***Desde su incio en 1954. La Sonora Ponceña de Puerto Rico ha sido una de las mas consistentes productoras de música enmarcada dentro del concepto salsa. Dirigida por Enrique " Quique " Luca Caraballo, nació en Yauco. Pto Rico, este grupo ha incluido a los mas talentosos artistas de una u otra epoca, de hecho la banda evoluciono de un grupo llamado el Conjunto Internacional, formado por Lucca en 1944. Ese grupo incluía a Antonio Tato Santaella en los bongos, quien estaría con Lucca por muchos años. Lucca era un gran fanatico de la famosa Sonora Matancera, de allí su estilo musical que utiliza una sección de percusión completa, con solo trompetas en la sección de bronce para armonizar con el piano y las voces.
Al ponerle el nombre al grupo. Lucca añadió el nombre de la ciudad de donde es originario el grupo. Ponce. y es asi como surgió el nombre de La Sonora Ponceña de Enrique " Papo " Luca Jr, quien nació en ese lugar en 1946, y demostró enormes dotes de talento desde que era un niño.Luca estaba destinado para integrar ser una de las mayores contribuciones a la familia de La Sonora Ponceña,
El grupo siguió en su evolución y en 1956 incluyo al pianista Vicente Morales, mientras que el joven Papo estaba ya en el piano haciendo arreglos, a la edad de 12 años, Papo, había grabado su primer solo de piano,, también utilizaron a muchos cantantes distintos quienes tambien cataban con otros grupos. esta situacion se estabilizo cuando Tito Gomez, se incorporo a la banda y permanecio en ella hasta 1974.
Volviendo atrás vemos que en 1968 fue un año notable para el grupo. Quique dejo de ser Director musical dejando a su hijo Papo encargado, y el grupo implemento la nueva tecnología del LP. de alta fidelidad en sus grabaciones. la dirección musical de Papo consistió en una fusión d estilo moderno, sonidos cubanos tradicionales junto con el jazz complementado con improvisaciones.
El grupo también aumento a cuatro las trompetas en la sección de bronce, Luigi Texidor se incorporo como cantante principal, y Miguel Ortiz, quien empezo como timbalero, reemplazo a Tito gomez, finalmente Yolanda Rivera y Toñito Ledee, se incorporaron como cantantes principales, estos elementos definirían el sonido de la Sonora Ponceña por muchos años.
El siguiente año el grupo grabo su primer álbum LP bajo el sello INCA, estaba incluida en ese álbum la canción Hachero de palo, la cual contribuyo a que el mundo descubriera a esta banda de salsa seminal. grabaron un éxito aun mayor con Fuego en el 23, y continuaron hasta grabar 30 álbumes mas bajo el sello Inca,.
Para 1980, el grupo se había convertido en un gran éxito pero probablemente su mejor trabajo estaba por verse, la salsa romantica estaba de moda y la banda se ajusto a los nuevos estilos y fuerzas comerciales sin abandonar las características de sus éxitos anteriores, salsa pura, como en esta canción. Percusión de su álbum 45 aniversario. Papo se convirtió en un famoso pianista y arreglista en gran demanda, Fungió como parte importante de la Fania All-Star, y colaboro con muchos artistas, incluyendo a aquellos que estaban afiliados a la Fania. Hoy por hoy, mas de 50 años, caminando regando salsa por todo el mundo, La Sonora Ponceña, promete seguir en eso...mientras los salseros así lo quieran.
*****Mirtha Silva, cantante y compositora puertorriqueña nació en Arecibo en 1923, fue la primera voz femenina que tuvo la Sonora Matancera, Cuando salio de la banda, pues deseaba regresarse a su isla natal, fue que Rogelio Martinez, opto por llamar a Celia Cruz en 1950, quien ya era reconocida por sus actuación en la Orquesta femenina Las Multas de Fuego en la decada del 40, que recorrió toda la América. Luego Celia y con ella, estuvieron en la Sonora Matancera muchas mujeres. Mirtha Silva regreso a la Orquesta en los años 54-58-70.
**YO NO HE VISTO A LINDA. ¿ Quien no escucho este pregon en la voz del duro Daniel Santos? o el llamado inquiero anacobera como tambien le llamaban, Otros le decian el jefe, total como fuera, Dniel fue toda una institucion que marco clave, y dicto catedra en cuanto a comportamiento de un individuo del barrio en la sociedad, sin apartar de su mente sus raices e identidad, Eso era Daniel, Escribe Israel Torres Penchi, periodista de Pto Rico, radicado en Nueva york, editor de un impreso que hurga al máximo la idiosincrasia de los latinos, aunque en especial de los boricuas a través de un trabajo titulado " Linda la de Daniel ".
Linda, la canción, e quien al preguntarle a Daniel siempre contestaba: " Yo no se, se fue", Linda en otra canción apareció confinada en un convento, " donde se corto el pelo y entrego su alma a Dios ",, Para los que se quedaron con la curiosidad de saber adonde fue Linda, y si de verdad se metió a monja, esta es la historia?
Finales de la década de los años 30, Linda solo contaba con 14 años, y Daniel le llevaba 10,Marcano el del cuarteto, tenia un estudio fotográfico en la 5ta Avenida entre las calles 111 y 112 de Nueva York, allí se reunían Daniel Santos que era la estrella numero uno del momento. Bobby Capo. Mirtha Silva. Johnny Rodriguez y otros artistas, Linda iba por allí en bicicleta, y Daniel comenzo a enamorarla.
También se veian en una barra que había en el 105 de la calle 102, donde se vendía pitorro, y Daniel se echaba sus tragos en ese lugar. Como al año, Daniel la llevo a un hotelito en la 51 con Broadway- el Albin Hotel- donde vivían muchos artistas, Dijo Linda, que daniel la habia llevado bajo engaños al hotel, yo era una nena, no sabia nada de besos y amores,estaba enamorada,....a la semana me abandono sin sin comida y sin pagar el hotel, entonces volvi con mi mama, Linda se refirió que esa experiencia la marco para toda su vida, después el volvió a buscarla, y entonces era era ella quien lo abandonaba siempre esa relación amorosa duro mas de un cuarto de siglo.
El mito desfigura lo real, y le puede dar apariencia de mas valioso y atractivo, la historia de Daniel Santos esta escrita en masculino, y el mito se monta sobre los sentires maltratados de cientos de mujeres...Linda se encarga de poner en perspectiva ese mito....
martes, 7 de diciembre de 2010
martes, 23 de noviembre de 2010
CELIA CRUZ...REINA RUMBA. SONORA MATANCERA
Hablar sobre esta insigne cubana es una tarea nada fácil, pues se ha escrito tanto antes y después de su muerte que pareciese que todo esta dicho ya, su fecha de nacimiento es todo una controversia, y para aclararlo consultamos el libro de la Historia de la Sonora Matancera, del medico colombiano Ramirez Bedoya, Allí se observa una copia del registro de nacimiento y el cual aporta los siguientes datos: Nombre. Celia de la Caridad Cruz Alfonso, Lugar de Nacimiento. La Habana, 21 de Octubre de 1925, sus padres. Simón Cruz. Madre. Catalina Alfonso Ramos.
Fueron mas de siete décadas de vida artistica y comenzó interpretando la música popular de la época, y muchos afirman que aprendió a cantar antes que hablar, Se graduó de maestra, pero su destino era la música, dejo sus estudios en el conservatorio de música porque un profesor de piano la quiso obligar a cortarse las uñas, gracias a su primo Serafín Diaz Cruz se inscribe en un concurso para aficionados en la emisora Radio garcía Serra, en el programa La Hora del Te, donde interpretando el tango Nostalgia obtiene el primer lugar y una torTa como premio, mas tarde le entregaron una cadena de oro.
Para 1950, pasa a formar parte de la Sonora Matancera, reemplazando a la puertoriqueña Myrta Silva, y la primera persona que la recibe es el trompetista de la Sonora, Pedro Knigth, quien posteriormente se convertiría en su esposo, Celia grabo sus dos primeros temas Cao Cao mani Picao, y Mata Siguaraya, el 15 de Julio de 1960 en una gira por México, Celia abandona la Sonora Matancera, y fija su residencia en Nueva York, el 15 de Julio de 1962, se casa con Pedro Knigth, quien se convierte en su representante y director musical,
En 1966, comienza sus grabaciones al lado del Rey del Timbal, con quien graba 8 álbumes, en medio del boom de la salsa en 1973 participa en la grabación de la opera latina HOmmy del pianista Larry Harlow, en ese mismo año graba al lado del maestro dominicano, Jhonny Pacheco y la Estrella de Fania, 1977, lo hace al lado de Willie Colon en el clásico Usted Abuso, y despues de 17 años graba con la Sonora Matancera Feliz Encuentro.
1992,participa en la película The Mambos King. al lado de Antonio Banderas. ese mismo año recibe un doctorado Honoris Causa de la Universidad Internacional de La Florida, en 1994, recibe de manos del presidente Bill Clinton la medalla National Endowment for the arts, para el año 2000 gana su primer Grammy Latino con el álbum Celia Cruz y sus amigos,
El 19 de Agosto de 2002 le diagnosticaron cáncer del seno, sufre su primera operación y un mes después es intervenida de nuevo para extirparle el seno, el 5 de Diciembre le detectan un tumos maligno en el cerebro es operada manteniéndose un hermetismo sobre su enfermedad, para Febrero de 2003 graba su produccion Regalo del Alma, ese mismo años recibe un Grammy por su disco La Negra tiene Tumbao, en 2003 es homenajeada por la comunidad artística de una cadena de televisión,
Lo que seria su ultima participación se realizo el 2 de Abril de 2003, en Nueva York junto a Jose Alberto El Canario, el 16 de Julio de 2004 a las 4,55pm fallece en su apartamento de Fort Lee en Nueva Jersey,
A nadie le cabe duda que Celia representa un icono de la música y la cultura latina en todo el mundo, todos recordaremos su voz, sus movimientos de caderas, sus vestidos, sus pelucas y su grito de guerra. AZUCAR,.
Fueron mas de siete décadas de vida artistica y comenzó interpretando la música popular de la época, y muchos afirman que aprendió a cantar antes que hablar, Se graduó de maestra, pero su destino era la música, dejo sus estudios en el conservatorio de música porque un profesor de piano la quiso obligar a cortarse las uñas, gracias a su primo Serafín Diaz Cruz se inscribe en un concurso para aficionados en la emisora Radio garcía Serra, en el programa La Hora del Te, donde interpretando el tango Nostalgia obtiene el primer lugar y una torTa como premio, mas tarde le entregaron una cadena de oro.
Para 1950, pasa a formar parte de la Sonora Matancera, reemplazando a la puertoriqueña Myrta Silva, y la primera persona que la recibe es el trompetista de la Sonora, Pedro Knigth, quien posteriormente se convertiría en su esposo, Celia grabo sus dos primeros temas Cao Cao mani Picao, y Mata Siguaraya, el 15 de Julio de 1960 en una gira por México, Celia abandona la Sonora Matancera, y fija su residencia en Nueva York, el 15 de Julio de 1962, se casa con Pedro Knigth, quien se convierte en su representante y director musical,
En 1966, comienza sus grabaciones al lado del Rey del Timbal, con quien graba 8 álbumes, en medio del boom de la salsa en 1973 participa en la grabación de la opera latina HOmmy del pianista Larry Harlow, en ese mismo año graba al lado del maestro dominicano, Jhonny Pacheco y la Estrella de Fania, 1977, lo hace al lado de Willie Colon en el clásico Usted Abuso, y despues de 17 años graba con la Sonora Matancera Feliz Encuentro.
1992,participa en la película The Mambos King. al lado de Antonio Banderas. ese mismo año recibe un doctorado Honoris Causa de la Universidad Internacional de La Florida, en 1994, recibe de manos del presidente Bill Clinton la medalla National Endowment for the arts, para el año 2000 gana su primer Grammy Latino con el álbum Celia Cruz y sus amigos,
El 19 de Agosto de 2002 le diagnosticaron cáncer del seno, sufre su primera operación y un mes después es intervenida de nuevo para extirparle el seno, el 5 de Diciembre le detectan un tumos maligno en el cerebro es operada manteniéndose un hermetismo sobre su enfermedad, para Febrero de 2003 graba su produccion Regalo del Alma, ese mismo años recibe un Grammy por su disco La Negra tiene Tumbao, en 2003 es homenajeada por la comunidad artística de una cadena de televisión,
Lo que seria su ultima participación se realizo el 2 de Abril de 2003, en Nueva York junto a Jose Alberto El Canario, el 16 de Julio de 2004 a las 4,55pm fallece en su apartamento de Fort Lee en Nueva Jersey,
A nadie le cabe duda que Celia representa un icono de la música y la cultura latina en todo el mundo, todos recordaremos su voz, sus movimientos de caderas, sus vestidos, sus pelucas y su grito de guerra. AZUCAR,.
sábado, 4 de septiembre de 2010
ISIDORO CABRERA, EL ULTIMO COCHERO DE CARACAS CANTADO POR BILLOS
En un libro de recuerdos titulado-EPA ISIDORO-, Cuenta Roman Martinez galindo, quien fuera pianista, arreglista y director de la Oquesta Billo´s Caracas Boys durante nueve años, la relacion especial que hubo entre Billos y el tema "Epa Isidoro", dedicado a un cochero de Caracas de los techos rojos. Billos jamas canto en publico otra cancion que no fuera {esta,.
Cuando Billo entonaba aquella cancion que se inica con esa exclamacion: " EPA ISIDORO", todo el publico asistente al baile dejaba de bailar y se detenia a escuchar al maestro dedicandole su cancion a Isidoro, para al final aplaudir con alborozo e inclusive vitorearlo con aclamaciones efusivas y entusiastas.
Y es que Billo, quien amo tanto a Caracas que le compuso varias canciones inolvidables, no podia ocultar su admiracion por el viejo Isidoro Cabrera, quien fuera cochero por casi sesenta años y falleciera ejerciendo su oficio, convirtiendose en uno de los simbolos eternos de la ciudad que jamas volvera.
Isidoro cabrera nacio el 2 de Enero de 1880, durante el segundo gobierno del gral Guzman Blanco en la casa identificada con el numero de 2 entre las esquinas de Teñidero y Chimborazo, parroquia La Candelaria, era hijo de Victorino Cabrera de origen canario, de quien heredo la profesion de cochero a la que se dedico desde 1911 fecha que data su licencia.
Fue sin embargo la decision de dedicarse a este oficio muy romantico, por no decir idealista, la Caracas a finales del siglo 19 era todavia una ciudad con las calles de tierra a la que no habia llegado el pavimento, una ciudad con las calles de tierra salvo las principales que al estar empedradas los cascos de los caballos hacian soltar grandes chispas, y donde todo el transporte, tanto de personas como de mercancias se hacia a traccion de sangre-bestias.
Era la ciudad de los carruajes de topo tipo, desde la sencilla tartana de dos ruedas hasta el lujoso lando de cuatro ruedas y techado, pasando por berlinas faetones, asimismo, era la ciudad de las carretas y carretillas, de los arrieros y sus recuas de mulas que traian los productos agricolas por la via del pueblo de Sabana Grande, de Petare, Chacaito y de Chapellin por donde habia otra entrada a la ciudad.
Sin embargo ya Caracas habia empezado a cambiar desde el septenio del primer gobierno de Guzman Blanco- 1870-1877., quien propuso la modernizacion a la ciudad, y a la francesa, y acometio importantes obras publicas, como la edificacion del Capitolio Federal, la remodelacion de la Plaza Bolivar, el alumbrado publico a gas y la construcion del ferrocarril Caracas-La Guaira, inaugurado en 1883, con motivo del Centenario de El Libertador Simon Bolivar.
Guzman quien se distinguio en su interees por la modernizacion del transporte publico, autorizo en su segundo mandato el funcionamiento de la primera empresa de tranvias tirado por caballos, que comenzaron a operar en 1884, pero en 1907, estos tranvias serian sustituidos por los electricos, de tal modo que el cochero Isidoro se inicio en una profesion que tenia sus dias contados.
Isidoro Cabrera, tenia su parada en la esquina de Monjas a San Francisco, a veces en los alrededores del Capitolio o la Plaza Altagracia, fue el unico cochero caraqueño conocido por su nombre y apellido, a los demas cocheros se les llamaba por sus apodos o sobrenombres, como Padre Eterno. Rabanito. Monseñor. Mascavidrio. Tantalo. Morrongo, el elegante entre otros, y a los que podian conseguir con sus vehiculos estacionados en las esquinas centricas de la capital.
En cierta ocasion, el General Ignacio Andrade, presidente de la Republica, quien fuera derrocado el 19 de Octubre de 1899 por Cipriano Castro y su revolucion restauradora, solicito sus servicios para que lo condujera a la casa de Gobierno, conversaron durante el trayecto y el Presidente se intereso en ayudarlo, al descender del carruaje le dijo;: Vuelva mañana que le voy a regalar un coche!, asi desde ese dia tuvo un coche nuevo, un "Victoria" ingles, obsequio presidencial.
Un victoria es un coche de caballos bajos, con entradas entre sus cuatro ruedas, caja que puede ser de tablero, balaustres con un asiento para dos plazas y capota o toldo.
Isidoro ofrecia a los caraqueños sus servicios de transporte utilitario recreativo, en la ciudad a comienzos el siglo 20 era usual pasear hacia la recien inaugurada urbanizacion El Paraiso, donde quedaba el hipodromo de la epoca, o hacia El Calvario. La Candelaria o Gamboa, pero tambien ofrecia sus servicios a los trasnochadores que se dirigian a los nigt-clubs de moda, o a los novios y a sus amigos que llevaban serenatas a las muchachas. La Lechuza o coche nocturno era una viva estampa del ayer.
Cuenta el cronista Lucas Manzano que Isisdoro Cabrera mantuvo una solidad amistad con Don Julian Sabal, hombre de figuracion en los cuadros de la sociedad caraqueña, cliente del prestigioso Club Venezuela hacia donde los trasladaba y lo aguardaba hasta que saliera, en las paginas de CARACAS DE MIL Y PICO, se lee, Dias antes de postrarse en el lecho. Don Julian Sabal,sin que Isidoro lo sospechara escribio de su puño un parrafo en el cual dejaba su ropa, zapatos, unos cuantos bolivares para que reformara su coche y renovara los caballos. Isidoro Cabrera, el fiel y honesto cochero trajeado todo de negro y los caballos enlutados, acompaño al cortejo funebre durante todo el recorrido.
Los coches halados por caballos comenzarian a desaparecer con la llegada del tranvia, el tren los automoviles y autobuses.
Es por ello que a Isidoro por mantener su oficio hasta muy entrado el siglo 20, se le considero el ultimo cochero de Caracas, profesion que ejercio hasta el dia de su muerte en 1963.
Cuando Billo entonaba aquella cancion que se inica con esa exclamacion: " EPA ISIDORO", todo el publico asistente al baile dejaba de bailar y se detenia a escuchar al maestro dedicandole su cancion a Isidoro, para al final aplaudir con alborozo e inclusive vitorearlo con aclamaciones efusivas y entusiastas.
Y es que Billo, quien amo tanto a Caracas que le compuso varias canciones inolvidables, no podia ocultar su admiracion por el viejo Isidoro Cabrera, quien fuera cochero por casi sesenta años y falleciera ejerciendo su oficio, convirtiendose en uno de los simbolos eternos de la ciudad que jamas volvera.
Isidoro cabrera nacio el 2 de Enero de 1880, durante el segundo gobierno del gral Guzman Blanco en la casa identificada con el numero de 2 entre las esquinas de Teñidero y Chimborazo, parroquia La Candelaria, era hijo de Victorino Cabrera de origen canario, de quien heredo la profesion de cochero a la que se dedico desde 1911 fecha que data su licencia.
Fue sin embargo la decision de dedicarse a este oficio muy romantico, por no decir idealista, la Caracas a finales del siglo 19 era todavia una ciudad con las calles de tierra a la que no habia llegado el pavimento, una ciudad con las calles de tierra salvo las principales que al estar empedradas los cascos de los caballos hacian soltar grandes chispas, y donde todo el transporte, tanto de personas como de mercancias se hacia a traccion de sangre-bestias.
Era la ciudad de los carruajes de topo tipo, desde la sencilla tartana de dos ruedas hasta el lujoso lando de cuatro ruedas y techado, pasando por berlinas faetones, asimismo, era la ciudad de las carretas y carretillas, de los arrieros y sus recuas de mulas que traian los productos agricolas por la via del pueblo de Sabana Grande, de Petare, Chacaito y de Chapellin por donde habia otra entrada a la ciudad.
Sin embargo ya Caracas habia empezado a cambiar desde el septenio del primer gobierno de Guzman Blanco- 1870-1877., quien propuso la modernizacion a la ciudad, y a la francesa, y acometio importantes obras publicas, como la edificacion del Capitolio Federal, la remodelacion de la Plaza Bolivar, el alumbrado publico a gas y la construcion del ferrocarril Caracas-La Guaira, inaugurado en 1883, con motivo del Centenario de El Libertador Simon Bolivar.
Guzman quien se distinguio en su interees por la modernizacion del transporte publico, autorizo en su segundo mandato el funcionamiento de la primera empresa de tranvias tirado por caballos, que comenzaron a operar en 1884, pero en 1907, estos tranvias serian sustituidos por los electricos, de tal modo que el cochero Isidoro se inicio en una profesion que tenia sus dias contados.
Isidoro Cabrera, tenia su parada en la esquina de Monjas a San Francisco, a veces en los alrededores del Capitolio o la Plaza Altagracia, fue el unico cochero caraqueño conocido por su nombre y apellido, a los demas cocheros se les llamaba por sus apodos o sobrenombres, como Padre Eterno. Rabanito. Monseñor. Mascavidrio. Tantalo. Morrongo, el elegante entre otros, y a los que podian conseguir con sus vehiculos estacionados en las esquinas centricas de la capital.
En cierta ocasion, el General Ignacio Andrade, presidente de la Republica, quien fuera derrocado el 19 de Octubre de 1899 por Cipriano Castro y su revolucion restauradora, solicito sus servicios para que lo condujera a la casa de Gobierno, conversaron durante el trayecto y el Presidente se intereso en ayudarlo, al descender del carruaje le dijo;: Vuelva mañana que le voy a regalar un coche!, asi desde ese dia tuvo un coche nuevo, un "Victoria" ingles, obsequio presidencial.
Un victoria es un coche de caballos bajos, con entradas entre sus cuatro ruedas, caja que puede ser de tablero, balaustres con un asiento para dos plazas y capota o toldo.
