varias canciones inolvidables, no podia ocultar su admiracion por el viejo Isidoro Cabrera, quien fuera cochero por casi sesenta años y falleciera ejerciendo su oficio, convirtiendose en uno de los simbolos eternos de la ciudad que jamas volvera.
Isidoro cabrera nacio el 2 de Enero de 1880, durante el segundo gobierno del gral Guzman Blanco en la casa identificada con el numero de 2 entre las esquinas de Teñidero y Chimborazo, parroquia La Candelaria, era hijo de Victorino Cabrera de origen canario, de quien heredo la profesion de cochero a la que se dedico desde 1911 fecha que data su licencia.
Fue sin embargo la decision de dedicarse a este oficio muy romantico, por no decir idealista, la Caracas a finales del siglo 19 era todavia una ciudad con las calles de tierra a la que no habia llegado el pavimento, una ciudad con las calles de tierra salvo las principales que al estar empedradas los cascos de los caballos hacian soltar grandes chispas, y donde todo el transporte, tanto de personas como de mercancias se hacia a traccion de sangre-bestias.
Era la ciudad de los carruajes de topo tipo, desde la sencilla tartana de dos ruedas hasta el lujoso lando de cuatro ruedas y techado, pasando por berlinas faetones, asimismo, era la ciudad de las carretas y carretillas, de los arrieros y sus recuas de mulas que traian los productos agricolas por la via del pueblo de Sabana Grande, de Petare, Chacaito y de Chapellin por donde habia otra entrada a la ciudad.
Sin embargo ya Caracas habia empezado a cambiar desde el septenio del primer gobierno de Guzman Blanco- 1870-1877., quien propuso la modernizacion a la ciudad, y a la francesa, y acometio importantes obras publicas, como la edificacion del Capitolio Federal, la remodelacion de la Plaza Bolivar, el alumbrado publico a gas y la construcion del ferrocarril Caracas-La Guaira, inaugurado en 1883, con motivo del Centenario de El Libertador Simon Bolivar.
Guzman quien se distinguio en su interees por la modernizacion del transporte publico, autorizo en su segundo mandato el funcionamiento de la primera empresa de tranvias tirado por caballos, que comenzaron a operar en 1884, pero en 1907, estos tranvias serian sustituidos por los electricos, de tal modo que el cochero Isidoro se inicio en una profesion que tenia sus dias contados.
Isidoro Cabrera, tenia su parada en la esquina de Monjas a San Francisco, a veces en los alrededores del Capitolio o la Plaza Altagracia, fue el unico cochero caraqueño conocido por su nombre y apellido, a los demas cocheros se les llamaba por sus apodos o sobrenombres, como Padre Eterno. Rabanito. Monseñor. Mascavidrio. Tantalo. Morrongo, el elegante entre otros, y a los que podian conseguir con sus vehiculos estacionados en las esquinas centricas de la capital.
En cierta ocasion, el General Ignacio Andrade, presidente de la Republica, quien fuera derrocado el 19 de Octubre de 1899 por Cipriano Castro y su revolucion restauradora, solicito sus servicios para que lo condujera a la casa de Gobierno, conversaron durante el trayecto y el Presidente se intereso en ayudarlo, al descender del carruaje le dijo;: Vuelva mañana que le voy a regalar un coche!, asi desde ese dia tuvo un coche nuevo, un "Victoria" ingles, obsequio presidencial.
Un victoria es un coche de caballos bajos, con entradas entre sus cuatro ruedas, caja que puede ser de tablero, balaustres con un asiento para dos plazas y capota o toldo.
Isidoro ofrecia a los caraqueños sus servicios de transporte utilitario recreativo, en la ciudad a comienzos el siglo 20 era usual pasear hacia la recien inaugurada urbanizacion El Paraiso, donde quedaba el hipodromo de la epoca, o hacia El Calvario. La Candelaria o Gamboa, pero tambien ofrecia sus servicios a los trasnochadores que se dirigian a los nigt-clubs de moda, o a los novios y a sus amigos que llevaban serenatas a las muchachas. La Lechuza o coche nocturno era una viva estampa del ayer.
Cuenta el cronista Lucas Manzano que Isisdoro Cabrera mantuvo una solidad amistad con Don Julian Sabal, hombre de figuracion en los cuadros de la sociedad caraqueña, cliente del prestigioso Club Venezuela hacia donde los trasladaba y lo aguardaba hasta que saliera, en las paginas de CARACAS DE MIL Y PICO, se lee, Dias antes de postrarse en el lecho. Don Julian Sabal,sin que Isidoro lo sospechara escribio de su puño un parrafo en el cual dejaba su ropa, zapatos, unos cuantos bolivares para que reformara su coche y renovara los caballos. Isidoro Cabrera, el fiel y honesto cochero trajeado todo de negro y los caballos enlutados, acompaño al cortejo funebre durante todo el recorrido.
Los coches halados por caballos comenzarian a desaparecer con la llegada del tranvia, el tren los automoviles y autobuses.
Es por ello que a Isidoro por mantener su oficio hasta muy entrado el siglo 20, se le considero el ultimo cochero de Caracas, profesion que ejercio hasta el dia de su muerte en 1963.
jueves, 2 de septiembre de 2010
El Bolero y notas
El romanticismo no tiene edad, ni sexo, nacionalidad, pero una cosa es cierta, ser romántico en América Latina tiene sus propias connotaciones mágicas, reales, maravillosas, trágicas. Un continente, mas allá de una primavera o de un invierno, de champan, de los siglos de la civilización que nos separan del viejo continente, mas allá de las formas y pese a todas las influencias- y aun con ellas a cuestas- la música es una de las expresiones que hacen la diferencia, por nombrar alguna el bolero.
Notas y razones que jamas pasaran al olvido porque han nacido de lo mas profundo del sentir de nuestros pueblos. El Bolero, tema que inspira esta cuartilla, busca su origen en las boleras- bailes popular español de origen castellano, y el danzon cubano, y dicen los expertos que fue Jose-Pepe- Sanchez el pionero en definir los rasgos del estilo del bolero.
Fue el maestro cubano autor del primer bolero que se conoce y que lleva por nombre TRISTEZA. nada mas premonitor que este titulo así quedaría asignado por los siglos, vale la pena recordare sus estrofas. Tristezas me dan tus penas de mujer/profundo dolor se apiada de mi/ no hay pena mayor que me haga sentir/ con tu anhelo yo sufro por ti/ la vida adversa conmigo/ no logra ensanchar mi pasión/ un beso me diste un día/ lo guardo en mi corazón.
Por ese entonces, los boleros eran cantados por aquellos boleristas trovadores que acompañados de guitarras entonaban sus canciones en las serenatas tan de moda en aquellos años en Santiago de Cuba o en las reuniónes, también llamadas peñas- que regularmente se hacían en las casas de los que hoy conocemos como canta-autores, donde obreros, artesanos, creadores, luego de de las labores cotidianas junto a cantantes y guitarristas, se acoplaban en dúos, tríos y cuartetos para improvisar e interpretar canciones.
Y de esto ya hace un siglo, muchos dúos importantes salieron de allí. El Bolero esta lleno de nombres, autores e interpretes de todos los países de nuestra noble geografia continental que contribuyeron con sus voces y estilos a la infinita gama de sentimientos que expresan música y letra, porque para cantarle al amor o al odio, a la pasión o al olvido, a la venganza o al perdón, hay siempre una voz.....un bolero.
De Cuba, el bolero paso a México y de allí se expandió a toda Centroamérica para ir bajando hasta llegar al cono sur donde hizo estragos y recibió importantes aportes. En México encontraria un tutor que lo va a salvar del olvido, el genio musical de Agustín Lara cuya vida es un bolero, dicho con mucho respeto, lo rescatara de bares y sitios de mala fama para impulsarlo a la cumbre.
Imposible fue el primer éxito, y Solamente una vez, ademas de Mujer y Noche de Ronda, algunas de sus obras inmortales. el bolero siguió el camino para encontrarse con el perfecto cofre que le daría cobijo para siempre, jamas la rocola, suerte de cajita de música mágica que funciona con monedas y que acompaña a ricos y pobres, negros y blancos por igual, cuando una noche de despecho obliga a unas cuantas copas en la penumbra de la barra de un bar, allí se escucha el bolero que interpreta mejor que nada el sentir d ese momento.