Isidoro ofrecia a los caraqueños sus servicios de transporte utilitario recreativo, en la ciudad a comienzos el siglo 20 era usual pasear hacia la recien inaugurada urbanizacion El Paraiso, donde quedaba el hipodromo de la epoca, o hacia El Calvario. La Candelaria o Gamboa, pero tambien ofrecia sus servicios a los trasnochadores que se dirigian a los nigt-clubs de moda, o a los novios y a sus amigos que llevaban serenatas a las muchachas. La Lechuza o coche nocturno era una viva estampa del ayer.
Cuenta el cronista Lucas Manzano que Isisdoro Cabrera mantuvo una solidad amistad con Don Julian Sabal, hombre de figuracion en los cuadros de la sociedad caraqueña, cliente del prestigioso Club Venezuela hacia donde los trasladaba y lo aguardaba hasta que saliera, en las paginas de CARACAS DE MIL Y PICO, se lee, Dias antes de postrarse en el lecho. Don Julian Sabal,sin que Isidoro lo sospechara escribio de su puño un parrafo en el cual dejaba su ropa, zapatos, unos cuantos bolivares para que reformara su coche y renovara los caballos. Isidoro Cabrera, el fiel y honesto cochero trajeado todo de negro y los caballos enlutados, acompaño al cortejo funebre durante todo el recorrido.
Los coches halados por caballos comenzarian a desaparecer con la llegada del tranvia, el tren los automoviles y autobuses.
Es por ello que a Isidoro por mantener su oficio hasta muy entrado el siglo 20, se le considero el ultimo cochero de Caracas, profesion que ejercio hasta el dia de su muerte en 1963.
jueves, 2 de septiembre de 2010
El Bolero y notas
El romanticismo no tiene edad, ni sexo, nacionalidad, pero una cosa es cierta, ser romántico en América Latina tiene sus propias connotaciones mágicas, reales, maravillosas, trágicas. Un continente, mas allá de una primavera o de un invierno, de champan, de los siglos de la civilización que nos separan del viejo continente, mas allá de las formas y pese a todas las influencias- y aun con ellas a cuestas- la música es una de las expresiones que hacen la diferencia, por nombrar alguna el bolero.
Notas y razones que jamas pasaran al olvido porque han nacido de lo mas profundo del sentir de nuestros pueblos. El Bolero, tema que inspira esta cuartilla, busca su origen en las boleras- bailes popular español de origen castellano, y el danzon cubano, y dicen los expertos que fue Jose-Pepe- Sanchez el pionero en definir los rasgos del estilo del bolero.
Fue el maestro cubano autor del primer bolero que se conoce y que lleva por nombre TRISTEZA. nada mas premonitor que este titulo así quedaría asignado por los siglos, vale la pena recordare sus estrofas. Tristezas me dan tus penas de mujer/profundo dolor se apiada de mi/ no hay pena mayor que me haga sentir/ con tu anhelo yo sufro por ti/ la vida adversa conmigo/ no logra ensanchar mi pasión/ un beso me diste un día/ lo guardo en mi corazón.
Por ese entonces, los boleros eran cantados por aquellos boleristas trovadores que acompañados de guitarras entonaban sus canciones en las serenatas tan de moda en aquellos años en Santiago de Cuba o en las reuniónes, también llamadas peñas- que regularmente se hacían en las casas de los que hoy conocemos como canta-autores, donde obreros, artesanos, creadores, luego de de las labores cotidianas junto a cantantes y guitarristas, se acoplaban en dúos, tríos y cuartetos para improvisar e interpretar canciones.
Y de esto ya hace un siglo, muchos dúos importantes salieron de allí. El Bolero esta lleno de nombres, autores e interpretes de todos los países de nuestra noble geografia continental que contribuyeron con sus voces y estilos a la infinita gama de sentimientos que expresan música y letra, porque para cantarle al amor o al odio, a la pasión o al olvido, a la venganza o al perdón, hay siempre una voz.....un bolero.
De Cuba, el bolero paso a México y de allí se expandió a toda Centroamérica para ir bajando hasta llegar al cono sur donde hizo estragos y recibió importantes aportes. En México encontraria un tutor que lo va a salvar del olvido, el genio musical de Agustín Lara cuya vida es un bolero, dicho con mucho respeto, lo rescatara de bares y sitios de mala fama para impulsarlo a la cumbre.
Imposible fue el primer éxito, y Solamente una vez, ademas de Mujer y Noche de Ronda, algunas de sus obras inmortales. el bolero siguió el camino para encontrarse con el perfecto cofre que le daría cobijo para siempre, jamas la rocola, suerte de cajita de música mágica que funciona con monedas y que acompaña a ricos y pobres, negros y blancos por igual, cuando una noche de despecho obliga a unas cuantas copas en la penumbra de la barra de un bar, allí se escucha el bolero que interpreta mejor que nada el sentir d ese momento.
He aquí un facto de integración social sin par, un mal amor, al que odiar, perdonar u olvidar, y una rocola. Irresistibles, así las odiosas diferencia hacen un alto y el doliente puede apoyar la cabeza en cualquier hombro solicito, que de paso, ya paso por lo m, mismo, y pese a que hay malos amores de ambos sexos, el bolero se ocupa particularmente de ellas ofreciendo una gama increíble de melodías a lo perversa que es Callejera- Como Todas- Falsaria-Hipócrita- Infame- Pecadora- Traicionera, Ofendidas, pero vencidas por la fuerza del amor aparecen algunas como Concha Valdes, que no solo perdona los perdona sino que les canta a verdaderos torrentes de pasion
Ella encabeza lo que se denominara el Bolero Erótico, derroteros por donde hasta no hace mucho tiempo solo transitaba el hombre. Que motiva el bolero, Puros sentimientos, indiferencia, desengaño,ausencia, falta de amor,celos, reproche, declaración de amor, recuerdos, incomprensión, dolor, perdón , rabia tristeza, traición,....que puedan experimentar hombres y mujeres por igual pero que escribieron y musicalizaron fundamentalmente los hombres.
Hay quien sostiene que el hombre ha sido romántico musicalmente mas que la mujer, en la puesta en practica tradicionalmente ella lleva la de ganar, es la ley de compensaciones, cuantas veces no ha sido a anunciada la muerte del romanticismo, y con el la del bolero. No hay mucho que añadir, ambos siguen existiendo y lo harán por mucho tiempo, casi exactamente mientras sobreviva en este mundo este sentimiento que llaman amor...y un hombre y una mujer para vivirlo..
Notas y razones que jamas pasaran al olvido porque han nacido de lo mas profundo del sentir de nuestros pueblos. El Bolero, tema que inspira esta cuartilla, busca su origen en las boleras- bailes popular español de origen castellano, y el danzon cubano, y dicen los expertos que fue Jose-Pepe- Sanchez el pionero en definir los rasgos del estilo del bolero.
Fue el maestro cubano autor del primer bolero que se conoce y que lleva por nombre TRISTEZA. nada mas premonitor que este titulo así quedaría asignado por los siglos, vale la pena recordare sus estrofas. Tristezas me dan tus penas de mujer/profundo dolor se apiada de mi/ no hay pena mayor que me haga sentir/ con tu anhelo yo sufro por ti/ la vida adversa conmigo/ no logra ensanchar mi pasión/ un beso me diste un día/ lo guardo en mi corazón.
Por ese entonces, los boleros eran cantados por aquellos boleristas trovadores que acompañados de guitarras entonaban sus canciones en las serenatas tan de moda en aquellos años en Santiago de Cuba o en las reuniónes, también llamadas peñas- que regularmente se hacían en las casas de los que hoy conocemos como canta-autores, donde obreros, artesanos, creadores, luego de de las labores cotidianas junto a cantantes y guitarristas, se acoplaban en dúos, tríos y cuartetos para improvisar e interpretar canciones.
Y de esto ya hace un siglo, muchos dúos importantes salieron de allí. El Bolero esta lleno de nombres, autores e interpretes de todos los países de nuestra noble geografia continental que contribuyeron con sus voces y estilos a la infinita gama de sentimientos que expresan música y letra, porque para cantarle al amor o al odio, a la pasión o al olvido, a la venganza o al perdón, hay siempre una voz.....un bolero.
De Cuba, el bolero paso a México y de allí se expandió a toda Centroamérica para ir bajando hasta llegar al cono sur donde hizo estragos y recibió importantes aportes. En México encontraria un tutor que lo va a salvar del olvido, el genio musical de Agustín Lara cuya vida es un bolero, dicho con mucho respeto, lo rescatara de bares y sitios de mala fama para impulsarlo a la cumbre.
Imposible fue el primer éxito, y Solamente una vez, ademas de Mujer y Noche de Ronda, algunas de sus obras inmortales. el bolero siguió el camino para encontrarse con el perfecto cofre que le daría cobijo para siempre, jamas la rocola, suerte de cajita de música mágica que funciona con monedas y que acompaña a ricos y pobres, negros y blancos por igual, cuando una noche de despecho obliga a unas cuantas copas en la penumbra de la barra de un bar, allí se escucha el bolero que interpreta mejor que nada el sentir d ese momento.
He aquí un facto de integración social sin par, un mal amor, al que odiar, perdonar u olvidar, y una rocola. Irresistibles, así las odiosas diferencia hacen un alto y el doliente puede apoyar la cabeza en cualquier hombro solicito, que de paso, ya paso por lo m, mismo, y pese a que hay malos amores de ambos sexos, el bolero se ocupa particularmente de ellas ofreciendo una gama increíble de melodías a lo perversa que es Callejera- Como Todas- Falsaria-Hipócrita- Infame- Pecadora- Traicionera, Ofendidas, pero vencidas por la fuerza del amor aparecen algunas como Concha Valdes, que no solo perdona los perdona sino que les canta a verdaderos torrentes de pasion
Ella encabeza lo que se denominara el Bolero Erótico, derroteros por donde hasta no hace mucho tiempo solo transitaba el hombre. Que motiva el bolero, Puros sentimientos, indiferencia, desengaño,ausencia, falta de amor,celos, reproche, declaración de amor, recuerdos, incomprensión, dolor, perdón , rabia tristeza, traición,....que puedan experimentar hombres y mujeres por igual pero que escribieron y musicalizaron fundamentalmente los hombres.
Hay quien sostiene que el hombre ha sido romántico musicalmente mas que la mujer, en la puesta en practica tradicionalmente ella lleva la de ganar, es la ley de compensaciones, cuantas veces no ha sido a anunciada la muerte del romanticismo, y con el la del bolero. No hay mucho que añadir, ambos siguen existiendo y lo harán por mucho tiempo, casi exactamente mientras sobreviva en este mundo este sentimiento que llaman amor...y un hombre y una mujer para vivirlo..
lunes, 9 de agosto de 2010
SE OYE EL RUMOR DE UN PREGONAR QUE DICE ASI...EL YERBERITO LLEGO...LLEEEEGOOOO
Despues de su fallecimiento el 16 de Julio del 2003, quedo el mito, la vida y sobre todo sus canciones para la eternidad.
Con ella fue el triunfo rotundo de una voluntad superior, y perseverante sobre grandes barreras, casi todas provenientes de causas sociales, y prejuicios de la epoca, tales como la pobreza, el racismo, el machismo, y un arquetipo de belleza donde Celia apenas era considerada como una artista simpatica. la costumbre tampoco le favorecio en sus inicios pues tambien habia impuesto por medio de los hombres y la incultura otra aberracion, que era la especializacion en los generos musicales donde ella debia dedicarse solo a la cancion, los boleros, el baile.
En aquellos tiempos se imponia la tendencia de orientarlas hacia el genero romantico, para las guarachas o el son estaban, Cascarita. Tito Gomez. Daniel Santos. o Benny More.
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, tuvo que luchar contra la pobreza casi al mismo momento en que abrio sus ojos al nacer en Santos Suarez.La Habana, el 21 de Octubre de 1924, su padre Simon Cruz, cuyo oficio de fogonero del ferrocarril cubano y su madre Catalina Alfonso. una ama de casa, no brindaban a la recien nacida garantias suficientes para su futuro y de hecho para sostener a Celia y sus hermanos, la precaria situacion de la familia se agravo durante la segunda guerra mundial al decretar el Gobierno Cubano la cancelacion de las compras de azucar y tabaco.
De esta manera se confirma aquello de que aun en condiciones de penuria y discriminacion de los descendientes de Africa en America, se sobreponen y engendran unos personajes, y unas sociedades, que viven y exhiben ese indomable optimismo que llevan por dentro, muchos se dejarian deprimir por dos problemas importantes que Celia fue capaz de superar, la imposibilidad de tener hijos, y su renuncia a regresar a su patria, ella se mostraba contenta y asumio con mucha entereza distanciarse de su familia por los motivos pòliticos de la Isla. Cuba fue el ultimo pais en America en 1886, donde se acabo la esclavitud, la mentalidad y la herencia racista que quedo fue de asombro.
Transcurre la decada del 40, La Habana visitada por miles de turistas recibe a los conjuntos, orquestas de la provincia con el fin de presentar en los lujosos clubes
a artistas, bailarines, cantantes que por supuesto animaban a los recien llegados, entre ellos la Orquesta Casino de la Playa. Riverside, Los Hermanos Castro, Rene Touzet, se recuerda q el boxeador Joe Louis, Campèon Mundial al llegar al Hotel Nacional, le fue negado el alojamiento solo por el color de su piel.
Celia sufrio en carne vida el racismo solo por la misma e imborrable melanina, igual a Xiomara Alfaro, a quien llamaban gata negra chillona, Celia se comprometio con la cooperativa de la Sonora Matancera donde la garantizaban por lo menos los costos de las grabaciones en caso de no tener el apoyo del publico, una epoca donde los cantantes tenian seguro su contratacion con las empresas disqueras y los clubes nocturnos, pero a la par surgieron cantantes femeninas como Maria teresa Vera. Justa Garcia. Paulina Alvarez, quienes fueron superadas por las cualidadaes vocales de Celia que decidio abandonar su verdadera profesion de Maestra Normalista para dedicarse al canto para de este modo ayudar en la parte economica a su familia, ya que a diario recibia su pago por cantar en radio CMQ, Radio Progreso.
Celia llega a la actuacion de la mano de su primo Serafin quien le da todo su apoyo a sabiendas que Celia era poseedora de grandes cualidades vocales, aunque a ella le gustaba cantar Tangos, rancheras y españolerias y afrolamentos, epoca en que las mujeres no grababan porque las disqueras decian que las cantantes no venden?
Ya en el camino del arte musical, Celia se va a la Emisora 1010, fundada por el partido socialista popular, y donde le daban impulso a las mujeres artistas, se encontro con Isolina Carrillo. Alba Marina, Olga Guillot. Elena Burque,
Cuando la toma del poder por Fidel Castro, el 1 de Enero de 1959 en el triunfo de la Revolucion Cubana, Celia se encontraba trabajando con la Sonora Matancera, al año siguiente empezo a sentir los rigores del regimen cubano, se da cuenta que algunos artistas, orquestas, han salido de Cuba y emigrado a otros paises por lo que la Sonora, tambien decide marchar y alegan contratacion por varios meses en Mexico, Celia gran amiga de Olga Guillot, que era propietaria de un edificio en La Habana, sufre y se decepciona al saber que a Olga le expropiaron su propiedad, y bajo la amenaza de ir a prision por reclamar, esto motivo que Olga la de Cuba, tambien se marchara de su pais.
Celia entre las mujeres del caribe es probablemente la cantante integral de mayor cobertura, solo conparable con Graciela Perez, hermana de Machito, a Celia le sobraron impetus, ritmos cuando Celia sale de Cuba al exilio en Julio de 1960, evolucionara en otros ritmos incluso anglosajon, se une al celebre Tito Puente y forman un duo extraordinario, graba con la Fania All Star, hace videos, peliculas, actua en distintos paises del mundo, su voz se pasea por los mas caros escenarios.
Celia antes de entrar a la Sonora Matancera desde 1950 desarrolla un recorrido por otras agrupaciones, en la radio actua en programas de concursos, actuo en sus inicios con Jesus Perez y sus tambores, PAPION Y SUS RUMBEROS. LA GLORIA MATANCERA., En Venezuela actua con Luis Alfonzo Larrain y Leonard melody, en su Cuba con Los Hermanos Matamoros, Arsenio Rodriguez, Los Hnos Rigual
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, una negrita, flaquita, con nariz de gancho, boca grande, voz potente y brillante, cantos extraños en la lengua criolla, no reunia los requisitos para iniciar una carrera artistico musical, su indiscutible calidad, confianza, paciencia, seriedad profesional la salvaron de la eliminacion acostumbrada.
Asi muere venerada como una de las negras mas encantadoras que haya tenido el arte mundial, fallece victima de un cancer cerebral en la Ciudad de Nueva York al lado de su tia de su hermana y su esposo, el 16 de Jlio del 2003. Aun sus grabaciones contadas como miles se dejan escuchar diariamente en programa musicales, de esta manera se perpetua esta mujer descendiente de afros, de su arte y su bonhomia, la sencillez de su trato y sus años a brindar lo mejor de su arte para su publico. sigue entre nosotros Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, no ha muerto
Con ella fue el triunfo rotundo de una voluntad superior, y perseverante sobre grandes barreras, casi todas provenientes de causas sociales, y prejuicios de la epoca, tales como la pobreza, el racismo, el machismo, y un arquetipo de belleza donde Celia apenas era considerada como una artista simpatica. la costumbre tampoco le favorecio en sus inicios pues tambien habia impuesto por medio de los hombres y la incultura otra aberracion, que era la especializacion en los generos musicales donde ella debia dedicarse solo a la cancion, los boleros, el baile.
En aquellos tiempos se imponia la tendencia de orientarlas hacia el genero romantico, para las guarachas o el son estaban, Cascarita. Tito Gomez. Daniel Santos. o Benny More.
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, tuvo que luchar contra la pobreza casi al mismo momento en que abrio sus ojos al nacer en Santos Suarez.La Habana, el 21 de Octubre de 1924, su padre Simon Cruz, cuyo oficio de fogonero del ferrocarril cubano y su madre Catalina Alfonso. una ama de casa, no brindaban a la recien nacida garantias suficientes para su futuro y de hecho para sostener a Celia y sus hermanos, la precaria situacion de la familia se agravo durante la segunda guerra mundial al decretar el Gobierno Cubano la cancelacion de las compras de azucar y tabaco.
De esta manera se confirma aquello de que aun en condiciones de penuria y discriminacion de los descendientes de Africa en America, se sobreponen y engendran unos personajes, y unas sociedades, que viven y exhiben ese indomable optimismo que llevan por dentro, muchos se dejarian deprimir por dos problemas importantes que Celia fue capaz de superar, la imposibilidad de tener hijos, y su renuncia a regresar a su patria, ella se mostraba contenta y asumio con mucha entereza distanciarse de su familia por los motivos pòliticos de la Isla. Cuba fue el ultimo pais en America en 1886, donde se acabo la esclavitud, la mentalidad y la herencia racista que quedo fue de asombro.
Transcurre la decada del 40, La Habana visitada por miles de turistas recibe a los conjuntos, orquestas de la provincia con el fin de presentar en los lujosos clubes
a artistas, bailarines, cantantes que por supuesto animaban a los recien llegados, entre ellos la Orquesta Casino de la Playa. Riverside, Los Hermanos Castro, Rene Touzet, se recuerda q el boxeador Joe Louis, Campèon Mundial al llegar al Hotel Nacional, le fue negado el alojamiento solo por el color de su piel.
Celia sufrio en carne vida el racismo solo por la misma e imborrable melanina, igual a Xiomara Alfaro, a quien llamaban gata negra chillona, Celia se comprometio con la cooperativa de la Sonora Matancera donde la garantizaban por lo menos los costos de las grabaciones en caso de no tener el apoyo del publico, una epoca donde los cantantes tenian seguro su contratacion con las empresas disqueras y los clubes nocturnos, pero a la par surgieron cantantes femeninas como Maria teresa Vera. Justa Garcia. Paulina Alvarez, quienes fueron superadas por las cualidadaes vocales de Celia que decidio abandonar su verdadera profesion de Maestra Normalista para dedicarse al canto para de este modo ayudar en la parte economica a su familia, ya que a diario recibia su pago por cantar en radio CMQ, Radio Progreso.
Celia llega a la actuacion de la mano de su primo Serafin quien le da todo su apoyo a sabiendas que Celia era poseedora de grandes cualidades vocales, aunque a ella le gustaba cantar Tangos, rancheras y españolerias y afrolamentos, epoca en que las mujeres no grababan porque las disqueras decian que las cantantes no venden?
Ya en el camino del arte musical, Celia se va a la Emisora 1010, fundada por el partido socialista popular, y donde le daban impulso a las mujeres artistas, se encontro con Isolina Carrillo. Alba Marina, Olga Guillot. Elena Burque,
Cuando la toma del poder por Fidel Castro, el 1 de Enero de 1959 en el triunfo de la Revolucion Cubana, Celia se encontraba trabajando con la Sonora Matancera, al año siguiente empezo a sentir los rigores del regimen cubano, se da cuenta que algunos artistas, orquestas, han salido de Cuba y emigrado a otros paises por lo que la Sonora, tambien decide marchar y alegan contratacion por varios meses en Mexico, Celia gran amiga de Olga Guillot, que era propietaria de un edificio en La Habana, sufre y se decepciona al saber que a Olga le expropiaron su propiedad, y bajo la amenaza de ir a prision por reclamar, esto motivo que Olga la de Cuba, tambien se marchara de su pais.
Celia entre las mujeres del caribe es probablemente la cantante integral de mayor cobertura, solo conparable con Graciela Perez, hermana de Machito, a Celia le sobraron impetus, ritmos cuando Celia sale de Cuba al exilio en Julio de 1960, evolucionara en otros ritmos incluso anglosajon, se une al celebre Tito Puente y forman un duo extraordinario, graba con la Fania All Star, hace videos, peliculas, actua en distintos paises del mundo, su voz se pasea por los mas caros escenarios.
Celia antes de entrar a la Sonora Matancera desde 1950 desarrolla un recorrido por otras agrupaciones, en la radio actua en programas de concursos, actuo en sus inicios con Jesus Perez y sus tambores, PAPION Y SUS RUMBEROS. LA GLORIA MATANCERA., En Venezuela actua con Luis Alfonzo Larrain y Leonard melody, en su Cuba con Los Hermanos Matamoros, Arsenio Rodriguez, Los Hnos Rigual
Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, una negrita, flaquita, con nariz de gancho, boca grande, voz potente y brillante, cantos extraños en la lengua criolla, no reunia los requisitos para iniciar una carrera artistico musical, su indiscutible calidad, confianza, paciencia, seriedad profesional la salvaron de la eliminacion acostumbrada.