He aquí un facto de integración social sin par, un mal amor, al que odiar, perdonar u olvidar, y una rocola. Irresistibles, así las odiosas diferencia hacen un alto y el doliente puede apoyar la cabeza en cualquier hombro solicito, que de paso, ya paso por lo m, mismo, y pese a que hay malos amores de ambos sexos, el bolero se ocupa particularmente de ellas ofreciendo una gama increíble de melodías a lo perversa que es Callejera- Como Todas- Falsaria-Hipócrita- Infame- Pecadora- Traicionera, Ofendidas, pero vencidas por la fuerza del amor aparecen algunas como Concha Valdes, que no solo perdona los perdona sino que les canta a verdaderos torrentes de pasion
Ella encabeza lo que se denominara el Bolero Erótico, derroteros por donde hasta no hace mucho tiempo solo transitaba el hombre. Que motiva el bolero, Puros sentimientos, indiferencia, desengaño,ausencia, falta de amor,celos, reproche, declaración de amor, recuerdos, incomprensión, dolor, perdón , rabia tristeza, traición,....que puedan experimentar hombres y mujeres por igual pero que escribieron y musicalizaron fundamentalmente los hombres.
Hay quien sostiene que el hombre ha sido romántico musicalmente mas que la mujer, en la puesta en practica tradicionalmente ella lleva la de ganar, es la ley de compensaciones, cuantas veces no ha sido a anunciada la muerte del romanticismo, y con el la del bolero. No hay mucho que añadir, ambos siguen existiendo y lo harán por mucho tiempo, casi exactamente mientras sobreviva en este mundo este sentimiento que llaman amor...y un hombre y una mujer para vivirlo..
Notas y razones que jamas pasaran al olvido porque han nacido de lo mas profundo del sentir de nuestros pueblos. El Bolero, tema que inspira esta cuartilla, busca su origen en las boleras- bailes popular español de origen castellano, y el danzon cubano, y dicen los expertos que fue Jose-Pepe- Sanchez el pionero en definir los rasgos del estilo del bolero.
Fue el maestro cubano autor del primer bolero que se conoce y que lleva por nombre TRISTEZA. nada mas premonitor que este titulo así quedaría asignado por los siglos, vale la pena recordare sus estrofas. Tristezas me dan tus penas de mujer/profundo dolor se apiada de mi/ no hay pena mayor que me haga sentir/ con tu anhelo yo sufro por ti/ la vida adversa conmigo/ no logra ensanchar mi pasión/ un beso me diste un día/ lo guardo en mi corazón.
Por ese entonces, los boleros eran cantados por aquellos boleristas trovadores que acompañados de guitarras entonaban sus canciones en las serenatas tan de moda en aquellos años en Santiago de Cuba o en las reuniónes, también llamadas peñas- que regularmente se hacían en las casas de los que hoy conocemos como canta-autores, donde obreros, artesanos, creadores, luego de de las labores cotidianas junto a cantantes y guitarristas, se acoplaban en dúos, tríos y cuartetos para improvisar e interpretar canciones.
Y de esto ya hace un siglo, muchos dúos importantes salieron de allí. El Bolero esta lleno de nombres, autores e interpretes de todos los países de nuestra noble geografia continental que contribuyeron con sus voces y estilos a la infinita gama de sentimientos que expresan música y letra, porque para cantarle al amor o al odio, a la pasión o al olvido, a la venganza o al perdón, hay siempre una voz.....un bolero.
De Cuba, el bolero paso a México y de allí se expandió a toda Centroamérica para ir bajando hasta llegar al cono sur donde hizo estragos y recibió importantes aportes. En México encontraria un tutor que lo va a salvar del olvido, el genio musical de Agustín Lara cuya vida es un bolero, dicho con mucho respeto, lo rescatara de bares y sitios de mala fama para impulsarlo a la cumbre.
Imposible fue el primer éxito, y Solamente una vez, ademas de Mujer y Noche de Ronda, algunas de sus obras inmortales. el bolero siguió el camino para encontrarse con el perfecto cofre que le daría cobijo para siempre, jamas la rocola, suerte de cajita de música mágica que funciona con monedas y que acompaña a ricos y pobres, negros y blancos por igual, cuando una noche de despecho obliga a unas cuantas copas en la penumbra de la barra de un bar, allí se escucha el bolero que interpreta mejor que nada el sentir d ese momento.
He aquí un facto de integración social sin par, un mal amor, al que odiar, perdonar u olvidar, y una rocola. Irresistibles, así las odiosas diferencia hacen un alto y el doliente puede apoyar la cabeza en cualquier hombro solicito, que de paso, ya paso por lo m, mismo, y pese a que hay malos amores de ambos sexos, el bolero se ocupa particularmente de ellas ofreciendo una gama increíble de melodías a lo perversa que es Callejera- Como Todas- Falsaria-Hipócrita- Infame- Pecadora- Traicionera, Ofendidas, pero vencidas por la fuerza del amor aparecen algunas como Concha Valdes, que no solo perdona los perdona sino que les canta a verdaderos torrentes de pasion
Ella encabeza lo que se denominara el Bolero Erótico, derroteros por donde hasta no hace mucho tiempo solo transitaba el hombre. Que motiva el bolero, Puros sentimientos, indiferencia, desengaño,ausencia, falta de amor,celos, reproche, declaración de amor, recuerdos, incomprensión, dolor, perdón , rabia tristeza, traición,....que puedan experimentar hombres y mujeres por igual pero que escribieron y musicalizaron fundamentalmente los hombres.
Hay quien sostiene que el hombre ha sido romántico musicalmente mas que la mujer, en la puesta en practica tradicionalmente ella lleva la de ganar, es la ley de compensaciones, cuantas veces no ha sido a anunciada la muerte del romanticismo, y con el la del bolero. No hay mucho que añadir, ambos siguen existiendo y lo harán por mucho tiempo, casi exactamente mientras sobreviva en este mundo este sentimiento que llaman amor...y un hombre y una mujer para vivirlo..
lunes, 9 de agosto de 2010
SE OYE EL RUMOR DE UN PREGONAR QUE DICE ASI...EL YERBERITO LLEGO...LLEEEEGOOOO
Despues de su fallecimiento el 16 de Julio del 2003, quedo el mito, la vida y sobre todo sus canciones para la eternidad.
Con ella fue el triunfo rotundo de una voluntad superior, y perseverante sobre grandes barreras, casi todas provenientes de causas sociales, y prejuicios de la epoca, tales como la pobreza, el racismo, el machismo, y un arquetipo de belleza donde Celia apenas era considerada como una artista simpatica. la costumbre tampoco le favorecio en sus inicios pues tambien habia impuesto por medio de los hombres y la incultura otra aberracion, que era la especializacion en los generos musicales donde ella debia dedicarse solo a la cancion, los boleros, el baile.
En aquellos tiempos se imponia la tendencia de orientarlas hacia el genero romantico, para las guarachas o el son estaban, Cascarita. Tito Gomez. Daniel Santos. o Benny More.
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, tuvo que luchar contra la pobreza casi al mismo momento en que abrio sus ojos al nacer en Santos Suarez.La Habana, el 21 de Octubre de 1924, su padre Simon Cruz, cuyo oficio de fogonero del ferrocarril cubano y su madre Catalina Alfonso. una ama de casa, no brindaban a la recien nacida garantias suficientes para su futuro y de hecho para sostener a Celia y sus hermanos, la precaria situacion de la familia se agravo durante la segunda guerra mundial al decretar el Gobierno Cubano la cancelacion de las compras de azucar y tabaco.
De esta manera se confirma aquello de que aun en condiciones de penuria y discriminacion de los descendientes de Africa en America, se sobreponen y engendran unos personajes, y unas sociedades, que viven y exhiben ese indomable optimismo que llevan por dentro, muchos se dejarian deprimir por dos problemas importantes que Celia fue capaz de superar, la imposibilidad de tener hijos, y su renuncia a regresar a su patria, ella se mostraba contenta y asumio con mucha entereza distanciarse de su familia por los motivos pòliticos de la Isla. Cuba fue el ultimo pais en America en 1886, donde se acabo la esclavitud, la mentalidad y la herencia racista que quedo fue de asombro.
Transcurre la decada del 40, La Habana visitada por miles de turistas recibe a los conjuntos, orquestas de la provincia con el fin de presentar en los lujosos clubes
a artistas, bailarines, cantantes que por supuesto animaban a los recien llegados, entre ellos la Orquesta Casino de la Playa. Riverside, Los Hermanos Castro, Rene Touzet, se recuerda q el boxeador Joe Louis, Campèon Mundial al llegar al Hotel Nacional, le fue negado el alojamiento solo por el color de su piel.
Celia sufrio en carne vida el racismo solo por la misma e imborrable melanina, igual a Xiomara Alfaro, a quien llamaban gata negra chillona, Celia se comprometio con la cooperativa de la Sonora Matancera donde la garantizaban por lo menos los costos de las grabaciones en caso de no tener el apoyo del publico, una epoca donde los cantantes tenian seguro su contratacion con las empresas disqueras y los clubes nocturnos, pero a la par surgieron cantantes femeninas como Maria teresa Vera. Justa Garcia. Paulina Alvarez, quienes fueron superadas por las cualidadaes vocales de Celia que decidio abandonar su verdadera profesion de Maestra Normalista para dedicarse al canto para de este modo ayudar en la parte economica a su familia, ya que a diario recibia su pago por cantar en radio CMQ, Radio Progreso.
Celia llega a la actuacion de la mano de su primo Serafin quien le da todo su apoyo a sabiendas que Celia era poseedora de grandes cualidades vocales, aunque a ella le gustaba cantar Tangos, rancheras y españolerias y afrolamentos, epoca en que las mujeres no grababan porque las disqueras decian que las cantantes no venden?
Ya en el camino del arte musical, Celia se va a la Emisora 1010, fundada por el partido socialista popular, y donde le daban impulso a las mujeres artistas, se encontro con Isolina Carrillo. Alba Marina, Olga Guillot. Elena Burque,
Cuando la toma del poder por Fidel Castro, el 1 de Enero de 1959 en el triunfo de la Revolucion Cubana, Celia se encontraba trabajando con la Sonora Matancera, al año siguiente empezo a sentir los rigores del regimen cubano, se da cuenta que algunos artistas, orquestas, han salido de Cuba y emigrado a otros paises por lo que la Sonora, tambien decide marchar y alegan contratacion por varios meses en Mexico, Celia gran amiga de Olga Guillot, que era propietaria de un edificio en La Habana, sufre y se decepciona al saber que a Olga le expropiaron su propiedad, y bajo la amenaza de ir a prision por reclamar, esto motivo que Olga la de Cuba, tambien se marchara de su pais.
Celia entre las mujeres del caribe es probablemente la cantante integral de mayor cobertura, solo conparable con Graciela Perez, hermana de Machito, a Celia le sobraron impetus, ritmos cuando Celia sale de Cuba al exilio en Julio de 1960, evolucionara en otros ritmos incluso anglosajon, se une al celebre Tito Puente y forman un duo extraordinario, graba con la Fania All Star, hace videos, peliculas, actua en distintos paises del mundo, su voz se pasea por los mas caros escenarios.
Celia antes de entrar a la Sonora Matancera desde 1950 desarrolla un recorrido por otras agrupaciones, en la radio actua en programas de concursos, actuo en sus inicios con Jesus Perez y sus tambores, PAPION Y SUS RUMBEROS. LA GLORIA MATANCERA., En Venezuela actua con Luis Alfonzo Larrain y Leonard melody, en su Cuba con Los Hermanos Matamoros, Arsenio Rodriguez, Los Hnos Rigual
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, una negrita, flaquita, con nariz de gancho, boca grande, voz potente y brillante, cantos extraños en la lengua criolla, no reunia los requisitos para iniciar una carrera artistico musical, su indiscutible calidad, confianza, paciencia, seriedad profesional la salvaron de la eliminacion acostumbrada.
Asi muere venerada como una de las negras mas encantadoras que haya tenido el arte mundial, fallece victima de un cancer cerebral en la Ciudad de Nueva York al lado de su tia de su hermana y su esposo, el 16 de Jlio del 2003. Aun sus grabaciones contadas como miles se dejan escuchar diariamente en programa musicales, de esta manera se perpetua esta mujer descendiente de afros, de su arte y su bonhomia, la sencillez de su trato y sus años a brindar lo mejor de su arte para su publico. sigue entre nosotros Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, no ha muerto
Con ella fue el triunfo rotundo de una voluntad superior, y perseverante sobre grandes barreras, casi todas provenientes de causas sociales, y prejuicios de la epoca, tales como la pobreza, el racismo, el machismo, y un arquetipo de belleza donde Celia apenas era considerada como una artista simpatica. la costumbre tampoco le favorecio en sus inicios pues tambien habia impuesto por medio de los hombres y la incultura otra aberracion, que era la especializacion en los generos musicales donde ella debia dedicarse solo a la cancion, los boleros, el baile.
En aquellos tiempos se imponia la tendencia de orientarlas hacia el genero romantico, para las guarachas o el son estaban, Cascarita. Tito Gomez. Daniel Santos. o Benny More.
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, tuvo que luchar contra la pobreza casi al mismo momento en que abrio sus ojos al nacer en Santos Suarez.La Habana, el 21 de Octubre de 1924, su padre Simon Cruz, cuyo oficio de fogonero del ferrocarril cubano y su madre Catalina Alfonso. una ama de casa, no brindaban a la recien nacida garantias suficientes para su futuro y de hecho para sostener a Celia y sus hermanos, la precaria situacion de la familia se agravo durante la segunda guerra mundial al decretar el Gobierno Cubano la cancelacion de las compras de azucar y tabaco.
De esta manera se confirma aquello de que aun en condiciones de penuria y discriminacion de los descendientes de Africa en America, se sobreponen y engendran unos personajes, y unas sociedades, que viven y exhiben ese indomable optimismo que llevan por dentro, muchos se dejarian deprimir por dos problemas importantes que Celia fue capaz de superar, la imposibilidad de tener hijos, y su renuncia a regresar a su patria, ella se mostraba contenta y asumio con mucha entereza distanciarse de su familia por los motivos pòliticos de la Isla. Cuba fue el ultimo pais en America en 1886, donde se acabo la esclavitud, la mentalidad y la herencia racista que quedo fue de asombro.
Transcurre la decada del 40, La Habana visitada por miles de turistas recibe a los conjuntos, orquestas de la provincia con el fin de presentar en los lujosos clubes
a artistas, bailarines, cantantes que por supuesto animaban a los recien llegados, entre ellos la Orquesta Casino de la Playa. Riverside, Los Hermanos Castro, Rene Touzet, se recuerda q el boxeador Joe Louis, Campèon Mundial al llegar al Hotel Nacional, le fue negado el alojamiento solo por el color de su piel.
Celia sufrio en carne vida el racismo solo por la misma e imborrable melanina, igual a Xiomara Alfaro, a quien llamaban gata negra chillona, Celia se comprometio con la cooperativa de la Sonora Matancera donde la garantizaban por lo menos los costos de las grabaciones en caso de no tener el apoyo del publico, una epoca donde los cantantes tenian seguro su contratacion con las empresas disqueras y los clubes nocturnos, pero a la par surgieron cantantes femeninas como Maria teresa Vera. Justa Garcia. Paulina Alvarez, quienes fueron superadas por las cualidadaes vocales de Celia que decidio abandonar su verdadera profesion de Maestra Normalista para dedicarse al canto para de este modo ayudar en la parte economica a su familia, ya que a diario recibia su pago por cantar en radio CMQ, Radio Progreso.
Celia llega a la actuacion de la mano de su primo Serafin quien le da todo su apoyo a sabiendas que Celia era poseedora de grandes cualidades vocales, aunque a ella le gustaba cantar Tangos, rancheras y españolerias y afrolamentos, epoca en que las mujeres no grababan porque las disqueras decian que las cantantes no venden?