Asi muere venerada como una de las negras mas encantadoras que haya tenido el arte mundial, fallece victima de un cancer cerebral en la Ciudad de Nueva York al lado de su tia de su hermana y su esposo, el 16 de Jlio del 2003. Aun sus grabaciones contadas como miles se dejan escuchar diariamente en programa musicales, de esta manera se perpetua esta mujer descendiente de afros, de su arte y su bonhomia, la sencillez de su trato y sus años a brindar lo mejor de su arte para su publico. sigue entre nosotros Ursula de la Caridad Celia Cruz Alfonso, no ha muerto
viernes, 9 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA
PARA QUE LA OIGAS: Bolero que canta la fiel y dulce vocalista Carmen Delia Dipini. nacida en Puerto Rico el 4 de Abril de 1919. Carmen Delia murio casi a la edad de 70 años victima de insuficiencia renal producida por Diabetes.
CHARANGA CON TWIST: Con el acompañamiento en los coros de Caito y Rogelio, interpretan un tema de tata Guerra y Caito Leicea, la primera trompeta de la Sonora Matancera, la Sonora le grabo 29 temas, habia nacido en Matanzas el 29 de Octubre de 1919, murio en Nueva York el 16 de Enero de 2004.
SOLO POR RENCOR. fue grabada el 16 de Diciembre de 1958, en la voz de Vicentico Valdes quien grabo 16 exitos con la Sonora Matancera en 2 trabajos con la orquesta, en 1953 y 1958, como cantante invitado, algunos cronistas de la farandula le dieron el apelativo de La voz Elastica de Cuba.
DESESPERACION. Bolerazo que interpreta magistralmente Nelson Pinedo, la grabo el 16 de Septbre de 1954, este bolero inspiracion del soldado español exiliado en Miami,Antonio Mata, constituyo una de los grandesb temas del repertorio de Nelson Pinedo, quien tambien es Ciudadano Venezolano, por cuanto se nacionalizo hace varios años,. este soldado lejos de su patria y de su esposa compuso el tema y en una carta enviada a Nelson le pidio q lo grabara por considerar que su calidad artistica era la adecuada al por ser fiel interprete del bolero, porque lo cantaba con profundo sentimiento como si tuviese una lagrima en la garganta.
AVE MARIA LOLA: Carlos Argentino Torres, nacido en Cordoba. Provincia de Buenos Aires, lo grabo el 10 de Enero de 1958, en su historial con la Sonora Matancera grabo 78 temas, ocupando el cuarto lugar entre los cantantes del grupo, en los albores de la deceda de los 60, se le llamo como EL REY DE LA PACHANGA, ya que domino ese estilo musical, se cuenta que fue invitado por la Sonora a La Habana, cuando arribo al aeropuerto permanecio muchas horas esperando por que lo fueran a buscar, la persona se encontraba en la terminal aerea, esperaba a un negrito colombiano, y resulto ser un hombre blanco de pelo rubio, por eso le llamaban EL RUSO
AMOR A LA FUERZA: Bolero mambo grabado el 22 de Junio de 1954 en La Habana por Rodolfo Hoyos, solo grabo dos temas, posteriormente viajo a Miami en la busqueda de mejores horizontes y logro realizarse con numeroso exitos.
QUE LINDA: Bolero-mambo grabado el 21 de Septbre de 1955 por Laito, este extraordinario musico fue un singular cantante de la Sonora Matancera donde paso la mayor parte de su vida. casi al final, en sus 80 años, fue redescubierto por musicos colombianos que le invitaron a trabajar y este segundo aire lo tomo en 1994, viajo a Medellin. Cali- Bogota con su propia Sonora donde su hijo era el bajista y su nieto Eduardo fungia como Pianista y Director, murio victima de una enfermedad pulmonar en La Habana el 8 de Junio de 1999.
FUISTE MALA: Nelson Pinedo debuta en Bogota el 2 de Abril de 1951 con la Orq de Antonio Maria Peñaloza. luego de un año y 8 meses alterna con LOS CHURUMBELES DE ESPAÑA, estos al notar la cadencia de su voz hacia los ritmos españoles, lo invitan a La Habana, donde actuarian en su gira Americana, de repente los musicos de la Sonora lo escuchan en Radio Progreso, donde la Sonora actuaba como Orq de planta, lo invitaron y surge la circunstancia que Daniel Santos inicia una gira y se ausenta del grupo, es la oportunidad para nelson y graba el 20-6-55 este tema.
EL GALLO. LA GALLINA Y EL CABALLO: El 15 de Octubre de 1951, lo grabo Manuel Leicea "Puntillita" el 4 de Enero de 1927, en yariyal Provincia de Holguin-Cuba, trabajo en la Orq de Julio Cuevas, antes de morir pertenecio al elenco de Buena Vista Social Club murio el 4 de Diciembre de 2000.
CHARANGA CON TWIST: Con el acompañamiento en los coros de Caito y Rogelio, interpretan un tema de tata Guerra y Caito Leicea, la primera trompeta de la Sonora Matancera, la Sonora le grabo 29 temas, habia nacido en Matanzas el 29 de Octubre de 1919, murio en Nueva York el 16 de Enero de 2004.
SOLO POR RENCOR. fue grabada el 16 de Diciembre de 1958, en la voz de Vicentico Valdes quien grabo 16 exitos con la Sonora Matancera en 2 trabajos con la orquesta, en 1953 y 1958, como cantante invitado, algunos cronistas de la farandula le dieron el apelativo de La voz Elastica de Cuba.
DESESPERACION. Bolerazo que interpreta magistralmente Nelson Pinedo, la grabo el 16 de Septbre de 1954, este bolero inspiracion del soldado español exiliado en Miami,Antonio Mata, constituyo una de los grandesb temas del repertorio de Nelson Pinedo, quien tambien es Ciudadano Venezolano, por cuanto se nacionalizo hace varios años,. este soldado lejos de su patria y de su esposa compuso el tema y en una carta enviada a Nelson le pidio q lo grabara por considerar que su calidad artistica era la adecuada al por ser fiel interprete del bolero, porque lo cantaba con profundo sentimiento como si tuviese una lagrima en la garganta.
AVE MARIA LOLA: Carlos Argentino Torres, nacido en Cordoba. Provincia de Buenos Aires, lo grabo el 10 de Enero de 1958, en su historial con la Sonora Matancera grabo 78 temas, ocupando el cuarto lugar entre los cantantes del grupo, en los albores de la deceda de los 60, se le llamo como EL REY DE LA PACHANGA, ya que domino ese estilo musical, se cuenta que fue invitado por la Sonora a La Habana, cuando arribo al aeropuerto permanecio muchas horas esperando por que lo fueran a buscar, la persona se encontraba en la terminal aerea, esperaba a un negrito colombiano, y resulto ser un hombre blanco de pelo rubio, por eso le llamaban EL RUSO
AMOR A LA FUERZA: Bolero mambo grabado el 22 de Junio de 1954 en La Habana por Rodolfo Hoyos, solo grabo dos temas, posteriormente viajo a Miami en la busqueda de mejores horizontes y logro realizarse con numeroso exitos.
QUE LINDA: Bolero-mambo grabado el 21 de Septbre de 1955 por Laito, este extraordinario musico fue un singular cantante de la Sonora Matancera donde paso la mayor parte de su vida. casi al final, en sus 80 años, fue redescubierto por musicos colombianos que le invitaron a trabajar y este segundo aire lo tomo en 1994, viajo a Medellin. Cali- Bogota con su propia Sonora donde su hijo era el bajista y su nieto Eduardo fungia como Pianista y Director, murio victima de una enfermedad pulmonar en La Habana el 8 de Junio de 1999.
FUISTE MALA: Nelson Pinedo debuta en Bogota el 2 de Abril de 1951 con la Orq de Antonio Maria Peñaloza. luego de un año y 8 meses alterna con LOS CHURUMBELES DE ESPAÑA, estos al notar la cadencia de su voz hacia los ritmos españoles, lo invitan a La Habana, donde actuarian en su gira Americana, de repente los musicos de la Sonora lo escuchan en Radio Progreso, donde la Sonora actuaba como Orq de planta, lo invitaron y surge la circunstancia que Daniel Santos inicia una gira y se ausenta del grupo, es la oportunidad para nelson y graba el 20-6-55 este tema.
EL GALLO. LA GALLINA Y EL CABALLO: El 15 de Octubre de 1951, lo grabo Manuel Leicea "Puntillita" el 4 de Enero de 1927, en yariyal Provincia de Holguin-Cuba, trabajo en la Orq de Julio Cuevas, antes de morir pertenecio al elenco de Buena Vista Social Club murio el 4 de Diciembre de 2000.
jueves, 8 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA
NO SE LO DIA A PAPA:- Calixto Leicea, primera trompeta de la Sonora Matancera, es el autor de esta guaracha en la voz de Celio Gonzalez presna da el 13 de Abril de 1963, otras agrupaciones con las cuales grabo, fueron PORQU ESTA, de Pepe Delgado,Orq de Tito Puente,de Julio Gutierrez. Sonora Mexicana. Sonora Alegre. y Orq de Johny Pacheco entre otras,
OJOS MALOS- Canta Bienvenido Granda este son-mambo, de Javier Vasquez y Rogelio Martinez jr, fue grabado el 30 de Abril de 1953, tambien grabo con otras agrupaciones, el septeto nacional.Orq de Rene Hernandez.Sonora Tropical.Sonora Mexicana.Sonora caracas de Carlos Guerra.
OJOS MALOS- Canta Bienvenido Granda este son-mambo, de Javier Vasquez y Rogelio Martinez jr, fue grabado el 30 de Abril de 1953, tambien grabo con otras agrupaciones, el septeto nacional.Orq de Rene Hernandez.Sonora Tropical.Sonora Mexicana.Sonora caracas de Carlos Guerra.
martes, 6 de julio de 2010
HISTORIA DE LOS CANTANTES DE LA SONORA MATANCERA-
EL SOFA:- este ritmo montuno batanga en la voz de Daniel Santos con la Sonora Matancera, fue grabado el 2 de Abril de 1953. Daniel Santos Betancourt, nacio en La Parada, del Barrio Tras Talleres en Santurce. Pto Rico, el 6 de Febrero de 1916 en el hogar del carpintero Roswendo y de la costurera Maria, fueron sus hermanas Sara.Rosadilia y Lucy,
ATRIBULADO. Celio Gonzalez, nacio en el pueblo cubano de Camaguan, antigua Provincia de Santa Clara el 29 de Enero de 1924, Valentin Canè tresista y Pablo Vasquez-Bubu- fundaron en el Barrio Ojo de Agua de la ciudad de Matanzas, Provincia de Matanzas la Tuna Liberal, genesis de la legendaria Sonora Matancera el 12 de Enero de 1924,por lo tanto Celio Nacio 17 dias despues. el bloero ATRIBULADO en la voz de Celio Gonzalez con Sonora Matancera fue grabado el 15 de Enero de 1959.
EL YERBERO MODERNO-Pagina original del compositor cubano Nestor Mieres, ewste pregon cha cha cha fue llevado al acetato por Celia Cruz el 22 de Marzo de 1955, en su prolija vida artistica fue el tema que le complacia cantar a su publico, en cierta ocasion estando el compositor sentado en una banca al frente del capitolo nacional de cuba, paso una señora ofreciendo sus productos botanicos y milagrosos a viva voz, le causo mucha gracia su contenido y luego de hacerla repetir varias veces, su imaginacion dio vida libre a este numero que obtuvo ventas millonarias.
ARROZ CON MANTECA:- Guaguanco llevado al acetato el 16 de Diciembre de 1951 por Miguelito Valdes-Mister babalu- Miguelito partticipao en otros grupos musicales antes de llegar a la Sonora Matancera, como la Orq de los Hnos Castro,la casino de la Playa.Javier Cugax,Machito y de Noro Morales, en plena actuacion Miguelito fallece en Bogota el 9 de Noviembre de 1978 victima de un fulminante infarto al Miocardio.
FLORECILLA DE AMOR:- Canta Bienvenido Granda Aguilera y Caito con la Sonora Matancera, este bolero ritmico fue grabado el 20 de Abril de 1953, Caito nacio en la ciudad de Matanzas el 8 de Noviembre de 1905, a los dos años de fundada la Tuna Liberal, es decir en 1926 ingreso como cantante y maraquero, en ese mismo año recomendo al guitarrista Rogelio Martinez Diaz para que integrara el grupo, con los años Don Rogelio seria el Director del conjunto q bajo su batuta se encumbro a la fama internacional.
LLEGARON LAS NAVIDADES:- Carlos Argentino Torres, canta con la Sonora Matancera, Javier Vasquez el pianista del grupo fue su autor, este guapacha fue grabado el 15 de Junio de 1958, Carlos Argentino nacio en Buenos Aires- Argentina- el domingo 29 de Junio de 1929, su nombre de pila. ISRAEL VILLEINSTEIN b, de ascendencia judia.
TE MITO A TI:- el famoso negrito del batey nacio en la poblacion de La Romana, en Republica Dominicana, el 5 de Mayo de 1923,visito a Colombia acompañando ala Sonora Matancera en el año de 1955, en el mes de Febrero, con Celia Curz y Laito, q a la sazon era enl cantante del grupo, el bolero mambo TE MIRO A TI, fue grabnado el 16 de Enero de 1955.
ESTAS COMO MANGO:- El Bigote que Canta como se le conocio a Bienvenido Granda, nacio el 30 de Agosto de 1915, en el popular barrio habanero de jesus Maria, su nombre de pila. ROSENDO BIENVENIDO GRANDA AGUILERA, de niño cantaba en las guaguas-buses-temas en ritmos de tangos para ayudar en el sostenimiento de su familia. grabado el 13 de Agosto de 1953.
REGALAME UN MINUTO:- Canta Carmen Delia Dipini, este bolero ritmico es original del compositor cubano Nelson Navarro, grabnado el 4 de Abril de 1955, Carmen Delia la excelsa cantante puertoriqueña, nacio en Canoabo el 18 de Noviembre de 1927, grabo invitada por la Sonora Matancera tan solko 6 temas, todas ellas glamorosos boleros que pretigiaron su voz.
SE QUE TU:- Justo Betancourt canta con la Sonora Matancera esta guarcha grabada el 14 de Septiembre de 1965. Justo Betancourt nacio en la barrio La Marina de Matanzas el 6 de Diciembre de 1940, fue cantante de planta de la Sonora desde 1965 hasta 1971 y en 1981 graba un LP y con ello llego a 18 temas grabados con la SM.
IGUAL QUE UNA SOMBRA:- eL BOLERISTA DE AMERICA, como se le conocio por toda su vida artistica a Leo Marini nacio en Mendoza-Argentina- el 23 de Agosto de 1920. su notoriedad internacional la alcanzo con la famosa agrupacion de Don Americo y sus Caribes, a partir de 1945, Llego a la SM como cantante invitado en 1951, este bolero en sus origenes fue un tango de Enrique Cadicamo se grabo el 18 de Noviembre de 1952.
LE DIO CON LA SARTEN:- Canta Celio Gonzalez, una guaracha de Elpidio Vasquez. que se grabo elk 19 de Diciembre de 1959, Elpidio es hijo de Pablo Vasuqez fundador de la SM, ha sido un bajista y compositor de grandes logros, la Matancera le grabo varios temas que se convirtieron en tremendos exitos.
MIS NOCHES SIN TI:- La voz de Olga Chorens le dio vida a este bolero de Demetrio Ortiz y teresa Marquez. lo grabaron el 10 de Junio de 1954, olga habia nacido en La Habana en 1924, sus comienzos fueron paralelos a los de Celia Cruz, contrajo nupcias en 1945 con al artista Tony Alvarez para conformar una de las parejas cantantes con mas exitos en la farandula nacional. La Pareja Feliz, apelativo cariñoso, otorgado por el pueblo cubano, que durante mas de 12 años los colmo de aplausos por su calidad artistica mensajera de una sana alegria y un optimismo contagioso.
UNA AVENTURA:- Vicentico Valdes nacio en el barrio habanero de Cayo Hueso el 10 de Enero de 1921, heredero de grandes cantanes y compositores, su hermano Alfredito fue tambien cantante de la SM en 1948, Marcelino y Oscar otros dos hermanos fueron figuras de la percusion, Una Aventura grabado el 13 de Noviembre de 1953.
MI REDENCION:- Estanislao Sureda- Laito, nacio en al barrio La Juanita en Cienfuegos el 14 de Mayo de 1914, antes de ingresar a la SM, trabajo con el conjunto Cubahabana de ASlberto Ruiz, Orq de Alberto Grene, Orq de los Hnos Castro, Conjunto de Zenen Suarez y la Orq America, este tema guaguanco fue grabado el 21 de Abril de 1955.
ASI ES MEJOR:- lo interpreta Massimo Barrientos, grabado en 1968, nacio en Puerto Rico fue recomendado por Justo Betancourt grabo 7 temas con el grupo Yumurin.
EL CORNETA:- Daniel Santos es de autoria inspirada en su paqso por el ejercito norteamericano, grabada el 21 de abril de 1953, de inmediato se constituyo en todo un exito, en 1948 hasta 1953 lograron grabar 72 numeros, cuando se presento en Medellin-Colombia en 1955, se bautizo como El Jefe.
AY MI VIDA. Gloria Dias, grabado el 5 de Marzo de 1952, Gloria es cubana de nacimiento y solamente intervino en grabaciones en par de ocasiones, siempre como estrella invitada.
PUENTE SOBRE EL LAGO:- En la voz del unico venezolano que ha cantado con la Sm, este tema fue grabado el 16 de Enero de 1958, dias antes de la caida del dictador venezolano Marcos Perez Jimenez, solo grtabo 4 temas, estuvo con las Orq de Pedro J Belisario.billos, Pacho Galan y Low Melodicos,
PIEL CANELA.- de la autoria de Boby Capo, quien nacio en Coamo. Pto Rico un 1 de Enero de 1921, desde 1940 hasta 1989 estuvo llevando sus exitos por todo el continente, con la SM, grabo 9 temas y fallecio en Nueva York el 18 de Diciembre de 1989, e3l Ruiseñor de Borinquen canta su precioso tema. PIEL CANELA con la SM.
grabdo el 1 de Abril de 1952, y sus compsiciones alcanzan la cifra de 400 canciones.
CUMBIA DE BUENAVENTURA:- Cobra valor musical en la voz del boricua Elliot Romero, grabada el 14 de Septiembre de 1965, fue invitado por la Sonora y dejo para la posteridad 10 temas, murio en 1992 en San Juan debido a problemas de insuficiencia renal,,
TU CORAZON ES PARA MI:- Cantan las Hnas Lago este bolero mambo. Graciela. Cristina y Lucia. fueron nombradas como el mejor Trio Armonico de America.
P DE PARADA:- Guaracha de Daniel Santos cantada por Bienvenido Granda grabada el 13 de Agosto de 1953, cuando la Sonora tenia su mas extraordinaria plantilla musical. Bienvenido grabo 217 canciones con la Sonora. y permanecio durante desde 1944 hasta Mayo de 1954.El Bigote que Canta, fue idolo en Mexico. Brasil Y Colombia. tres paises que acogieron todas sus grabaciones.
LOCA, Guaracha original de la Sra Margarita Rivera, madre del famoso Ismael Rivera EL SONERO MAYOR, grabada el 20 de Abril de 1952 por Myrta Silva con la Sonora Matancera, la gordita de oro como cariñosamente llamaban a Myrta Silva, nacio en Arecibo Puerto Rico el 11 de Septiembre de 1923, y solo grabo 4 numeros, estuvo desde 1949 hasta 1950 como cantante invitada en la emisora Radio Progreso de La Habana, fue reemplazada por la extraordinaria Celia Cruz.
YO NO SE QUE ME PASA:- canta el cubano Alberto Perez Serra, bolero grabado el 13 de Julio de 1960 en La Habana-Cuba, Dos dias despues salio la Sonora Matancera rumbo a Mexico en una gira por dos meses en el cabaret Terraza Casino de la ciudad de Mexico que aun continua, han muerto algunos de sus integrantes y tiene como cuartel general la ciudad de Nueva York.
QUIERO EMBORRACHARME:- Rey Caney es el autor de este tema, es el mismo Reinaldo Hierrezuelo de La Hoz, nacio en Santiago de Cuba el 30 de Diciembre de 1936, fue fundador del conocido cuarteto Patria, con su hermano Lorenzo integro el famoso Duo Los Compadres, en 1953 remplazando a su primno Francisco Repilado conocido como Compay Segundo, fue grabado el 8 de Octubre de 1958.
EN EL BALCON AQUEL:- Celio Gonzalez canta con la Sonora Matancera, este bolero ritmico original de leopoldo Ulloa, el 20 de Junio de 1958 lo llevan al acetato el flaco de oro como tambien se le conoce antes de ser el cantante de planta de la Sonora, en 1955 grabo con el Conjunto Casino, Los Jovenes del Cayo, el conjunto de Luis Santi.
OYELA GOZALA:- Celia Caridad Cruz Alfonso. nacio el 25 de Octubre de 1925 en el hogar de Simon y Catalina fueron sus hermanos Dolores. Barbaro y Gladys, vivian en el humilde barrio de Santos Juarez. Celia ingreso a la Matancera en reemplazo de Myrta Silva el 1 de Agosto de 1950 y permanecio hasta 1955, con 185 grabaciones todos exitos musicales.por cantiada es la cantante con mayor nuero de grabaciones que dejo para la histora despues de Bienvenido Granda. se grabo el 22 de Marzo de 1955 y le pertenece al pianista Lino Frias.
HIJO DEL DESTINO:- Tony Alvarez fue esposo de Olga Chorens y ellos conformaron la pareja feliz de la decada del 50, son los padres de Eliset, exitosa baladista de la decada de los años 60-70. casda en primeras nupcias con el astro Chucho Avellanet, y ahora con el cantante u director de orquesta Willy Chirinos, musaico cubano y que domina el genero de la salsa. grabado el 10 de Junio e 1954.