Ya en el camino del arte musical, Celia se va a la Emisora 1010, fundada por el partido socialista popular, y donde le daban impulso a las mujeres artistas, se encontro con Isolina Carrillo. Alba Marina, Olga Guillot. Elena Burque,
Cuando la toma del poder por Fidel Castro, el 1 de Enero de 1959 en el triunfo de la Revolucion Cubana, Celia se encontraba trabajando con la Sonora Matancera, al año siguiente empezo a sentir los rigores del regimen cubano, se da cuenta que algunos artistas, orquestas, han salido de Cuba y emigrado a otros paises por lo que la Sonora, tambien decide marchar y alegan contratacion por varios meses en Mexico, Celia gran amiga de Olga Guillot, que era propietaria de un edificio en La Habana, sufre y se decepciona al saber que a Olga le expropiaron su propiedad, y bajo la amenaza de ir a prision por reclamar, esto motivo que Olga la de Cuba, tambien se marchara de su pais.
Celia entre las mujeres del caribe es probablemente la cantante integral de mayor cobertura, solo conparable con Graciela Perez, hermana de Machito, a Celia le sobraron impetus, ritmos cuando Celia sale de Cuba al exilio en Julio de 1960, evolucionara en otros ritmos incluso anglosajon, se une al celebre Tito Puente y forman un duo extraordinario, graba con la Fania All Star, hace videos, peliculas, actua en distintos paises del mundo, su voz se pasea por los mas caros escenarios.
Celia antes de entrar a la Sonora Matancera desde 1950 desarrolla un recorrido por otras agrupaciones, en la radio actua en programas de concursos, actuo en sus inicios con Jesus Perez y sus tambores, PAPION Y SUS RUMBEROS. LA GLORIA MATANCERA., En Venezuela actua con Luis Alfonzo Larrain y Leonard melody, en su Cuba con Los Hermanos Matamoros, Arsenio Rodriguez, Los Hnos Rigual
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, una negrita, flaquita, con nariz de gancho, boca grande, voz potente y brillante, cantos extraños en la lengua criolla, no reunia los requisitos para iniciar una carrera artistico musical, su indiscutible calidad, confianza, paciencia, seriedad profesional la salvaron de la eliminacion acostumbrada.
Asi muere venerada como una de las negras mas encantadoras que haya tenido el arte mundial, fallece victima de un cancer cerebral en la Ciudad de Nueva York al lado de su tia de su hermana y su esposo, el 16 de Jlio del 2003. Aun sus grabaciones contadas como miles se dejan escuchar diariamente en programa musicales, de esta manera se perpetua esta mujer descendiente de afros, de su arte y su bonhomia, la sencillez de su trato y sus años a brindar lo mejor de su arte para su publico. sigue entre nosotros Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, no ha muerto
viernes, 9 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA
PARA QUE LA OIGAS: Bolero que canta la fiel y dulce vocalista Carmen Delia Dipini. nacida en Puerto Rico el 4 de Abril de 1919. Carmen Delia murio casi a la edad de 70 años victima de insuficiencia renal producida por Diabetes.
CHARANGA CON TWIST: Con el acompañamiento en los coros de Caito y Rogelio, interpretan un tema de tata Guerra y Caito Leicea, la primera trompeta de la Sonora Matancera, la Sonora le grabo 29 temas, habia nacido en Matanzas el 29 de Octubre de 1919, murio en Nueva York el 16 de Enero de 2004.
SOLO POR RENCOR. fue grabada el 16 de Diciembre de 1958, en la voz de Vicentico Valdes quien grabo 16 exitos con la Sonora Matancera en 2 trabajos con la orquesta, en 1953 y 1958, como cantante invitado, algunos cronistas de la farandula le dieron el apelativo de La voz Elastica de Cuba.
DESESPERACION. Bolerazo que interpreta magistralmente Nelson Pinedo, la grabo el 16 de Septbre de 1954, este bolero inspiracion del soldado español exiliado en Miami,Antonio Mata, constituyo una de los grandesb temas del repertorio de Nelson Pinedo, quien tambien es Ciudadano Venezolano, por cuanto se nacionalizo hace varios años,. este soldado lejos de su patria y de su esposa compuso el tema y en una carta enviada a Nelson le pidio q lo grabara por considerar que su calidad artistica era la adecuada al por ser fiel interprete del bolero, porque lo cantaba con profundo sentimiento como si tuviese una lagrima en la garganta.
AVE MARIA LOLA: Carlos Argentino Torres, nacido en Cordoba. Provincia de Buenos Aires, lo grabo el 10 de Enero de 1958, en su historial con la Sonora Matancera grabo 78 temas, ocupando el cuarto lugar entre los cantantes del grupo, en los albores de la deceda de los 60, se le llamo como EL REY DE LA PACHANGA, ya que domino ese estilo musical, se cuenta que fue invitado por la Sonora a La Habana, cuando arribo al aeropuerto permanecio muchas horas esperando por que lo fueran a buscar, la persona se encontraba en la terminal aerea, esperaba a un negrito colombiano, y resulto ser un hombre blanco de pelo rubio, por eso le llamaban EL RUSO
AMOR A LA FUERZA: Bolero mambo grabado el 22 de Junio de 1954 en La Habana por Rodolfo Hoyos, solo grabo dos temas, posteriormente viajo a Miami en la busqueda de mejores horizontes y logro realizarse con numeroso exitos.
QUE LINDA: Bolero-mambo grabado el 21 de Septbre de 1955 por Laito, este extraordinario musico fue un singular cantante de la Sonora Matancera donde paso la mayor parte de su vida. casi al final, en sus 80 años, fue redescubierto por musicos colombianos que le invitaron a trabajar y este segundo aire lo tomo en 1994, viajo a Medellin. Cali- Bogota con su propia Sonora donde su hijo era el bajista y su nieto Eduardo fungia como Pianista y Director, murio victima de una enfermedad pulmonar en La Habana el 8 de Junio de 1999.
FUISTE MALA: Nelson Pinedo debuta en Bogota el 2 de Abril de 1951 con la Orq de Antonio Maria Peñaloza. luego de un año y 8 meses alterna con LOS CHURUMBELES DE ESPAÑA, estos al notar la cadencia de su voz hacia los ritmos españoles, lo invitan a La Habana, donde actuarian en su gira Americana, de repente los musicos de la Sonora lo escuchan en Radio Progreso, donde la Sonora actuaba como Orq de planta, lo invitaron y surge la circunstancia que Daniel Santos inicia una gira y se ausenta del grupo, es la oportunidad para nelson y graba el 20-6-55 este tema.
EL GALLO. LA GALLINA Y EL CABALLO: El 15 de Octubre de 1951, lo grabo Manuel Leicea "Puntillita" el 4 de Enero de 1927, en yariyal Provincia de Holguin-Cuba, trabajo en la Orq de Julio Cuevas, antes de morir pertenecio al elenco de Buena Vista Social Club murio el 4 de Diciembre de 2000.
CHARANGA CON TWIST: Con el acompañamiento en los coros de Caito y Rogelio, interpretan un tema de tata Guerra y Caito Leicea, la primera trompeta de la Sonora Matancera, la Sonora le grabo 29 temas, habia nacido en Matanzas el 29 de Octubre de 1919, murio en Nueva York el 16 de Enero de 2004.
SOLO POR RENCOR. fue grabada el 16 de Diciembre de 1958, en la voz de Vicentico Valdes quien grabo 16 exitos con la Sonora Matancera en 2 trabajos con la orquesta, en 1953 y 1958, como cantante invitado, algunos cronistas de la farandula le dieron el apelativo de La voz Elastica de Cuba.
DESESPERACION. Bolerazo que interpreta magistralmente Nelson Pinedo, la grabo el 16 de Septbre de 1954, este bolero inspiracion del soldado español exiliado en Miami,Antonio Mata, constituyo una de los grandesb temas del repertorio de Nelson Pinedo, quien tambien es Ciudadano Venezolano, por cuanto se nacionalizo hace varios años,. este soldado lejos de su patria y de su esposa compuso el tema y en una carta enviada a Nelson le pidio q lo grabara por considerar que su calidad artistica era la adecuada al por ser fiel interprete del bolero, porque lo cantaba con profundo sentimiento como si tuviese una lagrima en la garganta.