MAQUINALANDERA.- le pertenece a Margarita Rivera, madre de Ismael Rivera, interpretado por el Venezolano Victor Piñero, se grabo el 16 de Enero de 1958 en La Habana.Cuba, un traicionero infarto al miocardio le quito la vida cuando actuaba el domigo 5 de Enero de 1975, estaba cantando con su orquesta una de sus exitosas melodias y en momentos cuando el pubblico le aplaudia-
LUCES DE NUEVA YORK:- Johnny Lopez nacio en Puerto Rico en el año de 1923 y trabajo con el cuarteto Caney y con la Orq de Javier Cugat, en el Hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York, con la Matancera estuvo en dos grabaciones. y murio el 16 de Enero 1963, en la capital del mundo a la temprana edad de 40 años. fue grabnado el 22 de febrero de 1957.
TU RICA BOCA:- Carlos Argentino habia llegado a Colombia en 1953 y en 1955 se conocio con los artistas de la Matancera durante una actuacion en el Teatro Colmbia de la ciudad de Bogota, fue propicia la oportunidad para que elk Director Don Rogelio Martinez lo invitara a La Habana para que con ellos grabara algunos temas afrocubanos-caribeños, fue grabada el 14 de Diciembre de 1955.
EL PRESO.- su autor Daniel Santos Betancourt lo grabo el 15 de Diciembre de 1951,
EL MUÑECO DE LA CIUDAD:- Napoleon Pinedo F,nacio en Barranquilla el 10 de Febrero de 1928 en el hogar de Julio y Rosa, su hermano mayro se llamo Marco Tulio, sus primeros pasos los hizo con las Orq de Julio Lastra. Pacho Galan. los Hnos Rodriguez Moreno, en 1951 viaja a Bogota con la Orq de Peñaloza y empieza a conquistar aplausos delk publico colombiano, este merengue fue grabado el 20 de JUNIO DE 1955.
QUEMAME LOS OJOS.- El Principe de Gamaguania. Celio Gonzalez canta este bolerazo grabado el 23 de Mayoi de 1956, este tema se convirtio en el primer tema interpretado por Celio de 104 durante 8 años con la Sonora, es el tercer cantante con mayor cantidad de grabaciones en su historia
ATRIBULADO. Celio Gonzalez, nacio en el pueblo cubano de Camaguan, antigua Provincia de Santa Clara el 29 de Enero de 1924, Valentin Canè tresista y Pablo Vasquez-Bubu- fundaron en el Barrio Ojo de Agua de la ciudad de Matanzas, Provincia de Matanzas la Tuna Liberal, genesis de la legendaria Sonora Matancera el 12 de Enero de 1924,por lo tanto Celio Nacio 17 dias despues. el bloero ATRIBULADO en la voz de Celio Gonzalez con Sonora Matancera fue grabado el 15 de Enero de 1959.
EL YERBERO MODERNO-Pagina original del compositor cubano Nestor Mieres, ewste pregon cha cha cha fue llevado al acetato por Celia Cruz el 22 de Marzo de 1955, en su prolija vida artistica fue el tema que le complacia cantar a su publico, en cierta ocasion estando el compositor sentado en una banca al frente del capitolo nacional de cuba, paso una señora ofreciendo sus productos botanicos y milagrosos a viva voz, le causo mucha gracia su contenido y luego de hacerla repetir varias veces, su imaginacion dio vida libre a este numero que obtuvo ventas millonarias.
ARROZ CON MANTECA:- Guaguanco llevado al acetato el 16 de Diciembre de 1951 por Miguelito Valdes-Mister babalu- Miguelito partticipao en otros grupos musicales antes de llegar a la Sonora Matancera, como la Orq de los Hnos Castro,la casino de la Playa.Javier Cugax,Machito y de Noro Morales, en plena actuacion Miguelito fallece en Bogota el 9 de Noviembre de 1978 victima de un fulminante infarto al Miocardio.
FLORECILLA DE AMOR:- Canta Bienvenido Granda Aguilera y Caito con la Sonora Matancera, este bolero ritmico fue grabado el 20 de Abril de 1953, Caito nacio en la ciudad de Matanzas el 8 de Noviembre de 1905, a los dos años de fundada la Tuna Liberal, es decir en 1926 ingreso como cantante y maraquero, en ese mismo año recomendo al guitarrista Rogelio Martinez Diaz para que integrara el grupo, con los años Don Rogelio seria el Director del conjunto q bajo su batuta se encumbro a la fama internacional.
LLEGARON LAS NAVIDADES:- Carlos Argentino Torres, canta con la Sonora Matancera, Javier Vasquez el pianista del grupo fue su autor, este guapacha fue grabado el 15 de Junio de 1958, Carlos Argentino nacio en Buenos Aires- Argentina- el domingo 29 de Junio de 1929, su nombre de pila. ISRAEL VILLEINSTEIN b, de ascendencia judia.
TE MITO A TI:- el famoso negrito del batey nacio en la poblacion de La Romana, en Republica Dominicana, el 5 de Mayo de 1923,visito a Colombia acompañando ala Sonora Matancera en el año de 1955, en el mes de Febrero, con Celia Curz y Laito, q a la sazon era enl cantante del grupo, el bolero mambo TE MIRO A TI, fue grabnado el 16 de Enero de 1955.
ESTAS COMO MANGO:- El Bigote que Canta como se le conocio a Bienvenido Granda, nacio el 30 de Agosto de 1915, en el popular barrio habanero de jesus Maria, su nombre de pila. ROSENDO BIENVENIDO GRANDA AGUILERA, de niño cantaba en las guaguas-buses-temas en ritmos de tangos para ayudar en el sostenimiento de su familia. grabado el 13 de Agosto de 1953.
REGALAME UN MINUTO:- Canta Carmen Delia Dipini, este bolero ritmico es original del compositor cubano Nelson Navarro, grabnado el 4 de Abril de 1955, Carmen Delia la excelsa cantante puertoriqueña, nacio en Canoabo el 18 de Noviembre de 1927, grabo invitada por la Sonora Matancera tan solko 6 temas, todas ellas glamorosos boleros que pretigiaron su voz.
SE QUE TU:- Justo Betancourt canta con la Sonora Matancera esta guarcha grabada el 14 de Septiembre de 1965. Justo Betancourt nacio en la barrio La Marina de Matanzas el 6 de Diciembre de 1940, fue cantante de planta de la Sonora desde 1965 hasta 1971 y en 1981 graba un LP y con ello llego a 18 temas grabados con la SM.
IGUAL QUE UNA SOMBRA:- eL BOLERISTA DE AMERICA, como se le conocio por toda su vida artistica a Leo Marini nacio en Mendoza-Argentina- el 23 de Agosto de 1920. su notoriedad internacional la alcanzo con la famosa agrupacion de Don Americo y sus Caribes, a partir de 1945, Llego a la SM como cantante invitado en 1951, este bolero en sus origenes fue un tango de Enrique Cadicamo se grabo el 18 de Noviembre de 1952.
LE DIO CON LA SARTEN:- Canta Celio Gonzalez, una guaracha de Elpidio Vasquez. que se grabo elk 19 de Diciembre de 1959, Elpidio es hijo de Pablo Vasuqez fundador de la SM, ha sido un bajista y compositor de grandes logros, la Matancera le grabo varios temas que se convirtieron en tremendos exitos.
MIS NOCHES SIN TI:- La voz de Olga Chorens le dio vida a este bolero de Demetrio Ortiz y teresa Marquez. lo grabaron el 10 de Junio de 1954, olga habia nacido en La Habana en 1924, sus comienzos fueron paralelos a los de Celia Cruz, contrajo nupcias en 1945 con al artista Tony Alvarez para conformar una de las parejas cantantes con mas exitos en la farandula nacional. La Pareja Feliz, apelativo cariñoso, otorgado por el pueblo cubano, que durante mas de 12 años los colmo de aplausos por su calidad artistica mensajera de una sana alegria y un optimismo contagioso.
UNA AVENTURA:- Vicentico Valdes nacio en el barrio habanero de Cayo Hueso el 10 de Enero de 1921, heredero de grandes cantanes y compositores, su hermano Alfredito fue tambien cantante de la SM en 1948, Marcelino y Oscar otros dos hermanos fueron figuras de la percusion, Una Aventura grabado el 13 de Noviembre de 1953.
MI REDENCION:- Estanislao Sureda- Laito, nacio en al barrio La Juanita en Cienfuegos el 14 de Mayo de 1914, antes de ingresar a la SM, trabajo con el conjunto Cubahabana de ASlberto Ruiz, Orq de Alberto Grene, Orq de los Hnos Castro, Conjunto de Zenen Suarez y la Orq America, este tema guaguanco fue grabado el 21 de Abril de 1955.
ASI ES MEJOR:- lo interpreta Massimo Barrientos, grabado en 1968, nacio en Puerto Rico fue recomendado por Justo Betancourt grabo 7 temas con el grupo Yumurin.
EL CORNETA:- Daniel Santos es de autoria inspirada en su paqso por el ejercito norteamericano, grabada el 21 de abril de 1953, de inmediato se constituyo en todo un exito, en 1948 hasta 1953 lograron grabar 72 numeros, cuando se presento en Medellin-Colombia en 1955, se bautizo como El Jefe.
AY MI VIDA. Gloria Dias, grabado el 5 de Marzo de 1952, Gloria es cubana de nacimiento y solamente intervino en grabaciones en par de ocasiones, siempre como estrella invitada.
PUENTE SOBRE EL LAGO:- En la voz del unico venezolano que ha cantado con la Sm, este tema fue grabado el 16 de Enero de 1958, dias antes de la caida del dictador venezolano Marcos Perez Jimenez, solo grtabo 4 temas, estuvo con las Orq de Pedro J Belisario.billos, Pacho Galan y Low Melodicos,
PIEL CANELA.- de la autoria de Boby Capo, quien nacio en Coamo. Pto Rico un 1 de Enero de 1921, desde 1940 hasta 1989 estuvo llevando sus exitos por todo el continente, con la SM, grabo 9 temas y fallecio en Nueva York el 18 de Diciembre de 1989, e3l Ruiseñor de Borinquen canta su precioso tema. PIEL CANELA con la SM.
grabdo el 1 de Abril de 1952, y sus compsiciones alcanzan la cifra de 400 canciones.
CUMBIA DE BUENAVENTURA:- Cobra valor musical en la voz del boricua Elliot Romero, grabada el 14 de Septiembre de 1965, fue invitado por la Sonora y dejo para la posteridad 10 temas, murio en 1992 en San Juan debido a problemas de insuficiencia renal,,
TU CORAZON ES PARA MI:- Cantan las Hnas Lago este bolero mambo. Graciela. Cristina y Lucia. fueron nombradas como el mejor Trio Armonico de America.
P DE PARADA:- Guaracha de Daniel Santos cantada por Bienvenido Granda grabada el 13 de Agosto de 1953, cuando la Sonora tenia su mas extraordinaria plantilla musical. Bienvenido grabo 217 canciones con la Sonora. y permanecio durante desde 1944 hasta Mayo de 1954.El Bigote que Canta, fue idolo en Mexico. Brasil Y Colombia. tres paises que acogieron todas sus grabaciones.
LOCA, Guaracha original de la Sra Margarita Rivera, madre del famoso Ismael Rivera EL SONERO MAYOR, grabada el 20 de Abril de 1952 por Myrta Silva con la Sonora Matancera, la gordita de oro como cariñosamente llamaban a Myrta Silva, nacio en Arecibo Puerto Rico el 11 de Septiembre de 1923, y solo grabo 4 numeros, estuvo desde 1949 hasta 1950 como cantante invitada en la emisora Radio Progreso de La Habana, fue reemplazada por la extraordinaria Celia Cruz.
YO NO SE QUE ME PASA:- canta el cubano Alberto Perez Serra, bolero grabado el 13 de Julio de 1960 en La Habana-Cuba, Dos dias despues salio la Sonora Matancera rumbo a Mexico en una gira por dos meses en el cabaret Terraza Casino de la ciudad de Mexico que aun continua, han muerto algunos de sus integrantes y tiene como cuartel general la ciudad de Nueva York.
QUIERO EMBORRACHARME:- Rey Caney es el autor de este tema, es el mismo Reinaldo Hierrezuelo de La Hoz, nacio en Santiago de Cuba el 30 de Diciembre de 1936, fue fundador del conocido cuarteto Patria, con su hermano Lorenzo integro el famoso Duo Los Compadres, en 1953 remplazando a su primno Francisco Repilado conocido como Compay Segundo, fue grabado el 8 de Octubre de 1958.
EN EL BALCON AQUEL:- Celio Gonzalez canta con la Sonora Matancera, este bolero ritmico original de leopoldo Ulloa, el 20 de Junio de 1958 lo llevan al acetato el flaco de oro como tambien se le conoce antes de ser el cantante de planta de la Sonora, en 1955 grabo con el Conjunto Casino, Los Jovenes del Cayo, el conjunto de Luis Santi.
OYELA GOZALA:- Celia Caridad Cruz Alfonso. nacio el 25 de Octubre de 1925 en el hogar de Simon y Catalina fueron sus hermanos Dolores. Barbaro y Gladys, vivian en el humilde barrio de Santos Juarez. Celia ingreso a la Matancera en reemplazo de Myrta Silva el 1 de Agosto de 1950 y permanecio hasta 1955, con 185 grabaciones todos exitos musicales.por cantiada es la cantante con mayor nuero de grabaciones que dejo para la histora despues de Bienvenido Granda. se grabo el 22 de Marzo de 1955 y le pertenece al pianista Lino Frias.
HIJO DEL DESTINO:- Tony Alvarez fue esposo de Olga Chorens y ellos conformaron la pareja feliz de la decada del 50, son los padres de Eliset, exitosa baladista de la decada de los años 60-70. casda en primeras nupcias con el astro Chucho Avellanet, y ahora con el cantante u director de orquesta Willy Chirinos, musaico cubano y que domina el genero de la salsa. grabado el 10 de Junio e 1954.
MAQUINALANDERA.- le pertenece a Margarita Rivera, madre de Ismael Rivera, interpretado por el Venezolano Victor Piñero, se grabo el 16 de Enero de 1958 en La Habana.Cuba, un traicionero infarto al miocardio le quito la vida cuando actuaba el domigo 5 de Enero de 1975, estaba cantando con su orquesta una de sus exitosas melodias y en momentos cuando el pubblico le aplaudia-
LUCES DE NUEVA YORK:- Johnny Lopez nacio en Puerto Rico en el año de 1923 y trabajo con el cuarteto Caney y con la Orq de Javier Cugat, en el Hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York, con la Matancera estuvo en dos grabaciones. y murio el 16 de Enero 1963, en la capital del mundo a la temprana edad de 40 años. fue grabnado el 22 de febrero de 1957.
TU RICA BOCA:- Carlos Argentino habia llegado a Colombia en 1953 y en 1955 se conocio con los artistas de la Matancera durante una actuacion en el Teatro Colmbia de la ciudad de Bogota, fue propicia la oportunidad para que elk Director Don Rogelio Martinez lo invitara a La Habana para que con ellos grabara algunos temas afrocubanos-caribeños, fue grabada el 14 de Diciembre de 1955.
EL PRESO.- su autor Daniel Santos Betancourt lo grabo el 15 de Diciembre de 1951,
EL MUÑECO DE LA CIUDAD:- Napoleon Pinedo F,nacio en Barranquilla el 10 de Febrero de 1928 en el hogar de Julio y Rosa, su hermano mayro se llamo Marco Tulio, sus primeros pasos los hizo con las Orq de Julio Lastra. Pacho Galan. los Hnos Rodriguez Moreno, en 1951 viaja a Bogota con la Orq de Peñaloza y empieza a conquistar aplausos delk publico colombiano, este merengue fue grabado el 20 de JUNIO DE 1955.
QUEMAME LOS OJOS.- El Principe de Gamaguania. Celio Gonzalez canta este bolerazo grabado el 23 de Mayoi de 1956, este tema se convirtio en el primer tema interpretado por Celio de 104 durante 8 años con la Sonora, es el tercer cantante con mayor cantidad de grabaciones en su historia
viernes, 18 de junio de 2010
MIGUELITO VALDES- BOBBY CAPO.
MIGUELITO VALDES. MIGUELITO ANGEL EUGENIO LAZARO ZACARIAS IZQUIERDO VALDES HERNANDEZ 06-SEPBRE 1912. BARRIO BELEN CALLEJON VELAZCO. LA HABANA VIEJA-CUBA.
Bajista-Cantante. Septeto Jovenes del Cayo 1929. Aficionado al boxeo enfrento a Eugenio Zardiñas-Kid Chocolate.
1933 Charanga de Ismael Diaz- Orq Gris. Orq La Habana. Orq Lucho Parraga. Orq Hnos Castro 1936.- 1937. Orq Casino de la Playa- Anselmo Cascas. Guillermo Portela. Walfredo de los reyes. Liduvino Pereira. Orq Sonora Matancera. Orq Aragon.
Graba Cachita. El Manisero. Limpia Botas. Adiós África. Mis Cinco Hijos. La Ola Marina. Babalu de Margarita Lecuna.- 1940 Ingresa a la Orq de Xavier Cugat, en el mismo año lo hace con la Orq Riverside. 1977 A Burunjao Puñao- A pasarse un pollo-Anacaona. Arroz con manteca 51- Asi se compone un son 77-Brisa 77- Cantala con su tambo 77-Cañonazo 77-Cualquiera resbala y cae. Cuando Sali de Cuba. Don Palucha. Eugenio 51- El Alacrán 77- El Chivo. El Gallo la Gallina y el Caballo. El Mambito. En el Extranjero 51- La Hija de Lol 77- Maní Tostao- Mñoño 51- México Canta mi guaguancó. Muñeco Viajero. Noche de farra. Nocturnando. Oye Guajira. Se formo el rumbón 51- Yo regresare 77- Zambele 51.
FELIX MANUEL RODRIGUEZ—BOBBY CAPO. 2 ENERO 1921. COAMO. PUERTO RICO
1939 Con el cuarteto Victoria de Rafael Hernández, 1941 cuarteto Marcano. Graba Noche y Dia.. cuarteto Caney graba Cuida un amor si lo tienes. Sed de Amor. Locura de Amor. Amor en silencio. Permita Dios. Carta a mi madre. Amorosa Guajira. . con Mocho Usera graba Sobre las olas. Gracias a Ti. No son cobardes. Estoy Contigo. Con pepito Torres graba Total para que. .Juguete. María Dolores. , en Panamá graba Anselmo Muñoz Satisfacción. Sasaricondo. Boing. Mi Preferida Española. Mi Novia. El Caracol. Que no se enfrié. Casi Casi. Alondra. Magdalena. Eres Bonita. Sera Posible. María. Irremediablemente Solo. Maldición Gitana, 1949 Viaja a la Habana a grabar con Sonora Matancera. En 1952 graba Piel Canela. Con Trio Vegabajeño. Mapeye. Alegre Navidad. Con la Orq de Cesa Concepción. Cabeza Hinchada. Jazmín.. Orq Suaritos. Maldición Gitana. Versión. le compuso a Ismael Rivera. Las Tumbas. El Negro Bembon. Monta mi Caballo. El Incomprendido. Que sería de mi. Si te cojo. Ella no merece un llanto. Sale el Sol. 1960. Llorando me dormí. Lamento Borincano de Rafael Hernández, Orq Adelino Muñiz. La Múcura. Soy Tolimense.. Con Tito Puente. Corazón Loco. Un Viejo retrato. Adonde iré. Engañándote.
1989 última reunión con la sonora matancera en Nueva York. 1952 Asi son los quereres. Bruja. Cuando estoy contigo. DENGUE. Mi Último Ruego. Ni novia ni luna ni sol. Piel Canela. Si no Fuera ella. Ya no me hace falta
Bajista-Cantante. Septeto Jovenes del Cayo 1929. Aficionado al boxeo enfrento a Eugenio Zardiñas-Kid Chocolate.
1933 Charanga de Ismael Diaz- Orq Gris. Orq La Habana. Orq Lucho Parraga. Orq Hnos Castro 1936.- 1937. Orq Casino de la Playa- Anselmo Cascas. Guillermo Portela. Walfredo de los reyes. Liduvino Pereira. Orq Sonora Matancera. Orq Aragon.
Graba Cachita. El Manisero. Limpia Botas. Adiós África. Mis Cinco Hijos. La Ola Marina. Babalu de Margarita Lecuna.- 1940 Ingresa a la Orq de Xavier Cugat, en el mismo año lo hace con la Orq Riverside. 1977 A Burunjao Puñao- A pasarse un pollo-Anacaona. Arroz con manteca 51- Asi se compone un son 77-Brisa 77- Cantala con su tambo 77-Cañonazo 77-Cualquiera resbala y cae. Cuando Sali de Cuba. Don Palucha. Eugenio 51- El Alacrán 77- El Chivo. El Gallo la Gallina y el Caballo. El Mambito. En el Extranjero 51- La Hija de Lol 77- Maní Tostao- Mñoño 51- México Canta mi guaguancó. Muñeco Viajero. Noche de farra. Nocturnando. Oye Guajira. Se formo el rumbón 51- Yo regresare 77- Zambele 51.
FELIX MANUEL RODRIGUEZ—BOBBY CAPO. 2 ENERO 1921. COAMO. PUERTO RICO
1939 Con el cuarteto Victoria de Rafael Hernández, 1941 cuarteto Marcano. Graba Noche y Dia.. cuarteto Caney graba Cuida un amor si lo tienes. Sed de Amor. Locura de Amor. Amor en silencio. Permita Dios. Carta a mi madre. Amorosa Guajira. . con Mocho Usera graba Sobre las olas. Gracias a Ti. No son cobardes. Estoy Contigo. Con pepito Torres graba Total para que. .Juguete. María Dolores. , en Panamá graba Anselmo Muñoz Satisfacción. Sasaricondo. Boing. Mi Preferida Española. Mi Novia. El Caracol. Que no se enfrié. Casi Casi. Alondra. Magdalena. Eres Bonita. Sera Posible. María. Irremediablemente Solo. Maldición Gitana, 1949 Viaja a la Habana a grabar con Sonora Matancera. En 1952 graba Piel Canela. Con Trio Vegabajeño. Mapeye. Alegre Navidad. Con la Orq de Cesa Concepción. Cabeza Hinchada. Jazmín.. Orq Suaritos. Maldición Gitana. Versión. le compuso a Ismael Rivera. Las Tumbas. El Negro Bembon. Monta mi Caballo. El Incomprendido. Que sería de mi. Si te cojo. Ella no merece un llanto. Sale el Sol. 1960. Llorando me dormí. Lamento Borincano de Rafael Hernández, Orq Adelino Muñiz. La Múcura. Soy Tolimense.. Con Tito Puente. Corazón Loco. Un Viejo retrato. Adonde iré. Engañándote.
1989 última reunión con la sonora matancera en Nueva York. 1952 Asi son los quereres. Bruja. Cuando estoy contigo. DENGUE. Mi Último Ruego. Ni novia ni luna ni sol. Piel Canela. Si no Fuera ella. Ya no me hace falta
CELIA CARIDAD CRUZ ALFONZO
CELIA CARIDAD CRUZ ALFONZO.. 1924-
Graba en 1958. Los siguientes temas: A todos mis amigos. Abre la puerta querida. África. Agua pa mí. Aguinaldo Antillano. Ahí Nama. Al son del pilon. . 1965 Al Vaivén de mi carreta. Así quiero morir. Bachame. 1960 Bahokende. Baila Vicente. Baila Yemaya. Bajo la Luna.1962 Bongo Burundanga. Comadre. Camino para volver. Cao Cao maní picao. Capricho Navideño. Caramelos. Celia y la Matancera. Chacha guere. Chango Chango ta veni. Cógele el gusto. Con un palo y una lata. Contestación al marinero. Contestación Aunque me cueste la vida. Cuba Bella. Cuídate Bien. De Cuba a Mexico. De Noche, Desvelo de Amor. Dile que por mí no temas. Dime la verdad. El Aguijón. El Barrancón. El Becerrito. El Chachachá de la Navidad. El Congo. El Disquito de la Rumba. El Guajiro Contento. El Heladero. El Lleva y Trae. El Mambo del Amor. El Merengue. El pai y la mai. El que siembra su maíz. El Viaje. En la panga. El yerbero Moderno. Elegua quiere tambo. En el bajío. En Venezuela. Eterna navidad. Facundo. Feliz encuentro. Feliz Navidad. Goza Negra. Gozando. Quede zaina. Hasta fuera con mi tambo. Herencia Africana. I Moye. Ipso Calipso. Jingle Bells. Juancito Trucupey. Juntitos tú y yo. Juventud del presente. La bataola. La Clave de Oro. La Cumbanchera de Belen .La Danza del Coyote. La Guagua. La Isla del Encanto. La Manía de mamaíta. La Merenguita. La Milonga de España. La negra inteligente. La Negrita sandungo. La Sopa en Botella. Lacho. Lallecalle. Lamento de Amor. Las Fruitas y mi son cubano. Llego la zafra. Los ritmos cambian. Luna sobre Matanzas. Madre Rumba. Magica Luna.-1961 Malagradecido. Mango Mangue 1955. Marcianita 1960. Mata Siguaraya. Matiagua. Melao de Caña. Merengue Arrimao. 1965 Me voy a Pinar del Rio. Mexico que Grande eres 1961- Mi amor buenas noches. Mi bomba sono 62- Mi Chaparra. Mi cococdrilo Verde 60-Mi Coquito. Mi son boso. Mi Tumba se rompió. Mis anhelos 61- Mulense. Muñecas del Chachacha. Nadie me lo quita. No encuentro palabras 56- No hay nada mejor. No me mires mas. No se lo que me pasa. No te rompas el caneo. Noche Criolla 62- Noche Buena 60- Nostalgia habanera 62- Nuevo Ritmo Omelenko. Oya diosa y Fe. Oye mi rumba 65- Oyela gozala. Oyema agayu. Pa gozar la rumba. Pa la paloma. Palmeras tropicales. Palo Mayimbe. Para Tu alter. Pepe Antonio. Plegaria a la Roye. Poco a Poco. Porque será. Pregones de San Cristobal 60- Que bella es Cuba. Que Critiquen. Que voy a hacer. Quinto Mayor 82- Rareza del siglo. Reina Rumba 56- Resurge Omelenko. Retozon 65- El Rey de los Cielos 60- Rico Changui 61- Rinkinkalla 65- Ritmo de mi cuba. Ritmo Tambo Y flores 51- Rock and Roll 56- Ruma para parejas58- Rumba quiero gozar. Saoco 54-Sigo esperando. Silen suevacito 62- Suena el cuero 60- Sueños de lunda. Tacotaco. Taina 60. Tamboorilero 60- Tatalibaba 51- Tierra Prometida 82- Traigo para ti 65- Tu Voz 52- Tumba la caña jibarito. Tuya mas que tuya 56- Vallan Vallende. Vamos a Guarachar. Vamos todos de pachanga 60- Ven Bernabe. Ven te voy a buscar 60- Dime la verdad 65- Virgen de la Macarena 62- Ya llego el carnaval 52- Ya te lo dije 60- Yemaya 62-Yembe larocco. Yo te invito a mi país. Zahara.
Graba en 1958. Los siguientes temas: A todos mis amigos. Abre la puerta querida. África. Agua pa mí. Aguinaldo Antillano. Ahí Nama. Al son del pilon. . 1965 Al Vaivén de mi carreta. Así quiero morir. Bachame. 1960 Bahokende. Baila Vicente. Baila Yemaya. Bajo la Luna.1962 Bongo Burundanga. Comadre. Camino para volver. Cao Cao maní picao. Capricho Navideño. Caramelos. Celia y la Matancera. Chacha guere. Chango Chango ta veni. Cógele el gusto. Con un palo y una lata. Contestación al marinero. Contestación Aunque me cueste la vida. Cuba Bella. Cuídate Bien. De Cuba a Mexico. De Noche, Desvelo de Amor. Dile que por mí no temas. Dime la verdad. El Aguijón. El Barrancón. El Becerrito. El Chachachá de la Navidad. El Congo. El Disquito de la Rumba. El Guajiro Contento. El Heladero. El Lleva y Trae. El Mambo del Amor. El Merengue. El pai y la mai. El que siembra su maíz. El Viaje. En la panga. El yerbero Moderno. Elegua quiere tambo. En el bajío. En Venezuela. Eterna navidad. Facundo. Feliz encuentro. Feliz Navidad. Goza Negra. Gozando. Quede zaina. Hasta fuera con mi tambo. Herencia Africana. I Moye. Ipso Calipso. Jingle Bells. Juancito Trucupey. Juntitos tú y yo. Juventud del presente. La bataola. La Clave de Oro. La Cumbanchera de Belen .La Danza del Coyote. La Guagua. La Isla del Encanto. La Manía de mamaíta. La Merenguita. La Milonga de España. La negra inteligente. La Negrita sandungo. La Sopa en Botella. Lacho. Lallecalle. Lamento de Amor. Las Fruitas y mi son cubano. Llego la zafra. Los ritmos cambian. Luna sobre Matanzas. Madre Rumba. Magica Luna.-1961 Malagradecido. Mango Mangue 1955. Marcianita 1960. Mata Siguaraya. Matiagua. Melao de Caña. Merengue Arrimao. 1965 Me voy a Pinar del Rio. Mexico que Grande eres 1961- Mi amor buenas noches. Mi bomba sono 62- Mi Chaparra. Mi cococdrilo Verde 60-Mi Coquito. Mi son boso. Mi Tumba se rompió. Mis anhelos 61- Mulense. Muñecas del Chachacha. Nadie me lo quita. No encuentro palabras 56- No hay nada mejor. No me mires mas. No se lo que me pasa. No te rompas el caneo. Noche Criolla 62- Noche Buena 60- Nostalgia habanera 62- Nuevo Ritmo Omelenko. Oya diosa y Fe. Oye mi rumba 65- Oyela gozala. Oyema agayu. Pa gozar la rumba. Pa la paloma. Palmeras tropicales. Palo Mayimbe. Para Tu alter. Pepe Antonio. Plegaria a la Roye. Poco a Poco. Porque será. Pregones de San Cristobal 60- Que bella es Cuba. Que Critiquen. Que voy a hacer. Quinto Mayor 82- Rareza del siglo. Reina Rumba 56- Resurge Omelenko. Retozon 65- El Rey de los Cielos 60- Rico Changui 61- Rinkinkalla 65- Ritmo de mi cuba. Ritmo Tambo Y flores 51- Rock and Roll 56- Ruma para parejas58- Rumba quiero gozar. Saoco 54-Sigo esperando. Silen suevacito 62- Suena el cuero 60- Sueños de lunda. Tacotaco. Taina 60. Tamboorilero 60- Tatalibaba 51- Tierra Prometida 82- Traigo para ti 65- Tu Voz 52- Tumba la caña jibarito. Tuya mas que tuya 56- Vallan Vallende. Vamos a Guarachar. Vamos todos de pachanga 60- Ven Bernabe. Ven te voy a buscar 60- Dime la verdad 65- Virgen de la Macarena 62- Ya llego el carnaval 52- Ya te lo dije 60- Yemaya 62-Yembe larocco. Yo te invito a mi país. Zahara.
HISTORIA DE LA SONORA MATANCERA
Fundación la Tuna Liberal- Sexteto Sonora-Estudiantina Sonora Matancera- Conjunto Sonora Matancera. Calixto Leicea-Sonora de Transición., Bienvenido Granda. Pedro Knigth- Lino Frías-E poca de oro-Daniel Santos- Celia Cruz-Desfile de estrellas. Sonora en el exilio.
65 cantantes que grabaron con el conjunto. Israel del Pino “ caito”- Humberto Cane-Bienvenido Granda- Miguel de Gonzalo-Alfredito Valdés- Myrta Silva- Celia Cruz- Daniel Santos-Leo Marini- Miguelito Valdez Jr- Hnas Lago- Gloria Díaz- Raúl del Castillo- Boby Capo- Martha Jean Claude- Nelson Pinedo-Vicentico Valdés- Rodolfo Hoyos-Estanislao Sureda “ Laito”- Olga Chorens-Tony Álvarez- Alberto Beltrán- Carlos Argentino Torres- Celio González- Carmen Delia Dipini- Polito Galindez- Johnny López- Chito Galindo- Víctor Piñero- Rey Caney- Willy Rodríguez- Alberto Pérez Sierra-Emilio Domínguez- Justo Betancourt- Elliot Romero- Linda Leída- Máximo Barrientos- Tony Díaz- Gladys Julio- Kary Infante- Yayo el Indio- Welfo Gutiérrez-Toña La Negra- Jorge Maldonado- Ismael Miranda.
INTRUMENTISTAS. Valentín Cane-Pablo “ BUBU “ Vásquez- Juan Bautista Llopis- Ismael Goberna- Manuel “ Jimagua” Sánchez- Domingo Medina- José Manuel Valera- Julio Gorrin- Caito- Rogelio Martínez-Eugenio Pérez- José “ Manteca “ Rosario- Calixto Leicea- Humberto cané-Severino Ramos- Lino Frías- Pedro Knigth- Ángel Alfonso Furias “ Yiyo”- Elpidio Vásquez- Roberto Torres- Simón Esquijarros “ Minino”-Papaíto- Javier Vásquez- Ramón “ Chiripa” Aracena- Saúl Torres-Nelson Feliciano- Hilario Dorval- Ramón González- Alfredo “ Chocolate” Armenteros- Félix “ Junior” Vega- Alberto Valdés- Héctor “ Bomberito” Zarzuela- Joaquín Mora “ El Negro”- Avelino Muñoz- Cali Alemán.
GENESIS. Sonora Matancera. Sábado 12 de Enero 1924. Casa Don Valentín Cané. Ojo de Agua. Calle Salamanca entre Jovellanos y Ayuntamiento Nº 41. Matanzas-Cuba
1921. Tuna Liberal. Integrado por Valentín Cané—Pablo Vásquez. Jimagua. Goberna. Dgo Medina. Juan Llopis.. 1925. Sonora Matancera. Caito-Rogelio- Calixto. Manteca. Bubu.Llopis.1935. Abril 18. Calkixto Leicea entra al grupo en 1940. Entra Bienvenido Rosendo Granda Aguilera.1944. Pedro Knigth. Arsenio Rodríguez.1950. Celia Cruz. Caito. Carlos Díaz, graba, 1964 Corte de Tubo-1964 De rama en Rama. La Rumbantela.1983. Papa lázaro- Bárbara. 1947 Rumba charanga. Se formo la rumbantela Caito. Rogelio. Mustafá.-Tú no me quieres-Israel del Pino. 1944 La Bomba Alegre. Donde va María- Micaela.
GRABACIONES DE BIENVENIDO GRANDA. 6-1-1944, a Bailar- A la United Café.1949. A media Noche- Empieza la vida- Acomodando.5-10-1952. Ahora sí que vengo sabroso.. 1947 ahora si llegaste. 1949 Allí donde tú sabes. Amor del Alma.-3-1-1951. Angustia. 1949. Arrepentida-Atrevida.1949.-Barbana- Bailaras el mambo, 1948 Baila con Ella. Bailaras- 1953 Bartolo suelta bel saco. Bigote e gato. Boda Gris. Boletera- 1951, Bonifacio. Botaron la Pelota. Cabio sale chango. Calla, Callejera- 1953 Carmina. Juan Pescado. Cántala con su Tambo. Caridad. Canastica y Canos tote. Caboye- 1952 Celos que matan. Color de Alelí. Como me da la gana. Comprensión. Como tú y yo. Con Cuento. Corazón sin fe. Cuando llega la tarde. Cuando no estás. Cuanto siento mi son. Caco Cheche malo. Dale pepe. De todas Formas. Déjate. Después que pasas. Dice mi gallo. Donde están los rumberos. Donde quiero Morir. Echa pa alla chico. El Ajiaco. El Alacrán. El Bebe. El Billetero no tiene frente. El bobo de la yuca. El cojo del boquerón. El cuacua. El cuchi cuchi. El cuento del sapo. El clero va a cantar. El chismecito de Moda. El Marubito. El Pai y la Mia. El pipisigallo. El que te canta. El rumbón. El Velorio. En el tibiritabara. En la orilla del mar. En tu busca. Encontré mi amor. Esa si es cheque. Eso se hincha. Espera un rato más. Espérame. Estas como mango. Felicidades. Feliz Viaje. Fiesta brava. Florecilla de amor. Guaguancó en la timba. Hay que dejarte de cuento. Hay vistas que tumban cocos. Hebras de plata. Hoy se mas. Indecisión. Jamaqueate. Kunkunan.. La Canción del borracho. La casita de papel. La chiqui bomba. La Cleptomanía. La diosa de la rumba. La miel de pargo.. La ola marina. La Raspa. La Tv La vaca Lechera. La vida es un sueño. Laran laran. Los Muchachos del Chachacha. Linda Mujer. Llevaras la marca. Lo de Moda. Lo que es la rumba. Machuquillo. Manteca. María Bonita. Mi Bandera. Mi dolor. Mi dulce amante. Mi dulce amada. Mi vida es romántica. Micaela. Miedo. Mira que vida es. Mis noches son años. Morena. Ni me quieres ni te quiero. No tienes corazón. . No me agites. No me eches a mí la culpa. No me formen líos. No te diré te quiero. . No toques ese disco. Nostalgia. Nuestra realidad. Ocasonora. Ojos malos. Oro falso. Otra copa. Oye este mambo. Óyeme Andre. P de parada. Pa fricase los pollos. Pan congrí. Palito de vendedora. Pan de Piquito. Pasión extraña. Pecaste de infiel. Péinate ese crespito. Pin Pin. Por dos caminos. Porque finges así. Pugilato. Puntillita. Que cinturita. Que dichoso es. Que dios te perdona. 1951 Que es el amor. Que jelengue, que legua más larga. Quiero un sombrero. Quiéreme un poquito. Rico guaguancó. 1949 Romance del campesino. Rómpete el cráneo. Rumba Rica. Sarara. Se acaba el mundo. Se cansa uno. Se formo la bronca. Se rompió el muñeco. Señora. Señora María. Champo de Cariño. Si alguna vez volviera. 1947 Silverio, Facundo y la Luna. Sin Dinero. Sujétate la Lengua. Sun Sun Ba Bae. Ten Piedad. Tocando Madera. Traigo un tono. Tu Fracaso. Tu Precio. Tumba y Quinto. Una Rosa de Francia. Vacilón. Vamos a ver la rueda. Ven Pronto. Vendrás tu lo veras. Vive como yo. Y del Vedado que. Y soy Loco. Ya se peino María. Ya se rompió el coco. Ya soy feliz. Yo la mato. Yo la quiero conocer. Yo no soy guapo. Yo pico un pan
.
DANIEL SANTOS. 1948 Ame una vez. A bailar con la rumba. Al fin llegare. Amor del Alma. Adonde va José. Bigote e gato. Contéstame. Corbito el carnicero. Carolina Cao. Dos Gardenias. Desgracia. Déjala dar contra el suelo. De que te quejas mi hermana. Eso crees tú. El Preso. El que canta en mi vejez. En el juego de la vida. El columpio de la vida.. El entierro de Francisco. El demonio en batey. El disgusto del bigote. En el tibiritabara. El ajiaco. El buñuelo de María. El Mambo es universal. El Corneta. El sofá. El niño Majadero. Fiesta Brava. Himno y Bandera. Rinkinkalla. Levanta Borinquén. Licor maldito. Laran laran. Liberación. Lluvia o sol. Llevaras la marca. Mis penas de amor. Mi varadero. Mambo pide la gente. Moñito. Noche de luna. Obsesión. Pafricase los pollos. Pa la timba. Panamá me tombe. Pasión extraña. Patricia. Que humanidad. Que coisas tiene la vida. Rumberos vamos pa la rumba. Se vende una casita. Sin reserva señalada. Sabrosito. Te enteraste. Telaraña. Un poquito de amor. Vida del artista. Virgen del cobre. Vuelve muñequita. Voy buscando amor. Velero. Vive como yo. Y que mi socio. Ya se peino María. Yo la mato.
MYRTA SILVA. 1949., La paquetona. Loca. Que corto es el amor. Sandunga. El dia que más se muere. La tremenduca. Madre Querida. Negro Barín. No me toques que te quemas. No sé porque. Por algo será. Yo me voy contigo..
LEO MARINI. ALBERTO BATTET VITALI. 23 Agosto 1923. Mendoza-Argentina.
Virgen de Medianoche. ….1941. Puedes irte de mí.. Inútilmente. Cerca de ti. 1947. En Colombia con Don Américo graba Llanto de Luna. Ya lo veras. Caribe Soy. Yo contigo me voy 1945. Con Sonora Matancera 1951 Luna Yumurina. Quiero un trago tabernero. Mi desolación. Desde que te via. 1952, graba Maringa. Amor de Cobre. Tomándote. Historia de un Amor. 1954. Infortunio. Amor del Alma. Prohibido. 1970 En Venezuela graba Señora Bonita. 1972 Sonora Matancera. Abrázame así. Amar y Vivir. Amigo 1958. Amor Ciego. 1972. Amor de Cobre 1952. Así como tú crees, Baion de Dios. Balón de Nene. Canción del Dolor 1958. Caribe soy. 58. Cobardía 58. Corazón de Dios. Déjame que te arrulle. Desde que te vi. Dos Almas 58. Dos Gardenias 72. Dulce Aventura 58. El amor de mi bohío 72. El Pichi, En la palma de la mano. En mi viejo san Juan 72. En un tris. Esta canción está prohibida.. Falsaria 58. Fichas Negras 58. Historia de un amor 58. Igual que una sombra 51. Lagrimas de hombre, Luna Yumurina 51. Lunita Bonita. Maringa 52. Me siento enamorado 55. Mi desolación 51. Mi dicha lejana. Mi todo 58. Pierdo la calma.. Por un puñado de oro. Que haremos. Que me importa. Quiero un tabernero. Rico Chachachá. Tomándote 52. Tristeza Marina 58. Tuve la culpa. Verdad amarga 72. Vieja deuda. Ya lo verás 72. Yo vivo mi vida 58.
Fundación la Tuna Liberal- Sexteto Sonora-Estudiantina Sonora Matancera- Conjunto Sonora Matancera. Calixto Leicea-Sonora de Transición., Bienvenido Granda. Pedro Knigth- Lino Frías-E poca de oro-Daniel Santos- Celia Cruz-Desfile de estrellas. Sonora en el exilio.
65 cantantes que grabaron con el conjunto. Israel del Pino “ caito”- Humberto Cane-Bienvenido Granda- Miguel de Gonzalo-Alfredito Valdés- Myrta Silva- Celia Cruz- Daniel Santos-Leo Marini- Miguelito Valdez Jr- Hnas Lago- Gloria Díaz- Raúl del Castillo- Boby Capo- Martha Jean Claude- Nelson Pinedo-Vicentico Valdés- Rodolfo Hoyos-Estanislao Sureda “ Laito”- Olga Chorens-Tony Álvarez- Alberto Beltrán- Carlos Argentino Torres- Celio González- Carmen Delia Dipini- Polito Galindez- Johnny López- Chito Galindo- Víctor Piñero- Rey Caney- Willy Rodríguez- Alberto Pérez Sierra-Emilio Domínguez- Justo Betancourt- Elliot Romero- Linda Leída- Máximo Barrientos- Tony Díaz- Gladys Julio- Kary Infante- Yayo el Indio- Welfo Gutiérrez-Toña La Negra- Jorge Maldonado- Ismael Miranda.
INTRUMENTISTAS. Valentín Cane-Pablo “ BUBU “ Vásquez- Juan Bautista Llopis- Ismael Goberna- Manuel “ Jimagua” Sánchez- Domingo Medina- José Manuel Valera- Julio Gorrin- Caito- Rogelio Martínez-Eugenio Pérez- José “ Manteca “ Rosario- Calixto Leicea- Humberto cané-Severino Ramos- Lino Frías- Pedro Knigth- Ángel Alfonso Furias “ Yiyo”- Elpidio Vásquez- Roberto Torres- Simón Esquijarros “ Minino”-Papaíto- Javier Vásquez- Ramón “ Chiripa” Aracena- Saúl Torres-Nelson Feliciano- Hilario Dorval- Ramón González- Alfredo “ Chocolate” Armenteros- Félix “ Junior” Vega- Alberto Valdés- Héctor “ Bomberito” Zarzuela- Joaquín Mora “ El Negro”- Avelino Muñoz- Cali Alemán.