AVE MARIA LOLA: Carlos Argentino Torres, nacido en Cordoba. Provincia de Buenos Aires, lo grabo el 10 de Enero de 1958, en su historial con la Sonora Matancera grabo 78 temas, ocupando el cuarto lugar entre los cantantes del grupo, en los albores de la deceda de los 60, se le llamo como EL REY DE LA PACHANGA, ya que domino ese estilo musical, se cuenta que fue invitado por la Sonora a La Habana, cuando arribo al aeropuerto permanecio muchas horas esperando por que lo fueran a buscar, la persona se encontraba en la terminal aerea, esperaba a un negrito colombiano, y resulto ser un hombre blanco de pelo rubio, por eso le llamaban EL RUSO
AMOR A LA FUERZA: Bolero mambo grabado el 22 de Junio de 1954 en La Habana por Rodolfo Hoyos, solo grabo dos temas, posteriormente viajo a Miami en la busqueda de mejores horizontes y logro realizarse con numeroso exitos.
QUE LINDA: Bolero-mambo grabado el 21 de Septbre de 1955 por Laito, este extraordinario musico fue un singular cantante de la Sonora Matancera donde paso la mayor parte de su vida. casi al final, en sus 80 años, fue redescubierto por musicos colombianos que le invitaron a trabajar y este segundo aire lo tomo en 1994, viajo a Medellin. Cali- Bogota con su propia Sonora donde su hijo era el bajista y su nieto Eduardo fungia como Pianista y Director, murio victima de una enfermedad pulmonar en La Habana el 8 de Junio de 1999.
FUISTE MALA: Nelson Pinedo debuta en Bogota el 2 de Abril de 1951 con la Orq de Antonio Maria Peñaloza. luego de un año y 8 meses alterna con LOS CHURUMBELES DE ESPAÑA, estos al notar la cadencia de su voz hacia los ritmos españoles, lo invitan a La Habana, donde actuarian en su gira Americana, de repente los musicos de la Sonora lo escuchan en Radio Progreso, donde la Sonora actuaba como Orq de planta, lo invitaron y surge la circunstancia que Daniel Santos inicia una gira y se ausenta del grupo, es la oportunidad para nelson y graba el 20-6-55 este tema.
EL GALLO. LA GALLINA Y EL CABALLO: El 15 de Octubre de 1951, lo grabo Manuel Leicea "Puntillita" el 4 de Enero de 1927, en yariyal Provincia de Holguin-Cuba, trabajo en la Orq de Julio Cuevas, antes de morir pertenecio al elenco de Buena Vista Social Club murio el 4 de Diciembre de 2000.
jueves, 8 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA
NO SE LO DIA A PAPA:- Calixto Leicea, primera trompeta de la Sonora Matancera, es el autor de esta guaracha en la voz de Celio Gonzalez presna da el 13 de Abril de 1963, otras agrupaciones con las cuales grabo, fueron PORQU ESTA, de Pepe Delgado,Orq de Tito Puente,de Julio Gutierrez. Sonora Mexicana. Sonora Alegre. y Orq de Johny Pacheco entre otras,
OJOS MALOS- Canta Bienvenido Granda este son-mambo, de Javier Vasquez y Rogelio Martinez jr, fue grabado el 30 de Abril de 1953, tambien grabo con otras agrupaciones, el septeto nacional.Orq de Rene Hernandez.Sonora Tropical.Sonora Mexicana.Sonora caracas de Carlos Guerra.
OJOS MALOS- Canta Bienvenido Granda este son-mambo, de Javier Vasquez y Rogelio Martinez jr, fue grabado el 30 de Abril de 1953, tambien grabo con otras agrupaciones, el septeto nacional.Orq de Rene Hernandez.Sonora Tropical.Sonora Mexicana.Sonora caracas de Carlos Guerra.
martes, 6 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA-
EL SOFA:- este ritmo montuno batanga en la voz de Daniel Santos con la Sonora Matancera, fue grabado el 2 de Abril de 1953. Daniel Santos Betancourt, nacio en La Parada, del Barrio Tras Talleres en Santurce. Pto Rico, el 6 de Febrero de 1916 en el hogar del carpintero Roswendo y de la costurera Maria, fueron sus hermanas Sara.Rosadilia y Lucy,
ATRIBULADO. Celio Gonzalez, nacio en el pueblo cubano de Camaguan, antigua Provincia de Santa Clara el 29 de Enero de 1924, Valentin Canè tresista y Pablo Vasquez-Bubu- fundaron en el Barrio Ojo de Agua de la ciudad de Matanzas, Provincia de Matanzas la Tuna Liberal, genesis de la legendaria Sonora Matancera el 12 de Enero de 1924,por lo tanto Celio Nacio 17 dias despues. el bloero ATRIBULADO en la voz de Celio Gonzalez con Sonora Matancera fue grabado el 15 de Enero de 1959.
EL YERBERO MODERNO-Pagina original del compositor cubano Nestor Mieres, ewste pregon cha cha cha fue llevado al acetato por Celia Cruz el 22 de Marzo de 1955, en su prolija vida artistica fue el tema que le complacia cantar a su publico, en cierta ocasion estando el compositor sentado en una banca al frente del capitolo nacional de cuba, paso una señora ofreciendo sus productos botanicos y milagrosos a viva voz, le causo mucha gracia su contenido y luego de hacerla repetir varias veces, su imaginacion dio vida libre a este numero que obtuvo ventas millonarias.
ARROZ CON MANTECA:- Guaguanco llevado al acetato el 16 de Diciembre de 1951 por Miguelito Valdes-Mister babalu- Miguelito partticipao en otros grupos musicales antes de llegar a la Sonora Matancera, como la Orq de los Hnos Castro,la casino de la Playa.Javier Cugax,Machito y de Noro Morales, en plena actuacion Miguelito fallece en Bogota el 9 de Noviembre de 1978 victima de un fulminante infarto al Miocardio.
FLORECILLA DE AMOR:- Canta Bienvenido Granda Aguilera y Caito con la Sonora Matancera, este bolero ritmico fue grabado el 20 de Abril de 1953, Caito nacio en la ciudad de Matanzas el 8 de Noviembre de 1905, a los dos años de fundada la Tuna Liberal, es decir en 1926 ingreso como cantante y maraquero, en ese mismo año recomendo al guitarrista Rogelio Martinez Diaz para que integrara el grupo, con los años Don Rogelio seria el Director del conjunto q bajo su batuta se encumbro a la fama internacional.
LLEGARON LAS NAVIDADES:- Carlos Argentino Torres, canta con la Sonora Matancera, Javier Vasquez el pianista del grupo fue su autor, este guapacha fue grabado el 15 de Junio de 1958, Carlos Argentino nacio en Buenos Aires- Argentina- el domingo 29 de Junio de 1929, su nombre de pila. ISRAEL VILLEINSTEIN b, de ascendencia judia.
TE MITO A TI:- el famoso negrito del batey nacio en la poblacion de La Romana, en Republica Dominicana, el 5 de Mayo de 1923,visito a Colombia acompañando ala Sonora Matancera en el año de 1955, en el mes de Febrero, con Celia Curz y Laito, q a la sazon era enl cantante del grupo, el bolero mambo TE MIRO A TI, fue grabnado el 16 de Enero de 1955.
ESTAS COMO MANGO:- El Bigote que Canta como se le conocio a Bienvenido Granda, nacio el 30 de Agosto de 1915, en el popular barrio habanero de jesus Maria, su nombre de pila. ROSENDO BIENVENIDO GRANDA AGUILERA, de niño cantaba en las guaguas-buses-temas en ritmos de tangos para ayudar en el sostenimiento de su familia. grabado el 13 de Agosto de 1953.
REGALAME UN MINUTO:- Canta Carmen Delia Dipini, este bolero ritmico es original del compositor cubano Nelson Navarro, grabnado el 4 de Abril de 1955, Carmen Delia la excelsa cantante puertoriqueña, nacio en Canoabo el 18 de Noviembre de 1927, grabo invitada por la Sonora Matancera tan solko 6 temas, todas ellas glamorosos boleros que pretigiaron su voz.