GENESIS. Sonora Matancera. Sábado 12 de Enero 1924. Casa Don Valentín Cané. Ojo de Agua. Calle Salamanca entre Jovellanos y Ayuntamiento Nº 41. Matanzas-Cuba
1921. Tuna Liberal. Integrado por Valentín Cané—Pablo Vásquez. Jimagua. Goberna. Dgo Medina. Juan Llopis.. 1925. Sonora Matancera. Caito-Rogelio- Calixto. Manteca. Bubu.Llopis.1935. Abril 18. Calkixto Leicea entra al grupo en 1940. Entra Bienvenido Rosendo Granda Aguilera.1944. Pedro Knigth. Arsenio Rodríguez.1950. Celia Cruz. Caito. Carlos Díaz, graba, 1964 Corte de Tubo-1964 De rama en Rama. La Rumbantela.1983. Papa lázaro- Bárbara. 1947 Rumba charanga. Se formo la rumbantela Caito. Rogelio. Mustafá.-Tú no me quieres-Israel del Pino. 1944 La Bomba Alegre. Donde va María- Micaela.
GRABACIONES DE BIENVENIDO GRANDA. 6-1-1944, a Bailar- A la United Café.1949. A media Noche- Empieza la vida- Acomodando.5-10-1952. Ahora sí que vengo sabroso.. 1947 ahora si llegaste. 1949 Allí donde tú sabes. Amor del Alma.-3-1-1951. Angustia. 1949. Arrepentida-Atrevida.1949.-Barbana- Bailaras el mambo, 1948 Baila con Ella. Bailaras- 1953 Bartolo suelta bel saco. Bigote e gato. Boda Gris. Boletera- 1951, Bonifacio. Botaron la Pelota. Cabio sale chango. Calla, Callejera- 1953 Carmina. Juan Pescado. Cántala con su Tambo. Caridad. Canastica y Canos tote. Caboye- 1952 Celos que matan. Color de Alelí. Como me da la gana. Comprensión. Como tú y yo. Con Cuento. Corazón sin fe. Cuando llega la tarde. Cuando no estás. Cuanto siento mi son. Caco Cheche malo. Dale pepe. De todas Formas. Déjate. Después que pasas. Dice mi gallo. Donde están los rumberos. Donde quiero Morir. Echa pa alla chico. El Ajiaco. El Alacrán. El Bebe. El Billetero no tiene frente. El bobo de la yuca. El cojo del boquerón. El cuacua. El cuchi cuchi. El cuento del sapo. El clero va a cantar. El chismecito de Moda. El Marubito. El Pai y la Mia. El pipisigallo. El que te canta. El rumbón. El Velorio. En el tibiritabara. En la orilla del mar. En tu busca. Encontré mi amor. Esa si es cheque. Eso se hincha. Espera un rato más. Espérame. Estas como mango. Felicidades. Feliz Viaje. Fiesta brava. Florecilla de amor. Guaguancó en la timba. Hay que dejarte de cuento. Hay vistas que tumban cocos. Hebras de plata. Hoy se mas. Indecisión. Jamaqueate. Kunkunan.. La Canción del borracho. La casita de papel. La chiqui bomba. La Cleptomanía. La diosa de la rumba. La miel de pargo.. La ola marina. La Raspa. La Tv La vaca Lechera. La vida es un sueño. Laran laran. Los Muchachos del Chachacha. Linda Mujer. Llevaras la marca. Lo de Moda. Lo que es la rumba. Machuquillo. Manteca. María Bonita. Mi Bandera. Mi dolor. Mi dulce amante. Mi dulce amada. Mi vida es romántica. Micaela. Miedo. Mira que vida es. Mis noches son años. Morena. Ni me quieres ni te quiero. No tienes corazón. . No me agites. No me eches a mí la culpa. No me formen líos. No te diré te quiero. . No toques ese disco. Nostalgia. Nuestra realidad. Ocasonora. Ojos malos. Oro falso. Otra copa. Oye este mambo. Óyeme Andre. P de parada. Pa fricase los pollos. Pan congrí. Palito de vendedora. Pan de Piquito. Pasión extraña. Pecaste de infiel. Péinate ese crespito. Pin Pin. Por dos caminos. Porque finges así. Pugilato. Puntillita. Que cinturita. Que dichoso es. Que dios te perdona. 1951 Que es el amor. Que jelengue, que legua más larga. Quiero un sombrero. Quiéreme un poquito. Rico guaguancó. 1949 Romance del campesino. Rómpete el cráneo. Rumba Rica. Sarara. Se acaba el mundo. Se cansa uno. Se formo la bronca. Se rompió el muñeco. Señora. Señora María. Champo de Cariño. Si alguna vez volviera. 1947 Silverio, Facundo y la Luna. Sin Dinero. Sujétate la Lengua. Sun Sun Ba Bae. Ten Piedad. Tocando Madera. Traigo un tono. Tu Fracaso. Tu Precio. Tumba y Quinto. Una Rosa de Francia. Vacilón. Vamos a ver la rueda. Ven Pronto. Vendrás tu lo veras. Vive como yo. Y del Vedado que. Y soy Loco. Ya se peino María. Ya se rompió el coco. Ya soy feliz. Yo la mato. Yo la quiero conocer. Yo no soy guapo. Yo pico un pan
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DANIEL SANTOS. 1948 Ame una vez. A bailar con la rumba. Al fin llegare. Amor del Alma. Adonde va José. Bigote e gato. Contéstame. Corbito el carnicero. Carolina Cao. Dos Gardenias. Desgracia. Déjala dar contra el suelo. De que te quejas mi hermana. Eso crees tú. El Preso. El que canta en mi vejez. En el juego de la vida. El columpio de la vida.. El entierro de Francisco. El demonio en batey. El disgusto del bigote. En el tibiritabara. El ajiaco. El buñuelo de María. El Mambo es universal. El Corneta. El sofá. El niño Majadero. Fiesta Brava. Himno y Bandera. Rinkinkalla. Levanta Borinquén. Licor maldito. Laran laran. Liberación. Lluvia o sol. Llevaras la marca. Mis penas de amor. Mi varadero. Mambo pide la gente. Moñito. Noche de luna. Obsesión. Pafricase los pollos. Pa la timba. Panamá me tombe. Pasión extraña. Patricia. Que humanidad. Que coisas tiene la vida. Rumberos vamos pa la rumba. Se vende una casita. Sin reserva señalada. Sabrosito. Te enteraste. Telaraña. Un poquito de amor. Vida del artista. Virgen del cobre. Vuelve muñequita. Voy buscando amor. Velero. Vive como yo. Y que mi socio. Ya se peino María. Yo la mato.
MYRTA SILVA. 1949., La paquetona. Loca. Que corto es el amor. Sandunga. El dia que más se muere. La tremenduca. Madre Querida. Negro Barín. No me toques que te quemas. No sé porque. Por algo será. Yo me voy contigo..
LEO MARINI. ALBERTO BATTET VITALI. 23 Agosto 1923. Mendoza-Argentina.
Virgen de Medianoche. ….1941. Puedes irte de mí.. Inútilmente. Cerca de ti. 1947. En Colombia con Don Américo graba Llanto de Luna. Ya lo veras. Caribe Soy. Yo contigo me voy 1945. Con Sonora Matancera 1951 Luna Yumurina. Quiero un trago tabernero. Mi desolación. Desde que te via. 1952, graba Maringa. Amor de Cobre. Tomándote. Historia de un Amor. 1954. Infortunio. Amor del Alma. Prohibido. 1970 En Venezuela graba Señora Bonita. 1972 Sonora Matancera. Abrázame así. Amar y Vivir. Amigo 1958. Amor Ciego. 1972. Amor de Cobre 1952. Así como tú crees, Baion de Dios. Balón de Nene. Canción del Dolor 1958. Caribe soy. 58. Cobardía 58. Corazón de Dios. Déjame que te arrulle. Desde que te vi. Dos Almas 58. Dos Gardenias 72. Dulce Aventura 58. El amor de mi bohío 72. El Pichi, En la palma de la mano. En mi viejo san Juan 72. En un tris. Esta canción está prohibida.. Falsaria 58. Fichas Negras 58. Historia de un amor 58. Igual que una sombra 51. Lagrimas de hombre, Luna Yumurina 51. Lunita Bonita. Maringa 52. Me siento enamorado 55. Mi desolación 51. Mi dicha lejana. Mi todo 58. Pierdo la calma.. Por un puñado de oro. Que haremos. Que me importa. Quiero un tabernero. Rico Chachachá. Tomándote 52. Tristeza Marina 58. Tuve la culpa. Verdad amarga 72. Vieja deuda. Ya lo verás 72. Yo vivo mi vida 58.
miércoles, 9 de junio de 2010
PORFI JIMENEZ MUERE UN 8 JUNIO 2010
Partió Porfi Jiménez, el gran capitán de la escena hemisférica
16 Comentarios
JOSÉ VISCONTI
Porfi Jiménez, se dice, e instantáneamente se activa el vibrante pentagrama de América Latina. Se va y se queda. Hace el gesto de hasta luego pero no avanza más allá de la puerta de salida. Es nuestro, definitivamente.
Uno de los más destacados ejemplos, nuestro muy querido Porfi, en lo humano y artístico, de la vida transformada en perpetuo ritmo, inacabables armonías, ecos y sensaciones desde lo más profundo y hermoso de la música popular.
Todo esto lo ponemos en tinta gruesa para introducir en estas páginas el inevitable momento de anunciar el nos veremos de uno de los grandes de la creatividad a través de la batuta y las claves del reluciente sol de la inspiración.
Ayer, al atardecer, como si el gran maestro hubiera deseado partir hacia la eternidad envuelto en la suavidad del crepúsculo, nuestro estimado William Guzmán llamó a la Redacción de “Meridiano” para compartir el estupor ante estos latidos detenidos en su sensibilidad terrena aunque dichosamente atrapados en el recuerdo de infinitas horas de goce.
Dominicano por nacimiento, venezolano en el corazón, hondamente comprometido con nuestra cultura, cabeza de uno de los estilos orquestales más celebrados del hemisferio, recorrió etapas, a cuál más fructífera, sin perder, tampoco renunciar, a sus raíces, perfectamente distinguibles en múltiples producciones. Jamás perdió la batalla de la aceptación porque nunca negoció su razón de ser: el culto de la música auténtica.
Rendimos homenaje a su eminente trayectoria, premiada con el aplauso unánime, de todos los públicos, en todas las épocas.
Enviamos nuestro abrazo de reconocimiento a los muchísimos cantantes y músicos madurados bajo su calidez de protector y docente. En especial a su hija, la gran periodista y humanista Maritza Jiménez. Porfi fue el “Capitán” dominante en las mareas del arte verdadero
16 Comentarios
JOSÉ VISCONTI
Porfi Jiménez, se dice, e instantáneamente se activa el vibrante pentagrama de América Latina. Se va y se queda. Hace el gesto de hasta luego pero no avanza más allá de la puerta de salida. Es nuestro, definitivamente.
Uno de los más destacados ejemplos, nuestro muy querido Porfi, en lo humano y artístico, de la vida transformada en perpetuo ritmo, inacabables armonías, ecos y sensaciones desde lo más profundo y hermoso de la música popular.
Todo esto lo ponemos en tinta gruesa para introducir en estas páginas el inevitable momento de anunciar el nos veremos de uno de los grandes de la creatividad a través de la batuta y las claves del reluciente sol de la inspiración.
Ayer, al atardecer, como si el gran maestro hubiera deseado partir hacia la eternidad envuelto en la suavidad del crepúsculo, nuestro estimado William Guzmán llamó a la Redacción de “Meridiano” para compartir el estupor ante estos latidos detenidos en su sensibilidad terrena aunque dichosamente atrapados en el recuerdo de infinitas horas de goce.
Dominicano por nacimiento, venezolano en el corazón, hondamente comprometido con nuestra cultura, cabeza de uno de los estilos orquestales más celebrados del hemisferio, recorrió etapas, a cuál más fructífera, sin perder, tampoco renunciar, a sus raíces, perfectamente distinguibles en múltiples producciones. Jamás perdió la batalla de la aceptación porque nunca negoció su razón de ser: el culto de la música auténtica.
Rendimos homenaje a su eminente trayectoria, premiada con el aplauso unánime, de todos los públicos, en todas las épocas.
Enviamos nuestro abrazo de reconocimiento a los muchísimos cantantes y músicos madurados bajo su calidez de protector y docente. En especial a su hija, la gran periodista y humanista Maritza Jiménez. Porfi fue el “Capitán” dominante en las mareas del arte verdadero
miércoles, 26 de mayo de 2010
RAFA GALINDO EL RUISEÑOR. EL TROVADOR DE LA RADIO. NO SE ESCUCHARA MAS
Murió Rafa Galindo, "El trovador de la radio"
Rafa Galindo falleció en horas de la mañana de este martes 25 de Mayo de 2010 a causa de un paro respiratorio, según informó la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas. Contaba con 89 años de edad. Pudo saberse que el cantante conocido como “El Trovador de la radio” permaneció varios días recluido en el Hospital Pérez Carreño. Sus restos fueron cremados en el Cementerio de El Este.
Rafael Ernesto Galindo Oramas habia nacidó en La Victoria, estado Aragua, el 24 de octubre de 1921.
Con su sonora voz, saltó a la palestra desde principios de la década de los cuarenta, momento para el cual el estilo romántico-tropical predominaba con orquestas bailables como La Billo's Caracas Boys. Colaboró repetidas veces en los estrenos vocales de obras de autores como Aldemaro Romero, el maestro Billo Frómeta, Jesús Sanoja, Ángel Briceño, Guillermo Castillo Bustamante y Renato Capriles, entre otros.
Su carrera comenzó en 1936, pero fue en los años 50 cuando alcanzó verdadera popularidad nacional de la mano de la Billo´s Caracas Boys, con quien mantuvo una relación intermitente. Se iba y regresaba a la orquesta cada vez que quería.
Su voz de tenor ligero eternizó temas como "Noche de mar", "Ven", "La cita", "El Ruiseñor", "Matinata", "Un sueño", "Enamórame" y "Caracas vieja". Y compitió frente a sus contemporáneos de canto romántico como Leo Rodríguez, Trino Finol, Jesús Paiva, Miguel Briceño o Marco Tulio Maristany.
“Noche de mar”, “Ven”, “La cita”, “El Ruiseñor”, “Enamórame”, “Caracas vieja” y otras recordadas interpretación lo avalan como uno de los grandes boleristas de nuestro país.
Los pequeños “éxitos” obtenidos al comienzo le estimulan a proseguir por ese camino, y, más adelante comienza a trabajar con el “Trío Antillano”. Luego pasa a formar parte de una agrupación más compleja y organizada; la “Orquesta de los Hermanos Rivas”.
A los dieciocho años entra a formar parte de otra agrupación de más prestigio aún, la “Orquesta Venezuelan Boys”, y, a los veinticinco años recibe contrato de la “ Billo’s Caracas Boys ”. Con esta agrupación permanece hasta 1946, y, a esa edad muy temprana, ha logrado alcanzar un prestigio entre el público que le admira.
Galindo logró afianzar su nombre tanto en el ámbito nacional, como en el internacional. En Colombia cosecha triunfos desenvolviéndose en diversos escenarios; especialmente en el centro nocturno “La Reina”. Después de una extensa temporada se traslada a Panamá, donde actúo por breve tiempo para regresar luego a su patria.
Después de esta actividad recibe contrato con Pedro José Belisario y su orquesta, una orquesta de bailes similar a la de Luis Alfonzo Larrain; con tal agrupación sigue su carrera de cantante y participa en presentaciones en clubes y en programas de radio hasta 1950. Se vincula con otros artistas que se abrían camino en este escabroso arte como la bolerista Graciela Naranjo y Manolo Monterrey, así como directores de orquesta y otros artistas de este medio de expresividad.
En esta temporada es contratado nuevamente por Billo Frómeta, y decide unirse por segunda vez a esta orquesta, ahora con mayor madurez en su desenvolvimiento artístico, en la vocalización en general, y, en los boleros en particular. Rafa Galindo fue dotado, de modo muy natural, de expresar, con su voz suave de tenor, el recurso del vibrato, que permite una emisión característica de proyección de la voz, en especial en la interpretación del bolero, su género favorito.
En 1960 se reúne de nuevo con Víctor Pérez y acuerdan constituir la orquesta "Sans Souci”, con este grupo evocan tiempos y temas ya pasados como “Noche de mar”, en la voz de Rafa y el célebre son “Campesino”, cantado por Víctor Pérez; amén de otras grabaciones que quedan para la posteridad. Años más tarde, en 1963, es contratado por Renato Capriles para incorporarse a su orquesta “Los Melódicos”, junto a Emilita Dago, “Rafa” Pérez y Manolo Monterrey. De este período son los temas “Recuerdos”, bolero de R. Sampaio y B. Santos, y, “A tu vera”, bolero moruno, de R. de León y J. Solano.
En 1964 la orquesta “Los Melódicos” editó un álbum doble en homenaje a los 25 años de actividad artística de Rafa Galindo y Manolo Monterrey, con arreglos de Gilberto Martínez y Stelio Bosch Cabrujas.
Posteriormente participa en un nuevo proyecto junto a Víctor Pérez en la conformación de un conjunto de unos siete integrantes. Con dicho grupo trabaja durante unos ocho años efectuando giras hacia cada rincón del país, haciendo grabaciones y amenizando bailes. Sin embargo, cumplida esta temporada, regresa a la tradicional orquesta de bailes, y apoya la formación de la orquesta “La Tremenda”, junto a la vocalista colombiana Doris Salas, quién venía de cumplir un período exitoso con el “Super Combo Los Tropicales”.
Comienzan los años 1980, independiente como solista, en festivales y en presentaciones individuales, participa en el Primer Festival del Bolero de Valencia, Venezuela, y posteriormente, en el Cuarto Festival del Bolero, en la misma ciudad.
En el año 2007, bajo la dirección del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales, con motivo de la celebración del Día Nacional del Bolero, simultáneamente con el IV Festival Internacional del Bolero, en el estado Monagas, ambos eventos fueron dedicados como homenaje a Rafa Galindo, emblema de este género musical durante más de 65 años.
En enero de 2009 participó con muchos otros artistas del canto y la escena en el inicio de la temporada anual de actividades de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas.
Su muerte significa una gran pérdida para el mundo musical venezolano. La voz del ruiseñor hizo silencio para siempre… Paz a sus restos.
Rafa Galindo falleció en horas de la mañana de este martes 25 de Mayo de 2010 a causa de un paro respiratorio, según informó la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas. Contaba con 89 años de edad. Pudo saberse que el cantante conocido como “El Trovador de la radio” permaneció varios días recluido en el Hospital Pérez Carreño. Sus restos fueron cremados en el Cementerio de El Este.
Rafael Ernesto Galindo Oramas habia nacidó en La Victoria, estado Aragua, el 24 de octubre de 1921.
Con su sonora voz, saltó a la palestra desde principios de la década de los cuarenta, momento para el cual el estilo romántico-tropical predominaba con orquestas bailables como La Billo's Caracas Boys. Colaboró repetidas veces en los estrenos vocales de obras de autores como Aldemaro Romero, el maestro Billo Frómeta, Jesús Sanoja, Ángel Briceño, Guillermo Castillo Bustamante y Renato Capriles, entre otros.
Su carrera comenzó en 1936, pero fue en los años 50 cuando alcanzó verdadera popularidad nacional de la mano de la Billo´s Caracas Boys, con quien mantuvo una relación intermitente. Se iba y regresaba a la orquesta cada vez que quería.
Su voz de tenor ligero eternizó temas como "Noche de mar", "Ven", "La cita", "El Ruiseñor", "Matinata", "Un sueño", "Enamórame" y "Caracas vieja". Y compitió frente a sus contemporáneos de canto romántico como Leo Rodríguez, Trino Finol, Jesús Paiva, Miguel Briceño o Marco Tulio Maristany.
“Noche de mar”, “Ven”, “La cita”, “El Ruiseñor”, “Enamórame”, “Caracas vieja” y otras recordadas interpretación lo avalan como uno de los grandes boleristas de nuestro país.
Los pequeños “éxitos” obtenidos al comienzo le estimulan a proseguir por ese camino, y, más adelante comienza a trabajar con el “Trío Antillano”. Luego pasa a formar parte de una agrupación más compleja y organizada; la “Orquesta de los Hermanos Rivas”.
A los dieciocho años entra a formar parte de otra agrupación de más prestigio aún, la “Orquesta Venezuelan Boys”, y, a los veinticinco años recibe contrato de la “ Billo’s Caracas Boys ”. Con esta agrupación permanece hasta 1946, y, a esa edad muy temprana, ha logrado alcanzar un prestigio entre el público que le admira.
Galindo logró afianzar su nombre tanto en el ámbito nacional, como en el internacional. En Colombia cosecha triunfos desenvolviéndose en diversos escenarios; especialmente en el centro nocturno “La Reina”. Después de una extensa temporada se traslada a Panamá, donde actúo por breve tiempo para regresar luego a su patria.
Después de esta actividad recibe contrato con Pedro José Belisario y su orquesta, una orquesta de bailes similar a la de Luis Alfonzo Larrain; con tal agrupación sigue su carrera de cantante y participa en presentaciones en clubes y en programas de radio hasta 1950. Se vincula con otros artistas que se abrían camino en este escabroso arte como la bolerista Graciela Naranjo y Manolo Monterrey, así como directores de orquesta y otros artistas de este medio de expresividad.
En esta temporada es contratado nuevamente por Billo Frómeta, y decide unirse por segunda vez a esta orquesta, ahora con mayor madurez en su desenvolvimiento artístico, en la vocalización en general, y, en los boleros en particular. Rafa Galindo fue dotado, de modo muy natural, de expresar, con su voz suave de tenor, el recurso del vibrato, que permite una emisión característica de proyección de la voz, en especial en la interpretación del bolero, su género favorito.
En 1960 se reúne de nuevo con Víctor Pérez y acuerdan constituir la orquesta "Sans Souci”, con este grupo evocan tiempos y temas ya pasados como “Noche de mar”, en la voz de Rafa y el célebre son “Campesino”, cantado por Víctor Pérez; amén de otras grabaciones que quedan para la posteridad. Años más tarde, en 1963, es contratado por Renato Capriles para incorporarse a su orquesta “Los Melódicos”, junto a Emilita Dago, “Rafa” Pérez y Manolo Monterrey. De este período son los temas “Recuerdos”, bolero de R. Sampaio y B. Santos, y, “A tu vera”, bolero moruno, de R. de León y J. Solano.
En 1964 la orquesta “Los Melódicos” editó un álbum doble en homenaje a los 25 años de actividad artística de Rafa Galindo y Manolo Monterrey, con arreglos de Gilberto Martínez y Stelio Bosch Cabrujas.
Posteriormente participa en un nuevo proyecto junto a Víctor Pérez en la conformación de un conjunto de unos siete integrantes. Con dicho grupo trabaja durante unos ocho años efectuando giras hacia cada rincón del país, haciendo grabaciones y amenizando bailes. Sin embargo, cumplida esta temporada, regresa a la tradicional orquesta de bailes, y apoya la formación de la orquesta “La Tremenda”, junto a la vocalista colombiana Doris Salas, quién venía de cumplir un período exitoso con el “Super Combo Los Tropicales”.
Comienzan los años 1980, independiente como solista, en festivales y en presentaciones individuales, participa en el Primer Festival del Bolero de Valencia, Venezuela, y posteriormente, en el Cuarto Festival del Bolero, en la misma ciudad.
En el año 2007, bajo la dirección del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales, con motivo de la celebración del Día Nacional del Bolero, simultáneamente con el IV Festival Internacional del Bolero, en el estado Monagas, ambos eventos fueron dedicados como homenaje a Rafa Galindo, emblema de este género musical durante más de 65 años.
En enero de 2009 participó con muchos otros artistas del canto y la escena en el inicio de la temporada anual de actividades de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas.
Su muerte significa una gran pérdida para el mundo musical venezolano. La voz del ruiseñor hizo silencio para siempre… Paz a sus restos.
sábado, 10 de abril de 2010
LA SONORA MATANCERA
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La Sonora Matancera
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La Sonora Matancera
Información personal
Nacimiento 12 de enero de 1924
Origen Cuba
Muerte 13 de mayo de 2001
Información artística
Alias El Decano de los Conjuntos
Género(s) Son
Bolero
Guajira
Guaracha
Período de actividad 1924 - 2001
Discográfica(s) Seeco Records, RCA Víctor, Ansonia Records, Panart Records
Artistas relacionados Nelson Pinedo, Celio González, Celia Cruz, Daniel Santos, Alberto Beltrán, Bienvenido Granda
La Sonora Matancera, ha sido quizás el más famoso conjunto de música cubana, nacido en la década del veinte precisamente en la ciudad de Matanzas, entre las calles Jovellanos y Ayuntamiento, quedaba la calle Salamanca N°41, frente a los baños La Americana, en la plazoleta Ojo de Agua.
Contenido [ocultar]
1 Sus Inicios
2 La Época de Oro de la Sonora Matancera
3 De Cuba para el Mundo Entero
4 Filmografía de la Sonora Matancera 1948-1961 (Cuba y México)
5 Discografía de la Sonora Matancera
6 Discografía de la Sonora Matancera en Otros Estudios de Grabación
7 Otros Discos de la Sonora Matancera
8 Cantantes de la Sonora Matancera
9 La Sonora Matancera en Cifras
10 Bibliografía
11 Enlaces externos
Sus Inicios [editar]El 12 de enero de 1924, bajo la iniciativa de Valentín Cané se formó el conjunto Tuna Liberal, que en ése entonces era un conjunto de cuerdas ya que era el momento del auge del "Son", y para esto se requerían de cuatro guitarras acústicas. Su organización fundacional en ése entonces era de la siguiente manera:
Valentín Cané: tres
Pablo Vázquez "Bubú": contrabajo
Eugenio Pérez: cantante
Manuel Sánchez "Jimagua": timbales
Ismael Goberna: trompeta
Domingo Medina: 1° guitarra
José Manuel Varela: 2° guitarra
Julio Gobín: 3° guitarra
Juan Bautista Llopis: 4° guitarra.
En el año de 1926, cambió su nombre al de Septeto Soprano. Ese mismo año acompaña en el coro a Eugenio Pérez, Carlos M. Díaz "Caíto" Más adelante en 1927, ingresa al grupo por recomendación de Caíto: Rogelio Martínez, se le cambia el nombre al conjunto pasando a ser Estudiantina Sonora Matancera. Con mucho deseo de superación en todo el grupo viaja a la Habana donde se ponen en contacto con la compañía discográfica "RCA Víctor" y hacen su primera grabación el 12 de enero de 1928 en formato de 78 r.p.m:
Fecha Canción Autor
1928
12/1/1928 El Porqué De Tus Ojos Valentín Cané
12/1/1928 Fuera, Fuera Chino José Manuel Valera
12/1/1928 Cotorrita José Manuel Valera
12/1/1928 Eres Bella Como El Sol Ismael Goberna
30/1/1928 A Mi Cuba Valentín Cané
30/1/1928 No Te Equivoques Conmigo Valentín Cané
9/2/1928 De Oriente A Occidente Valentín Cané
9/2/1928 Matanzas, Tierra Del Fuego Valentín Cané
1930
17/2/1930 Linda Esther Ismael Goberna
17/2/1930 El Picadillo H. Rodríguez
Iniciando la década del treinta, la agrupación empezó adaptarse a los nuevos ritmos que aparecían por la época como también adaptando nuevos instrumentos, es el caso del piano de cola, que fue tocado por primera vez en el conjunto por Dámaso Pérez Prado quien años después sería el Rey del Mambo. Pero es en 1935 cuando la agrupación toma como nombre La Sonora Matancera, y presenta con este cambio un nuevo trompetista: Calixto Leicea, quien reemplazó por cuestiones de salud a Ismael Goberna quien meses después fallecía. También ingresó el inolvidable José Rosario Chávez "Manteca", quien reemplazó al renunciante "Jimagua". Humberto Cané hace su ingreso a la agrupación tocando el tres y su padre Valentín Cané empezó tocando la tumbadora. En 1938 se retira Dámaso Pérez Prado y deja la vacante en el piano a Severino Ramos quien poco tiempo después se convertiría en el arreglista musical del conjunto. Sus últimas grabaciones realizadas el 21 de julio de 1944, para esa primera etapa de la RCA Víctor fueron:
Fecha Canción Autor
1944
21/7/1944 Pa' Congrí José Claro Fumero - Adolfo Rodríguez
21/7/1944 Coquito Acaramelado Calixto Leicea
Durante los primeros años de la década del cuarenta realizan presentaciones en academias de baile, cabaret's y en radio Progreso Cubano, también incluyen en su repertorio: guarachas, montunos, etc. El 6 de enero de 1944, se integran a la agrupación dos músicos provenientes del conjunto de Arsenio Rodríguez, nos referimos a Lino Frías quien empezó a ejecutar el piano y Pedro Knight quien se convirtió en el segundo trompetista de la Sonora Matancera. En el mes de diciembre, entra recomendado como vocalista Bienvenido Granda, siendo su primera grabación "La Ola Marina" de Virgilio González, y con el firman el contrato con la naciente casa discográfica "Panart". Hacen grabaciones en éste sello: Valentín Cané, Israel del Pino, Caíto y Humberto Cané. A mediados de 1946 el fundador Valentín Cané sufre problemas asmáticos que lo obligan a dejar la agrupación, falleciendo dos años después. Antes de ingresar la agrupación a Panart Records, grabo otros temas para el sello "Varsity", sin figurar en la etiquetas el nombre de la Sonora Matancera, aquí destaca la primera versión de "Se Formó la Rumbantela" de Pablo Cairo, "Tumba Colorá", "El Cinto De Mi Sombrero", participan en éstos números Bienvenido Granda y Humberto Cané.
La agrupación ya consolidada estuvo integrada por el siguiente personal:
Trompetas: Calixto Leicea y Pedro Knight
Contrabajo: Elpidio Vázquez, reemplazo a su padre Pablo Vázquez, "Bubu"
Piano: Lino Frías
Timbales, Bongó y Campana: José Rosario Chávez "Manteca"
Tumbadora: Ángel Alfonso Furias "Yiyo"
Guitarra y Coro : Rogelio Martínez,
Maracas y Coro: Carlos Díaz Alonso "Caíto"
Claves y Coro: Bienvenido Granda.
La Época de Oro de la Sonora Matancera [editar]Se denomina así a los años comprendidos entre 1947 y 1959. En 1947, firman para el sello discográfico "Stinson" con el nombre de Conjunto Tropicavana, debido a que ya tenían un contrato firmado para la Panart y poseían la exclusividad de Sonora Matancera, y para evitar líos judiciales, lo cambiaron por "Tropic Habana", abreviado por Tropicavana. En esos tensos pero a la vez sustanciosos momentos, ingresan los cantantes: Miguel d'Gonzalo, Alfredito Valdés y Bienvenido León. En 1948 Quedando la vacante que dejó Valentín Cané en la tumbadora, un nuevo integrante los reemplazaría, Ángel Alfonso Furias "Yiyo". En octubre se integra a la Sonora Matancera uno de sus vocalistas más recordados: Daniel Santos y grabó su primer tema, el bolero: "Se Vende una Casita" del famósimo compositor boricua Pedro Flores. Se suma en 1949 la primera vocalista femenina del grupo Myrta Silva quién ejecutó la guaracha "Loca" de Maximino Rivera como también un nuevo sello discográfico "Cafamo" pero solo duró unos meses en dicha empresa, ya que también se firma para Ansonia Records, donde Bienvenido Granda graba varias canciones siendo la primera la guaracha "Se Rompió el Muñeco" del compositor José González Giralt, terminadas de grabar se cerró también el contrato con la casa discográfica. En 1950, Aparece nuevamente "RCA Víctor", donde grabó Daniel Santos, y al terminar se cerró el contrato también con la compañía.
A continuación algunos de los tantos éxitos de la agrupación en ésta temporada:
Fecha Canción Intérprete Autor
1945 a 1950
1945 Echa pa' Allá Chico Bienvenido Granda Calixto Leicea
1946 El Pin Pin Bienvenido Granda Luciano Pozo
1946 Vamos a ver la Rueda Bienvenido Granda Calixto Leicea
1947 La Bamba Alegre Israel del Pino Luis Martínez
1947 El Dedo Gordo Alfredo Valdés Fernando Morcillo
1948 Hay que Vivir el Momento Miguel de Gonzalo Miguel Ángel Valladares
1948 Boda Gris Bienvenido Granda Plácido Acevedo
1949 En el Tíbiri Tábara Daniel Santos Pablo Cairo
1949 Que Corto es el Amor Myrta Silva Myrta Silva
1949 Lo de Moda Bienvenido Granda Etna Suárez de Leicea
1950 Carolina Cao Daniel Santos D.A.R
.
Pero vendría una nueva empresa discográfica en el cual permanecieron aproximadamente quince años, de la propiedad de Don Sidney Seegel: SEECO Records, su primer tema para ésta nueva compañía sería la guaracha " Tocando Madera" de la inspiración de Tony Fergo y cantado por Bienvenido Granda el 25 de noviembre de 1949. La Sonora Matancera hizo múltiples presentaciones en Vivo, varias de ellas grabadas en archivos sonoros que hicieran en "Radio Progreso" y "C.M.Q". Su más recordado programa radial era "Cascabeles Candado". desde mediados de la década del cuarenta hasta finales de los cincuenta. Existe una gran cantidad de cantantes que han hecho historia dentro y fuera de la Sonora Matancera, como por ejemplo Celia Cruz, que comenzó a cantar con el conjunto siendo muy joven reemplazando a la renunciante Myrta Silva, siendo su primer tema grabado el 15 de diciembre de 1950 "Cao, Cao Maní Picao" de José Carbó Menéndez y que también hizo famosos temas como "Burundanga" de Óscar Muñoz Bouffartique, "El Hierbero Moderno" de Néstor Milí, "Rock and Roll" de Frank Domínguez, o el incomparable bolero-mambo "Tu voz" de Ramón Cabrera. Celia Cruz permanecería con la Sonora Matancera hasta 1965.
Para 1951, año muy significativo para la agrupación Matancera es con el ingreso de Miguelito Valdés quien el 8 de junio grabó su primer tema la rumba: "Se Formó el Rumbón" de la autoría de Calixto Leicea, también ingresa ese año el argentino Leo Marini, quien hace su primera grabación, el bolero-mambo "Luna Yumurina" de la inspiración de Luis Reyes y Severino Ramos. También ingresa el 25 de marzo Raúl del Castillo grabando el bolero-mambo "Luna de Miel" de Julio Blanco Leonard, el 5 de marzo, Gloria Díaz también con el bolero-mambo "Ay!,mi Vida" del destacado Gabriel Luna de la Fuente. El 15 de octubre, Manuel Licea "Puntillita" con su afamada guaracha "El Gallo, la gallina y el Caballo" del famoso José Carbó Menéndez. 1952, también es un año importante para la Sonora Matancera, ingresan como cantante invitada el 26 de agosto: Martha Jean Claude que grabó junto con Celia Cruz su único tema el merengue haitiano "Choucouné", lo mismo el 5 de marzo sólo por ese día graba Pepe Reyes su bolero "Cuando Mueren las Palabras" de los compositores Giraldo Piloto-Alberto Vera, el 1 de abril grabó su primer tema Bobby Capó con la Sonora Matancera el montuno de Severino Ramos-Walfrido Guevara: "Dengue". En 1953 Daniel Santos, quien ya poseía amplio renombre antes de llegar a Cuba, sus éxitos como "El Corneta", "y con el cual la Sonora se hizo famosa internacionalmente principalmente por las grabaciones que se hicieron para esas épocas dejó la agrupación. Ese mismo año entra el cantante colombiano: Nelson Pinedo y hace su primera grabación con la Sonora el 19 de octubre de 1953: ¿Quién Será?, bolero-mambo de Pablo Beltrán Ruiz. El 3 de noviembre graba la guaracha de Reineiro Martínez: "Yo, no soy Guapo", el magnífico Vicentico Valdés. Al año siguiente el 9 de febrero de 1954, Bienvenido Granda dejaría la Sonora Matancera después de quince años de permanencia, su última grabación con la agrupación fue la guaracha "Sujétate la Lengua" del compositor Eloy Oliva, su salida de la agrupación no fue tan agradable debido a problemas personales con Rogelio Martínez. También ingresan el 18 de mayo grabando el bolero "Convencida" de Lino Frías el cantante Rodolfo Hoyos. En junio ingresa quien formaría parte del coro el famoso Laíto Sureda, quien graba su primera guaracha "Cancaneíto Can" de la autoría de Gastón Palmer. El 16 de agosto ingresa el dominicano Alberto Beltrán, ejecutando el bolero de Luis Kalaf: "Aunque me Cueste la Vida" y el 16 de noviembre grabó el número que mayor regalías le dio El Negrito del Batey de Medardo Guzmán. Lo mismo hacen ingresando el 9 de septiembre, el matrimonio Olga Chorens y Tony Álvarez debutando con el porro "Linda Caleñita" de la inspiración de Lucho Bermúdez. El 4 de abril de 1955, ingresa a la Sonora la cantante puertorriqueña Carmen Delia Dipiní, grabando el bolero de Humberto Jauma "Si no Vuelves". Hace gira para Colombia la Sonora Matancera y descubren al sensacional Carlos Argentino, y graba el 17 de agosto su primer tema, el bolero-tango de Aníbal Troilo "Una Canción".
Algunas de las canciones consagradas en ese lustro de la agrupación:
Fecha Canción Intérprete Autor
1950 a 1955
26/1/1950 Sólo Contigo Bienvenido Granda Antonio López Martín
10/5/1950 Rumbero, vamos a la Rumba Daniel Santos Daniel Santos
18/11/1950 El Mambo es Universal Daniel Santos Daniel Santos - Julio Blanco
31/1/1951 Angustia Bienvenido Granda Orlando Brito
8/6/1951 Zambelé Miguelito Valdés Julio Blanco Leonard
15/9/1951 Ritmo, Tambó y Flores Celia Cruz José Vargas
15/10/1951 El Gallo, la Gallina y el Caballo Manuel Licea José Carbó Menéndez
5/12/1951 Ba baé Bienvenido Granda Rogelio Martínez
15/12/1951 El Preso Daniel Santos Daniel Santos
5/3/1952 Destino Gloria Díaz Alberto Domínguez
1/4/1952 Dengue Bobby Capó Severino Ramos - Walfrido Guevara
25/5/1952 Tu Corazón es para Mí Hermanas Lago Severino Ramos - Luis Reyes
2/4/1952 Piel Canela Bobby Capó Bobby Capó
24/6/1952 Tu Voz Celia Cruz Ramón Cabrera
18/11/1952 Amor de Cobre Leo Marini José González Giralt
18/11/1952 Maringá Leo Marini Joubert de Carvalho
21/4/1953 El Juego de la Vida Daniel Santos Edmundo Medina
21/4/1953 El Corneta Daniel Santos Daniel Santos
15/6/1953 Burundanga Celia Cruz Óscar Muñoz Bouffartique
1/8/1953 "P" de Parada Bienvenido Granda Daniel Santos
9/10/1953 ¿Quién Será? Nelson Pinedo Pablo Beltrán Ruiz
13/11/1953 Yo no soy Guapo Vicentico Valdés Reineiro Martínez*
9/2/1954 Momposina Nelson Pinedo José Barros
1/4/1954 Cualquiera Resbala y Cae Laíto Sureda Jesús Martínez Leonard
1/4/1954 Pa' la Paloma Celia Cruz Aurelio Machín
22/6/1954 Mis Noches sin Ti Olga Chorens Demetrio Ortíz - María Teresa Márquez
22/6/1954 Margarita Tony Álvarez Tony Álvarez
22/6/1954 Amor a la Fuerza, No Rodolfo Hoyos Pablo Cairo
16/9/1954 Aunque me cueste la Vida Alberto Beltrán Luis Kalaf Pérez
16/11/1954 Cañonazo Laíto Sureda Evaristo Aparicio
22/3/1955 Goza Negra Celia Cruz Bienvenido Fabián
4/4/1955 Delirio Carmen Delia Dipiní Ramón Cabrera
21/4/1955 Yambú pa' Gozar Laíto Sureda Mario Luis Hernández
20/6/1955 El Muñeco de la Ciudad Nelson Pinedo Adrián Pérez
17/8/1955 Las Muchachas Carlos Argentino Luis María Frómeta
Otro grande fue Celio González, ingresó a la afamada agrupación el 23 de mayo de 1956, ejecutó su primera canción, el bolero-rítmico de Nelson Navarro "Quémame los Ojos", también formó parte del coro junto a Rogelio, Caíto y Laíto, tocando también el güiro. El perteneció a la Sonora hasta 1965. También se retira de la agrupación Laíto. En 1957 hace una gira por Perú, Chile y Argentina, llevando como cantantes a Celio González y Carlos Argentino, regresando con exitosas y jugosas presentaciones. Ese mismo año se retiran dos integrantes fundamentales: su arreglista musical, Severino Ramos, y el percusionista "Manteca", por cuestiones de salud. En reemplazo ingresa el percusionista: Simón Domingo Esquijarroza "Minino". Y el puesto de arreglista la ocupó Javier Vázquez. El 22 de febrero graba la chomba-calypso "Linstead Market" el cantante Johnny López. Y el 6 de agosto graba el uruguayo Chito Galindo el bolero "Consuélame" de la autoría de Julio Blanco Leonard. En 1958 graban con la Sonora Matancera y se retiran Nelson Pinedo, Vicentico Valdéz y Leo Marini. El 23 de enero, el venezolano Víctor Piñero graba la guaracha de Porfirio Jiménez "No quiero nada con su Mujer". Lo mismo hace Reynaldo Hierrezuelo, conocido como Rey Caney el 26 de octubre graba su primer tema, el bolero de su autoría "Quiero Emborracharme". Ese año fue también el año de la Revolución Cubana, ingresando como gobernante Fidel Castro, mucho de los artistas famosos fueron exiliados o muchos de ellos cesaron sus actividades para dedicarse a otros rubros. En 1959, se retiran; Carlos Argentino y Celio González. Quedando sólo como cantante de planta de la agrupación; Celia Cruz. En la década del cincuenta, en los programas en vivo que tenían en Radio Progreso y C.M.Q, actuaron en vivo diversos cantantes que no han llegado a realizar grabaciones, es el caso de Orlando Vallejo, Sarita Arceo, Caridad Cuervo, Tito Cortés, Polito Galíndez, Pedro Vargas, Beny Moré, entre otros. El último disco de la Sonora Matancera grabado en Cuba fue realizado el 10 de mayo de 1960 y lo ejecutó Celia Cruz.
Fecha Canción Intérprete Autor
1956 a 1959
30/1/1956 La Merenguita Celia Cruz Eridania Mancebo
5/3/1956 En el Cachumbambé Carlos Argentino Rosendo Ruiz
3/5/1956 Vallán Vallende Celia Cruz Senén Suárez
5/10/1956 Cerca del Río Grande Carlos Argentino Jorge David Monsalve Velásquez
9/11/1956 Ay!, Cosita Linda Carlos Argentino Francisco Galán
23/1/1957 Amor sin Esperanza Celio González Luis Kalaf
23/1/1957 Te Engañaron Corazón Nelson Pinedo Sally Newman
24/4/1957 Y no me Engañes Más Celio González José Slater Badán
22/5/1957 La Sopa en Botella Celia Cruz Senén Suárez
22/5/1957 El Novio Celoso Carlos Argentino Agustín Ribott
8/6/1957 Queridos Padres Chito Galindo Juan Carlos Speciali - Atilio di Fonzo
5/11/1957 La Mamá y la Hija Carlos Argentino Luis Kalaf
16/1/1958 Río Manzanares Víctor Piñero José Antonio López
18/1/1958 Besito de Coco Celio González Ismael Rivera
18/1/1958 Oye Mima Celio González Sergio González Siaba
10/1/1958 Ave María Lola Carlos Argentino Sergio González Siaba
5/2/1958 La Esquina del Movimiento Nelson Pinedo Senén Suárez
12/2/1958 El Vaquero Nelson Pinedo José Barros
6/2/1958 La Cumbanchera de Belén Celia Cruz Enriqueta Gilva
20/6/1958 En el Balcón Aquel Celio González Leopoldo Ulloa
8/11/1958 Yo Vivo mi Vida Leo Marini Federico Baena
8/11/1958 Caribe Soy Leo Marini Luis Alday
18/12/1958 Los Aretes de la Luna Vicentico Valdés José Dolores Quiñones
/1/1959 Intruso Corazón Celio González Agustín Ribott
15/5/1959 Por tu Puerta, no paso Más Carlos Argentino Aurelio Machín
/1/1959 Baila mi Rumba Celio González Pedro Ramos
/12/1959 La Pachanga Carlos Argentino Eduardo Davidson
/7/1959 Sin Reproche Celio González Ricardo García Perdomo
.