SE QUE TU:- Justo Betancourt canta con la Sonora Matancera esta guarcha grabada el 14 de Septiembre de 1965. Justo Betancourt nacio en la barrio La Marina de Matanzas el 6 de Diciembre de 1940, fue cantante de planta de la Sonora desde 1965 hasta 1971 y en 1981 graba un LP y con ello llego a 18 temas grabados con la SM.
IGUAL QUE UNA SOMBRA:- eL BOLERISTA DE AMERICA, como se le conocio por toda su vida artistica a Leo Marini nacio en Mendoza-Argentina- el 23 de Agosto de 1920. su notoriedad internacional la alcanzo con la famosa agrupacion de Don Americo y sus Caribes, a partir de 1945, Llego a la SM como cantante invitado en 1951, este bolero en sus origenes fue un tango de Enrique Cadicamo se grabo el 18 de Noviembre de 1952.
LE DIO CON LA SARTEN:- Canta Celio Gonzalez, una guaracha de Elpidio Vasquez. que se grabo elk 19 de Diciembre de 1959, Elpidio es hijo de Pablo Vasuqez fundador de la SM, ha sido un bajista y compositor de grandes logros, la Matancera le grabo varios temas que se convirtieron en tremendos exitos.
MIS NOCHES SIN TI:- La voz de Olga Chorens le dio vida a este bolero de Demetrio Ortiz y teresa Marquez. lo grabaron el 10 de Junio de 1954, olga habia nacido en La Habana en 1924, sus comienzos fueron paralelos a los de Celia Cruz, contrajo nupcias en 1945 con al artista Tony Alvarez para conformar una de las parejas cantantes con mas exitos en la farandula nacional. La Pareja Feliz, apelativo cariñoso, otorgado por el pueblo cubano, que durante mas de 12 años los colmo de aplausos por su calidad artistica mensajera de una sana alegria y un optimismo contagioso.
UNA AVENTURA:- Vicentico Valdes nacio en el barrio habanero de Cayo Hueso el 10 de Enero de 1921, heredero de grandes cantanes y compositores, su hermano Alfredito fue tambien cantante de la SM en 1948, Marcelino y Oscar otros dos hermanos fueron figuras de la percusion, Una Aventura grabado el 13 de Noviembre de 1953.
MI REDENCION:- Estanislao Sureda- Laito, nacio en al barrio La Juanita en Cienfuegos el 14 de Mayo de 1914, antes de ingresar a la SM, trabajo con el conjunto Cubahabana de ASlberto Ruiz, Orq de Alberto Grene, Orq de los Hnos Castro, Conjunto de Zenen Suarez y la Orq America, este tema guaguanco fue grabado el 21 de Abril de 1955.
ASI ES MEJOR:- lo interpreta Massimo Barrientos, grabado en 1968, nacio en Puerto Rico fue recomendado por Justo Betancourt grabo 7 temas con el grupo Yumurin.
EL CORNETA:- Daniel Santos es de autoria inspirada en su paqso por el ejercito norteamericano, grabada el 21 de abril de 1953, de inmediato se constituyo en todo un exito, en 1948 hasta 1953 lograron grabar 72 numeros, cuando se presento en Medellin-Colombia en 1955, se bautizo como El Jefe.
AY MI VIDA. Gloria Dias, grabado el 5 de Marzo de 1952, Gloria es cubana de nacimiento y solamente intervino en grabaciones en par de ocasiones, siempre como estrella invitada.
PUENTE SOBRE EL LAGO:- En la voz del unico venezolano que ha cantado con la Sm, este tema fue grabado el 16 de Enero de 1958, dias antes de la caida del dictador venezolano Marcos Perez Jimenez, solo grtabo 4 temas, estuvo con las Orq de Pedro J Belisario.billos, Pacho Galan y Low Melodicos,
PIEL CANELA.- de la autoria de Boby Capo, quien nacio en Coamo. Pto Rico un 1 de Enero de 1921, desde 1940 hasta 1989 estuvo llevando sus exitos por todo el continente, con la SM, grabo 9 temas y fallecio en Nueva York el 18 de Diciembre de 1989, e3l Ruiseñor de Borinquen canta su precioso tema. PIEL CANELA con la SM.
grabdo el 1 de Abril de 1952, y sus compsiciones alcanzan la cifra de 400 canciones.
CUMBIA DE BUENAVENTURA:- Cobra valor musical en la voz del boricua Elliot Romero, grabada el 14 de Septiembre de 1965, fue invitado por la Sonora y dejo para la posteridad 10 temas, murio en 1992 en San Juan debido a problemas de insuficiencia renal,,
TU CORAZON ES PARA MI:- Cantan las Hnas Lago este bolero mambo. Graciela. Cristina y Lucia. fueron nombradas como el mejor Trio Armonico de America.
P DE PARADA:- Guaracha de Daniel Santos cantada por Bienvenido Granda grabada el 13 de Agosto de 1953, cuando la Sonora tenia su mas extraordinaria plantilla musical. Bienvenido grabo 217 canciones con la Sonora. y permanecio durante desde 1944 hasta Mayo de 1954.El Bigote que Canta, fue idolo en Mexico. Brasil Y Colombia. tres paises que acogieron todas sus grabaciones.
LOCA, Guaracha original de la Sra Margarita Rivera, madre del famoso Ismael Rivera EL SONERO MAYOR, grabada el 20 de Abril de 1952 por Myrta Silva con la Sonora Matancera, la gordita de oro como cariñosamente llamaban a Myrta Silva, nacio en Arecibo Puerto Rico el 11 de Septiembre de 1923, y solo grabo 4 numeros, estuvo desde 1949 hasta 1950 como cantante invitada en la emisora Radio Progreso de La Habana, fue reemplazada por la extraordinaria Celia Cruz.
YO NO SE QUE ME PASA:- canta el cubano Alberto Perez Serra, bolero grabado el 13 de Julio de 1960 en La Habana-Cuba, Dos dias despues salio la Sonora Matancera rumbo a Mexico en una gira por dos meses en el cabaret Terraza Casino de la ciudad de Mexico que aun continua, han muerto algunos de sus integrantes y tiene como cuartel general la ciudad de Nueva York.
QUIERO EMBORRACHARME:- Rey Caney es el autor de este tema, es el mismo Reinaldo Hierrezuelo de La Hoz, nacio en Santiago de Cuba el 30 de Diciembre de 1936, fue fundador del conocido cuarteto Patria, con su hermano Lorenzo integro el famoso Duo Los Compadres, en 1953 remplazando a su primno Francisco Repilado conocido como Compay Segundo, fue grabado el 8 de Octubre de 1958.
EN EL BALCON AQUEL:- Celio Gonzalez canta con la Sonora Matancera, este bolero ritmico original de leopoldo Ulloa, el 20 de Junio de 1958 lo llevan al acetato el flaco de oro como tambien se le conoce antes de ser el cantante de planta de la Sonora, en 1955 grabo con el Conjunto Casino, Los Jovenes del Cayo, el conjunto de Luis Santi.
OYELA GOZALA:- Celia Caridad Cruz Alfonso. nacio el 25 de Octubre de 1925 en el hogar de Simon y Catalina fueron sus hermanos Dolores. Barbaro y Gladys, vivian en el humilde barrio de Santos Juarez. Celia ingreso a la Matancera en reemplazo de Myrta Silva el 1 de Agosto de 1950 y permanecio hasta 1955, con 185 grabaciones todos exitos musicales.por cantiada es la cantante con mayor nuero de grabaciones que dejo para la histora despues de Bienvenido Granda. se grabo el 22 de Marzo de 1955 y le pertenece al pianista Lino Frias.
HIJO DEL DESTINO:- Tony Alvarez fue esposo de Olga Chorens y ellos conformaron la pareja feliz de la decada del 50, son los padres de Eliset, exitosa baladista de la decada de los años 60-70. casda en primeras nupcias con el astro Chucho Avellanet, y ahora con el cantante u director de orquesta Willy Chirinos, musaico cubano y que domina el genero de la salsa. grabado el 10 de Junio e 1954.
MAQUINALANDERA.- le pertenece a Margarita Rivera, madre de Ismael Rivera, interpretado por el Venezolano Victor Piñero, se grabo el 16 de Enero de 1958 en La Habana.Cuba, un traicionero infarto al miocardio le quito la vida cuando actuaba el domigo 5 de Enero de 1975, estaba cantando con su orquesta una de sus exitosas melodias y en momentos cuando el pubblico le aplaudia-
LUCES DE NUEVA YORK:- Johnny Lopez nacio en Puerto Rico en el año de 1923 y trabajo con el cuarteto Caney y con la Orq de Javier Cugat, en el Hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York, con la Matancera estuvo en dos grabaciones. y murio el 16 de Enero 1963, en la capital del mundo a la temprana edad de 40 años. fue grabnado el 22 de febrero de 1957.
TU RICA BOCA:- Carlos Argentino habia llegado a Colombia en 1953 y en 1955 se conocio con los artistas de la Matancera durante una actuacion en el Teatro Colmbia de la ciudad de Bogota, fue propicia la oportunidad para que elk Director Don Rogelio Martinez lo invitara a La Habana para que con ellos grabara algunos temas afrocubanos-caribeños, fue grabada el 14 de Diciembre de 1955.
EL PRESO.- su autor Daniel Santos Betancourt lo grabo el 15 de Diciembre de 1951,
EL MUÑECO DE LA CIUDAD:- Napoleon Pinedo F,nacio en Barranquilla el 10 de Febrero de 1928 en el hogar de Julio y Rosa, su hermano mayro se llamo Marco Tulio, sus primeros pasos los hizo con las Orq de Julio Lastra. Pacho Galan. los Hnos Rodriguez Moreno, en 1951 viaja a Bogota con la Orq de Peñaloza y empieza a conquistar aplausos delk publico colombiano, este merengue fue grabado el 20 de JUNIO DE 1955.
QUEMAME LOS OJOS.- El Principe de Gamaguania. Celio Gonzalez canta este bolerazo grabado el 23 de Mayoi de 1956, este tema se convirtio en el primer tema interpretado por Celio de 104 durante 8 años con la Sonora, es el tercer cantante con mayor cantidad de grabaciones en su historia
ATRIBULADO. Celio Gonzalez, nacio en el pueblo cubano de Camaguan, antigua Provincia de Santa Clara el 29 de Enero de 1924, Valentin Canè tresista y Pablo Vasquez-Bubu- fundaron en el Barrio Ojo de Agua de la ciudad de Matanzas, Provincia de Matanzas la Tuna Liberal, genesis de la legendaria Sonora Matancera el 12 de Enero de 1924,por lo tanto Celio Nacio 17 dias despues. el bloero ATRIBULADO en la voz de Celio Gonzalez con Sonora Matancera fue grabado el 15 de Enero de 1959.
EL YERBERO MODERNO-Pagina original del compositor cubano Nestor Mieres, ewste pregon cha cha cha fue llevado al acetato por Celia Cruz el 22 de Marzo de 1955, en su prolija vida artistica fue el tema que le complacia cantar a su publico, en cierta ocasion estando el compositor sentado en una banca al frente del capitolo nacional de cuba, paso una señora ofreciendo sus productos botanicos y milagrosos a viva voz, le causo mucha gracia su contenido y luego de hacerla repetir varias veces, su imaginacion dio vida libre a este numero que obtuvo ventas millonarias.
ARROZ CON MANTECA:- Guaguanco llevado al acetato el 16 de Diciembre de 1951 por Miguelito Valdes-Mister babalu- Miguelito partticipao en otros grupos musicales antes de llegar a la Sonora Matancera, como la Orq de los Hnos Castro,la casino de la Playa.Javier Cugax,Machito y de Noro Morales, en plena actuacion Miguelito fallece en Bogota el 9 de Noviembre de 1978 victima de un fulminante infarto al Miocardio.
FLORECILLA DE AMOR:- Canta Bienvenido Granda Aguilera y Caito con la Sonora Matancera, este bolero ritmico fue grabado el 20 de Abril de 1953, Caito nacio en la ciudad de Matanzas el 8 de Noviembre de 1905, a los dos años de fundada la Tuna Liberal, es decir en 1926 ingreso como cantante y maraquero, en ese mismo año recomendo al guitarrista Rogelio Martinez Diaz para que integrara el grupo, con los años Don Rogelio seria el Director del conjunto q bajo su batuta se encumbro a la fama internacional.
LLEGARON LAS NAVIDADES:- Carlos Argentino Torres, canta con la Sonora Matancera, Javier Vasquez el pianista del grupo fue su autor, este guapacha fue grabado el 15 de Junio de 1958, Carlos Argentino nacio en Buenos Aires- Argentina- el domingo 29 de Junio de 1929, su nombre de pila. ISRAEL VILLEINSTEIN b, de ascendencia judia.
TE MITO A TI:- el famoso negrito del batey nacio en la poblacion de La Romana, en Republica Dominicana, el 5 de Mayo de 1923,visito a Colombia acompañando ala Sonora Matancera en el año de 1955, en el mes de Febrero, con Celia Curz y Laito, q a la sazon era enl cantante del grupo, el bolero mambo TE MIRO A TI, fue grabnado el 16 de Enero de 1955.
ESTAS COMO MANGO:- El Bigote que Canta como se le conocio a Bienvenido Granda, nacio el 30 de Agosto de 1915, en el popular barrio habanero de jesus Maria, su nombre de pila. ROSENDO BIENVENIDO GRANDA AGUILERA, de niño cantaba en las guaguas-buses-temas en ritmos de tangos para ayudar en el sostenimiento de su familia. grabado el 13 de Agosto de 1953.
REGALAME UN MINUTO:- Canta Carmen Delia Dipini, este bolero ritmico es original del compositor cubano Nelson Navarro, grabnado el 4 de Abril de 1955, Carmen Delia la excelsa cantante puertoriqueña, nacio en Canoabo el 18 de Noviembre de 1927, grabo invitada por la Sonora Matancera tan solko 6 temas, todas ellas glamorosos boleros que pretigiaron su voz.
SE QUE TU:- Justo Betancourt canta con la Sonora Matancera esta guarcha grabada el 14 de Septiembre de 1965. Justo Betancourt nacio en la barrio La Marina de Matanzas el 6 de Diciembre de 1940, fue cantante de planta de la Sonora desde 1965 hasta 1971 y en 1981 graba un LP y con ello llego a 18 temas grabados con la SM.
IGUAL QUE UNA SOMBRA:- eL BOLERISTA DE AMERICA, como se le conocio por toda su vida artistica a Leo Marini nacio en Mendoza-Argentina- el 23 de Agosto de 1920. su notoriedad internacional la alcanzo con la famosa agrupacion de Don Americo y sus Caribes, a partir de 1945, Llego a la SM como cantante invitado en 1951, este bolero en sus origenes fue un tango de Enrique Cadicamo se grabo el 18 de Noviembre de 1952.
LE DIO CON LA SARTEN:- Canta Celio Gonzalez, una guaracha de Elpidio Vasquez. que se grabo elk 19 de Diciembre de 1959, Elpidio es hijo de Pablo Vasuqez fundador de la SM, ha sido un bajista y compositor de grandes logros, la Matancera le grabo varios temas que se convirtieron en tremendos exitos.
MIS NOCHES SIN TI:- La voz de Olga Chorens le dio vida a este bolero de Demetrio Ortiz y teresa Marquez. lo grabaron el 10 de Junio de 1954, olga habia nacido en La Habana en 1924, sus comienzos fueron paralelos a los de Celia Cruz, contrajo nupcias en 1945 con al artista Tony Alvarez para conformar una de las parejas cantantes con mas exitos en la farandula nacional. La Pareja Feliz, apelativo cariñoso, otorgado por el pueblo cubano, que durante mas de 12 años los colmo de aplausos por su calidad artistica mensajera de una sana alegria y un optimismo contagioso.
UNA AVENTURA:- Vicentico Valdes nacio en el barrio habanero de Cayo Hueso el 10 de Enero de 1921, heredero de grandes cantanes y compositores, su hermano Alfredito fue tambien cantante de la SM en 1948, Marcelino y Oscar otros dos hermanos fueron figuras de la percusion, Una Aventura grabado el 13 de Noviembre de 1953.
MI REDENCION:- Estanislao Sureda- Laito, nacio en al barrio La Juanita en Cienfuegos el 14 de Mayo de 1914, antes de ingresar a la SM, trabajo con el conjunto Cubahabana de ASlberto Ruiz, Orq de Alberto Grene, Orq de los Hnos Castro, Conjunto de Zenen Suarez y la Orq America, este tema guaguanco fue grabado el 21 de Abril de 1955.
ASI ES MEJOR:- lo interpreta Massimo Barrientos, grabado en 1968, nacio en Puerto Rico fue recomendado por Justo Betancourt grabo 7 temas con el grupo Yumurin.
EL CORNETA:- Daniel Santos es de autoria inspirada en su paqso por el ejercito norteamericano, grabada el 21 de abril de 1953, de inmediato se constituyo en todo un exito, en 1948 hasta 1953 lograron grabar 72 numeros, cuando se presento en Medellin-Colombia en 1955, se bautizo como El Jefe.
AY MI VIDA. Gloria Dias, grabado el 5 de Marzo de 1952, Gloria es cubana de nacimiento y solamente intervino en grabaciones en par de ocasiones, siempre como estrella invitada.
PUENTE SOBRE EL LAGO:- En la voz del unico venezolano que ha cantado con la Sm, este tema fue grabado el 16 de Enero de 1958, dias antes de la caida del dictador venezolano Marcos Perez Jimenez, solo grtabo 4 temas, estuvo con las Orq de Pedro J Belisario.billos, Pacho Galan y Low Melodicos,
PIEL CANELA.- de la autoria de Boby Capo, quien nacio en Coamo. Pto Rico un 1 de Enero de 1921, desde 1940 hasta 1989 estuvo llevando sus exitos por todo el continente, con la SM, grabo 9 temas y fallecio en Nueva York el 18 de Diciembre de 1989, e3l Ruiseñor de Borinquen canta su precioso tema. PIEL CANELA con la SM.
grabdo el 1 de Abril de 1952, y sus compsiciones alcanzan la cifra de 400 canciones.
CUMBIA DE BUENAVENTURA:- Cobra valor musical en la voz del boricua Elliot Romero, grabada el 14 de Septiembre de 1965, fue invitado por la Sonora y dejo para la posteridad 10 temas, murio en 1992 en San Juan debido a problemas de insuficiencia renal,,
TU CORAZON ES PARA MI:- Cantan las Hnas Lago este bolero mambo. Graciela. Cristina y Lucia. fueron nombradas como el mejor Trio Armonico de America.
P DE PARADA:- Guaracha de Daniel Santos cantada por Bienvenido Granda grabada el 13 de Agosto de 1953, cuando la Sonora tenia su mas extraordinaria plantilla musical. Bienvenido grabo 217 canciones con la Sonora. y permanecio durante desde 1944 hasta Mayo de 1954.El Bigote que Canta, fue idolo en Mexico. Brasil Y Colombia. tres paises que acogieron todas sus grabaciones.
LOCA, Guaracha original de la Sra Margarita Rivera, madre del famoso Ismael Rivera EL SONERO MAYOR, grabada el 20 de Abril de 1952 por Myrta Silva con la Sonora Matancera, la gordita de oro como cariñosamente llamaban a Myrta Silva, nacio en Arecibo Puerto Rico el 11 de Septiembre de 1923, y solo grabo 4 numeros, estuvo desde 1949 hasta 1950 como cantante invitada en la emisora Radio Progreso de La Habana, fue reemplazada por la extraordinaria Celia Cruz.
YO NO SE QUE ME PASA:- canta el cubano Alberto Perez Serra, bolero grabado el 13 de Julio de 1960 en La Habana-Cuba, Dos dias despues salio la Sonora Matancera rumbo a Mexico en una gira por dos meses en el cabaret Terraza Casino de la ciudad de Mexico que aun continua, han muerto algunos de sus integrantes y tiene como cuartel general la ciudad de Nueva York.
QUIERO EMBORRACHARME:- Rey Caney es el autor de este tema, es el mismo Reinaldo Hierrezuelo de La Hoz, nacio en Santiago de Cuba el 30 de Diciembre de 1936, fue fundador del conocido cuarteto Patria, con su hermano Lorenzo integro el famoso Duo Los Compadres, en 1953 remplazando a su primno Francisco Repilado conocido como Compay Segundo, fue grabado el 8 de Octubre de 1958.
EN EL BALCON AQUEL:- Celio Gonzalez canta con la Sonora Matancera, este bolero ritmico original de leopoldo Ulloa, el 20 de Junio de 1958 lo llevan al acetato el flaco de oro como tambien se le conoce antes de ser el cantante de planta de la Sonora, en 1955 grabo con el Conjunto Casino, Los Jovenes del Cayo, el conjunto de Luis Santi.
OYELA GOZALA:- Celia Caridad Cruz Alfonso. nacio el 25 de Octubre de 1925 en el hogar de Simon y Catalina fueron sus hermanos Dolores. Barbaro y Gladys, vivian en el humilde barrio de Santos Juarez. Celia ingreso a la Matancera en reemplazo de Myrta Silva el 1 de Agosto de 1950 y permanecio hasta 1955, con 185 grabaciones todos exitos musicales.por cantiada es la cantante con mayor nuero de grabaciones que dejo para la histora despues de Bienvenido Granda. se grabo el 22 de Marzo de 1955 y le pertenece al pianista Lino Frias.
HIJO DEL DESTINO:- Tony Alvarez fue esposo de Olga Chorens y ellos conformaron la pareja feliz de la decada del 50, son los padres de Eliset, exitosa baladista de la decada de los años 60-70. casda en primeras nupcias con el astro Chucho Avellanet, y ahora con el cantante u director de orquesta Willy Chirinos, musaico cubano y que domina el genero de la salsa. grabado el 10 de Junio e 1954.
MAQUINALANDERA.- le pertenece a Margarita Rivera, madre de Ismael Rivera, interpretado por el Venezolano Victor Piñero, se grabo el 16 de Enero de 1958 en La Habana.Cuba, un traicionero infarto al miocardio le quito la vida cuando actuaba el domigo 5 de Enero de 1975, estaba cantando con su orquesta una de sus exitosas melodias y en momentos cuando el pubblico le aplaudia-
LUCES DE NUEVA YORK:- Johnny Lopez nacio en Puerto Rico en el año de 1923 y trabajo con el cuarteto Caney y con la Orq de Javier Cugat, en el Hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York, con la Matancera estuvo en dos grabaciones. y murio el 16 de Enero 1963, en la capital del mundo a la temprana edad de 40 años. fue grabnado el 22 de febrero de 1957.
TU RICA BOCA:- Carlos Argentino habia llegado a Colombia en 1953 y en 1955 se conocio con los artistas de la Matancera durante una actuacion en el Teatro Colmbia de la ciudad de Bogota, fue propicia la oportunidad para que elk Director Don Rogelio Martinez lo invitara a La Habana para que con ellos grabara algunos temas afrocubanos-caribeños, fue grabada el 14 de Diciembre de 1955.
EL PRESO.- su autor Daniel Santos Betancourt lo grabo el 15 de Diciembre de 1951,
EL MUÑECO DE LA CIUDAD:- Napoleon Pinedo F,nacio en Barranquilla el 10 de Febrero de 1928 en el hogar de Julio y Rosa, su hermano mayro se llamo Marco Tulio, sus primeros pasos los hizo con las Orq de Julio Lastra. Pacho Galan. los Hnos Rodriguez Moreno, en 1951 viaja a Bogota con la Orq de Peñaloza y empieza a conquistar aplausos delk publico colombiano, este merengue fue grabado el 20 de JUNIO DE 1955.
QUEMAME LOS OJOS.- El Principe de Gamaguania. Celio Gonzalez canta este bolerazo grabado el 23 de Mayoi de 1956, este tema se convirtio en el primer tema interpretado por Celio de 104 durante 8 años con la Sonora, es el tercer cantante con mayor cantidad de grabaciones en su historia
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