De Cuba para el Mundo Entero [editar]El 15 de junio de 1960. sale un jugoso contrato para la Sonora Matancera y viajan a la ciudad de México, sin pensar que jamás volverían a su adorada Cuba, en la isla se quedó el percusionista "Minino" renunciando al puesto, y la vacante estaba disponible. En ese viaje también estaba Celia Cruz. Después de ese trago amargo, olvidado por un sinnúmero de presentaciones en diversos locales capitalinos, ingresan a la agrupación Willy Rodríguez "El Baby" grabando su primer tema el 13 de agosto, el bolero de Javier Vázquez "Estoy Loco", lo mismo hace Alberto Pérez con su primera grabación, el bolero de Humberto Jauma "Yo no sé que me Pasa" el 13 de julio. En 1961, se reincorpora Celio González y se une al grupo Emilio Domínguez "El Jarocho" grabando su primer tema el 10 de octubre el porro-merengue de Lucho Bermúdez "Noche Buena"., ingresa a la agrupación como percusionista, Mario Muñoz "Papaíto". Venideros y exitosos discos que grabaron fuera de Cuba. En 1965, año difícil para la Sonora Matancera ya que se retiran definitivamente Celio González y Celia Cruz. En 1966 se retira Willy Rodríguez y el trompetista Pedro Knight, también culminan su contrato para la Seeco Records. Ingresan para ese año de 1966 con un nuevo estilo para su propio sello M.R.V.A e ingresan los cantantes Elliot Romero, Justo Betancourt, Máximo Barrientos, Tony Díaz. En 1967 entra como segunda trompeta Ramón Emilio Aracena "Chiripa". también ingresa la cantante Linda Leyda, Gladys Julio y Kary Infante ingresa en 1968. Para inicios de 1970 se retiran todos los cantantes ingresados desd 1966. Quedando solamente Camilo Rodríguez, también se reincorporan por breve tiempo Leo Marini y Miguelito Valdés y Carlos Argentino. En 1971 Ingresa Eladio Peguero "Yayo el Indio", como cantante de la agrupación, también se suman en la década de los setenta Roberto Torres, Welfo Gutiérrez, hace algunas grabaciones con la Sonora Matancera, Toña la Negra, En 1977 se retira Lino Frías y es reemplazado por Javier Vázquez. Varios trompetistas durante esta década desfilaron por la Sonora Matancera, es el caso de Horacio Dorval que ingresa en 1971 quien reemplaza a Chiripa hasta 1976, ocupa la vacante dejada por Dorval por Ray Feliciano y se suma una tercera trompeta: que fue ejecutada por Saúl Torres, ambos solo permanecen un año. En 1977 ingresa Alfredo Armenteros "Chocolate" y permanece hasta 1980. Al año siguiente en 1978 Calixto Leicea deja de grabar pero continúa acompañando la agrupación.
Llega la década de los ochenta, donde la Sonora Matancera pierde la originalidad que por tantos años la caracterizó dando paso a la modernidad del sonido, electrizando el bajo y el piano. Pero a esos tragos amargos se le sumaron con dos reencuentros emotivos y el retiro en 1980 de Ángel Alfonso Furias "Yiyo", reemplazándolo en la tumbadora Alberto Valdés. Justo Betancourt retorna en 1981 grabando un larga duración, y en 1982, se reencuentran emotivamente Celia Cruz con la Sonora Matancera grabando también un larga duración. Ingresa solo por ese año como cantante Cali Alemán. Hubo también artistas de renombre invitados, es el caso de Johnny Pacheco, y graba un disco con la Sonora Ismael Miranda en 1984.
Para la ocasión de los 65 años de fundación de la Sonora Matancera se celebró en el Central Park de Nueva York el 1 de julio de 1989, con la delicada intregación de Gilda Mirós de todos los componentes con vida de la Sonora Matancera como también de sus cantantes. También grabaron las presentaciones que tuvieron en el Carnegie Hall. Sería la última vez que todos se juntaban en tan emotivos e inolvidables conciertos. Se presentaron: Vicentico Valdés, Alberto Beltrán, Nelson Pinedo, Celia Cruz, Daniel Santos, Celio González, Leo Marini, Alberto Pérez, Bobby Capó, Carlos Argentino, entre otros.
Llegó 1990, el luto ensombrece nuevamente la agrupación con el fallecimiento de Caíto, y entra en su remplazo Fernando Lavoy. En 1993 retorna Willy Rodríguez, y graban su última producción "De Nuevo México", donde participa como invitado el famoso Adalberto Santiago. Yayo el Indio se retira al año siguiente. A partir de ese momento se empezaron los preparativos para la celebración de los 75 aniversario de la agrupación, lamentablemente el 13 de mayo del 2001 falleció su director, Rogelio Martínez, con esta irreparable pérdida La Sonora Matancera llegó a su fin.
Filmografía de la Sonora Matancera 1948-1961 (Cuba y México) [editar]"El Ángel Caído" (1948)- Daniel Santos y Rosita Quintana.
"Ritmos del Caribe" (1950) - Daniel Santos, Amalia Aguilar, Rita Montaner.
"La Mentira" (1952) - Bienvenido Granda, Marga López, Jorge Mistral.
"Una Gallega en La Habana" (1955)- Nelson Pinedo, Celia Cruz, Diplo y Niní Marshall.
"Amorcito Corazón" (1961)- Celia Cruz, Alberto Pérez, Willy Rodríguez "El Baby", Rosita Quintana, Mauricio Garcés.
"A Romper el Coco" (1954)- Amalia Aguilar.
"Olé Cuba!!" (1957)- Celia Cruz, Celio González, Leopoldo Fernández "Pototo", Aníbal de Mar "Filomeno".
"Cuando las Mujeres Mandan" (1956) - Germán Valdés "Tin Tan" - Sonia Benguria.
"Me Gustan Todas" (1954)- Adalberto Martínez "Resortes", Eulalio González "Piporro", Rosita Fornés.
"Escuela de Modelos" (1949) - Alberto Garrido.
"Música, Mujeres y Piratas" (1950)- Leopoldo Fernández "Pototo", Aníbal de Mar "Filomeno".
"Piel Canela" (1953) - Sara Montiel, Pedro Vargas, Fernando Casanova.
Discografía de la Sonora Matancera [editar]SEECO Records
Serie Título Año de Producción
SCLP 9050 One Night in Rio 1955
SCLP 9053 One Night in Havana 1955
SCLP 9060 One Night in Caracas 1955
SCLP 9062 Nelson Pinedo Sings 1955
SCLP 9065 Bienvenido Granda Sings 1956
SCLP 9066 Daniel Santos Sings / "El Corneta" 1956
SCLP 9067 Celia Cruz Sings 1956
SCLP 9070 Carmen Delia Dipini Sings 1956
SCLP 9071 Leo Marini Sings / "Argentinan's Famous Troubadour" 1956
SCLP 9072 Dance to Sonora Matancera 1956
SCLP 9087 Miguelito Valdes Sings 1957
SCLP 9100 Carlos Argentino Sings 1957
SCLP 9101 Cuba's Queen of Rhythm 1958
SCLP 9104 That Latin Beat 1957
SCLP 9108 The Golden Record 1958
SCLP 9116 Invites you to Dance 1957
SCLP 9120 Parade of Stars 1958
SCLP 9122 The Best of Daniel Santos 1958
SCLP 9123 The Best of Bienvenido Granda 1958
SCLP 9124 The Best of Celia Cruz 1958
SCLP 9126 Here Comes Sonora Matancera 1958
SCLP 9127 I Sing for You 1958
SCLP 9128 Reminiscing 1958
CELP 432 Cuba's Foremost Rhythm Singer Celia Cruz 1958
SCLP 9135 El Rítmico Nelson 1958
SCLP 9136 La Incomparable Celia 1958
SCLP 9148 Sonora Matancera Spotlights: Daniel Santos "Anacobero" 1959
SCLP 9151 Grandes Éxitos de la Sonora Matancera 1959
SCLP 9154 Vicentico Valdés con la Sonora Matancera 1959
SCLP 9156 La Sonora Matancera...Llegó 1959
SCLP 9157 Navidades con la Sonora 1958
SCLP 9171 Su Favorita Celia Cruz 1959
SCLP 9172 El Inimitable Carlos Argentino 1959
SCLP 9175 El Disco de Oro Vol.2 - The Golden Record II 1959
SCLP 9177 Más Éxitos de la Sonora Matancera 1959
SCLP 9189 Los Últimos de Celio González 1960
SCLP 9191 En el Aire Carlos Argentino 1960
SCLP 9192 La Dinámica Celia Cruz 1960
SCLP 9200 Reflexiones de Celia Cruz 1960
SCLP 9203 Sonora Matancera en México 1960
SST 3 Álbum Aniversario 1961
SCLP 9206 Celebremos Noche Buena con Sonora Matancera 1961
SCLP 9207 Canciones Premiadas de Celio González 1961
SCLP 9213 Escucha mis Canciones 1961
SCLP 9215 Canciones Premiadas de Celia Cruz 1961
SCLP 9223 ¿Quién Será? 1962
SCLP 9225 Duelo Musical: Sonora Matancera vs. Cortijo y su Combo 1961
SCLP 9227 México que Grande Eres 1961
SCLP 9229 Los Reyes del Ritmo 1961
SCLP 9234 Sarará 1962
SCLP 9243 La Tierna, Conmovedora, Bamboleadora 1963
SCLP 9254 Sonora Matancera en Puerto Rico 1963
SCLP 9264 La Primera y la Única 1964
SCLP 9267 Canciones Inolvidables de Celia Cruz / "La Guagua" 1964
SCLP 9271 Sabor y Ritmo de Pueblos 1965
SCLP 9284 Grandes Éxitos de Bienvenido Granda Vol.3 1967
SSD 1001 40 Años de la Sonora Matancera 1965
SCLP 9282 Presentando el Nuevo Sonido Fabuloso 1965
SSD 400 50 Años de la Sonora Matancera 1974
SCLP 9304 Lo Esperado!!...Reminiscencias Vol.2 1971
SCLP 9335 ¡El Único! Alberto Beltrán 1961
SCLP 9350 Se Formó el Rumbón: Vicentico Valdés & Miguelito Valdés
SCLP 9356 Bobby Capó con la Sonora Matancera
SCLP 9359 Puro Cañonazo!: Laíto Sureda
.
Marvela Records
Serie Título Año de Producción
MRVA 1001 La Niña de Guatemala en Ritmo de Guantanamera 1968
MRVA 1002 Sonora Boogaloo 1968-1969
MRVA 1003 Dama Rebelde 1969
MRVA 1004 Lo Nuevo de Carlos Argentino 1971
MRVA 1005 El Carnaval de la Matancera 1972
MRVA 1006 Continuación de Reminiscencias 1969
.
Orfeón
Serie Título Año de Producción
JM 152 Ritmos Candentes en el Cincuentenario 1974
JM 153 Grabaciones Especiales para el Cincuentenario 1975
JM 233 Mister Babalu - Miguelito Valdes 1977
JM 283 Fiesta - 55 Años de la Sonora Matancera 1979
Bárbaro Records
Serie Título Año de Producción
JMB 207 Justo Betancourt con la Sonora Matancera 1981
JMB 212 Feliz Encuentro con Celia Cruz 1982
JMB 211 Tradición 1983
JMB 632 Ismael Miranda con la Sonora Matancera 1984
Warner Music Latina
Serie Título Año de Producción
WEA 4509 Sonora Matancera de nuevo México 1993
Taurus Records
Serie Título Año de Producción
T 7030 Live From Carnegie Hall 65th Celebration 1989
Discografía de la Sonora Matancera en Otros Estudios de Grabación [editar]PANART Records
Serie Título
LP 2014 Daniel Santos con la Sonora Matancera Vol.1
LP 2061 Sonora Matancera Para Coleccionistas
LP 2076 Daniel Santos con la Sonora Matancera Vol.2
LP 2087 La Sonora Matancera con Bienvenido Granda
STINSON Spanish Records
Serie Título Año de Producción
SLP 92 Sonora Matancera (Bienvenido Granda - Miguel de Gonzalo) 1976
SLP 95 Se Formó la Rumbantela (Bienvenido Granda - Miguel de Gonzalo) 1976
SLP 97 Romance del Campesino (Bienvenido Granda) 1976
SLP 99 Traigo un Tono (Bienvenido Granda) 1976
ANSONIA Records
Serie Título Año de Producción
ALP 1225 Sonora Matancera Canta: Bienvenido Granda 1973
ALP 1231 En Tu Busca 1975
RCA Víctor
Serie Título Año de Producción
CAM 410 La Época de Oro: Daniel Santos con la Orquesta Sonora Matancera Vol.2 1969
Varsity Records
Serie Título Año de Producción
VAR 6989 Latin Rhythm
Discos Fuentes
Serie Título
LP 214084 Glorias Musicales del Ayer
LP 214094 Algo Especial
LP 214102 De Fiesta
LP 214132 50 Años
LP 217330 Recordando a Cuba (Vol.1)
LP 219154 Recordando a Cuba (Vol.2)
LP 237330 Boleros para el Recuerdo
LP 419113 De Lujo para los Coleccionistas
Otros Discos de la Sonora Matancera [editar]Serie Título Discográfica
SSS 3006 Mi Diario Musical Leo Marini Seeco Records
SSS 3005 Mi Diario Musical Bienvenido Granda Seeco Records
SSS 3003 Mi Diario Musical Daniel Santos Seeco Records
SSS 3001 Mi Diario Musical Celia Cruz Seeco Records
SSS 3002 Mi Diario Musical Vicentico Valdés Seeco Records
SCLP 2007 La Ternura con la Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 2026 Más Ternura con la Sonora Matancera Seeco Records
SP 4002 Viaje Musical por el Caribe Vol.1 Seeco Records
SP 4003 Viaje Musical por el Caribe Vol.2 Seeco Records
SSS 3000 30 Años - Álbum Aniversario Seeco Records
SCLP 2630 65 Años de la Sonora Matancera Seeco Records
SCCD 9050 La Voz y el Sentimiento de Leo Marini Seeco Records
SCLP 9243 El Bigote que Canta Seeco Records
SCLP 9284 Algo Especial por la Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 9301 El Bigote se Pone Romántico Seeco Records
SCLP 9311 Homenaje a la Madama Seeco Records
SCLP 9317 Festejando Navidad con Celia Cruz Seeco Records
SCLP 9325 Celia Cruz Interpreta: El Yerbero Moderno y La Sopa en Botella Seeco Records
SCLP 9330 Las 50 Navidades: Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 9338 La Candela Matancera Seeco Records
SCLP 9345 Boleros con Celia Cruz Seeco Records
SCCD 9899 75 Aniversario, 75 Canciones de la Sonora Matancera Seeco Records
TRLP 5010 Señor Babalú - Miguelito Valdés Tropical Records
TRLP 5092 Besos de Fuego - Carmen Delia Dipiní Tropical Records
TRLP 5071 Encores de Daniel Santos Tropical Records
TRLP 5074 La Rítmica Sonora Matancera Tropical Records
TRLP 5087 Una Caja de Éxitos Tropical Records
TRLP 5091 Éxitos de Oro - Nelson Pinedo Tropical Records
TRLP 5093 Angustia - Bienvenido Granda Tropical Records
TRLP 5177 Presentando a Olga Chorens y Tony Álvarez Tropical Records
TRLP 5197 Con Amor - Celia Cruz Tropical Records
TRLP 5198 Lo Mejor para Ustedes Tropical Records
TRLP 5200 Seré tu Amigo - Bienvenido Granda Tropical Records
HQCD 79 Live on the Radio 1952-1958 Harlequin Records
CD 1032 Algo Nuevo de lo Añejo de la Sonora Matancera Yumuri Records
CUCD 1707 La Sonora Matancera ¡En Vivo! Cubanacan Records
CUCD 1708 Joyas del Cine Mexicano Cubanacan Records
B 226 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.1 Barbaro Records
B 227 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.2 Barbaro Records
B 228 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.3 Barbaro Records
B 230 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en C.M.Q Vol.5 Barbaro Records
TCD 045 La Ola Marina Tumbao Cuban Classics
TCD 096 En C.M.Q "La Sonora trae un Tono" Tumbao Cuban Classics
TCD 114 Se Formó la Rumbantela Tumbao Cuban Classics
E 56002 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.1 Discos Fuentes
E 56016 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.2 Discos Fuentes
E 56019 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.3 Discos Fuentes
TUM 22 En Grande! Tumi Records
YOY 1442 The Originals La Sonora Matancera Vol.1 EJD Records
YOY 1842 The Originals La Sonora Matancera Vol.2 EJD Records
Cantantes de la Sonora Matancera [editar]Nombre País de Nacimiento Número de Grabacione Años de Grabación
Alberto Beltrán República Dominicana 8 1954-1955
Alberto Pérez Cuba 4 1960
Alfredito Valdés Cuba 2 1947-1948
Bienvenido Granda Cuba 217 1944-1954
Bienvenido León Cuba 1 1949
Bobby Capó Puerto Rico 9 1952
Carlos Argentino Argentina 72 1955-1959 / 1971
Carlos Manuel Díaz "Caíto" Cuba 9 1944 / 1984
Carmen Delia Dipiní Puerto Rico 6 1955
Celia Cruz Cuba 188 1950-1965
Celio González Cuba 103 1955-1959 / 1962-1965
Chito Galindo Uruguay 2 1957
Daniel Santos Puerto Rico 70 1948-1953
Eladio Peguero "Yayo El Indio" Puerto Rico 44 1971-1994
Elliot Romero Puerto Rico 10 1966
Emilio Domínguez "El Jarocho" México 3 1961
Estanislao Sureda "Laíto" Cuba 12 1954-1955
Gladys Julio Colombia 2 1969
Gloria Díaz Cuba 4 1952
Hermanas Lago Cuba 2 1952
Humberto Cané Cuba 2 1945
Israel del Pino Cuba 2 1947
Ismael Miranda Puerto Rico 8 1984
Johnny López Puerto Rico 2 1957
Jorge Maldonado Puerto Rico 11 1976-1981
Justo Betancourt Cuba 18 1966-1970 / 1981
Kary Infante Cuba 6 1969
Leo Marini Argentina 48 1951-1953 / 1955-1958 / 1972
Linda Leída Cuba 3 1968
Manuel Licea "Puntillita" Cuba 1 1951
Martha Jean Claude Haití 1 1952
Máximo Barrientos Puerto Rico 7 1968
Miguel de Gonzalo Cuba 6 1947-1948
Miguelito Valdés Cuba 28 1951 / 1977
Myrta Silva Puerto Rico 4 1949-1952
Nelson Pinedo Colombia 50 1953-1958
Olga Chorens Cuba 3 1954
Pepe Reyes Cuba 4 1952
Raúl del Castillo Cuba 2 1952
Reynaldo Hierrezuelo "Rey Caney" Cuba 4 1958
Rodolfo Hoyos Cuba 5 1954
Tony Álvarez Cuba 3 1954
Tony Díaz Cuba 9 1969
Toña "La Negra" México 4 1974
Vicentico Valdés Cuba 16 1953-1958
Víctor Piñero Venezuela 4 1958
Welfo Gutiérrez Cuba 20 1973-1976
Willy Rodríguez "El Baby" Cuba 21 1960-1965
La Sonora Matancera en Cifras [editar]77 años de existencia.
1.057 grabaciones originales.
46 cantantes de 9 nacionalidades han dejado su voz en el acetato. De ellos 11 mujeres (24%). Por este meridiano sonoro pasaron;
26 cubanos (57%),
11 puertorriqueños (24%).
Se incluyen también;
2 colombianos (4%)
2 argentinos
2 mexicanos
Ubicamos además a;
1 haitiana
1 venezolano
1 uruguayo
1 dominicano
29 cantantes han realizado coros.
22 cantantes han sido acompañados en sus actuaciones sin llegar a grabar.
50 instrumentistas han actuado.
12 sellos disqueros han acogido sus grabaciones.
52 ritmos musicales han estado presentes en sus acetatos.
8 películas dan testimonio de su calidad musical.
29 países han visitado, varios en más de una ocasión.
Bibliografía [editar]Víctor Montero, Tiempos de Matancera, Grupo Editorial Norma, Lima: 2006.
Alejo Carpentier, Historia de la Música en Cuba, Fondo de Cultura Económica, México: 1946.
David Edwards, Mike Callahan, Seeco Album Discography, Ed.Quartet Books, Nueva York: 2002.
Natalio Galán, Cuba y Sus Sones, Ed. Pretextos Música, Valencia: 1997.
Mariano Pérez, Diccionario de la Música y los Músicos, Ed. Istmo, Madrid: 1985.
Enlaces externos [editar]Página no-oficial del grupo
La Sonora Siguaray
La Sonora Dinamita
La Sonora Santanera
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/La_Sonora_Matancera"
Categoría: Música de CubaVistas
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La Sonora Matancera
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La Sonora Matancera
Información personal
Nacimiento 12 de enero de 1924
Origen Cuba
Muerte 13 de mayo de 2001
Información artística
Alias El Decano de los Conjuntos
Género(s) Son
Bolero
Guajira
Guaracha
Período de actividad 1924 - 2001
Discográfica(s) Seeco Records, RCA Víctor, Ansonia Records, Panart Records
Artistas relacionados Nelson Pinedo, Celio González, Celia Cruz, Daniel Santos, Alberto Beltrán, Bienvenido Granda
La Sonora Matancera, ha sido quizás el más famoso conjunto de música cubana, nacido en la década del veinte precisamente en la ciudad de Matanzas, entre las calles Jovellanos y Ayuntamiento, quedaba la calle Salamanca N°41, frente a los baños La Americana, en la plazoleta Ojo de Agua.
Contenido [ocultar]
1 Sus Inicios
2 La Época de Oro de la Sonora Matancera
3 De Cuba para el Mundo Entero
4 Filmografía de la Sonora Matancera 1948-1961 (Cuba y México)
5 Discografía de la Sonora Matancera
6 Discografía de la Sonora Matancera en Otros Estudios de Grabación
7 Otros Discos de la Sonora Matancera
8 Cantantes de la Sonora Matancera
9 La Sonora Matancera en Cifras
10 Bibliografía
11 Enlaces externos
Sus Inicios [editar]El 12 de enero de 1924, bajo la iniciativa de Valentín Cané se formó el conjunto Tuna Liberal, que en ése entonces era un conjunto de cuerdas ya que era el momento del auge del "Son", y para esto se requerían de cuatro guitarras acústicas. Su organización fundacional en ése entonces era de la siguiente manera:
Valentín Cané: tres
Pablo Vázquez "Bubú": contrabajo
Eugenio Pérez: cantante
Manuel Sánchez "Jimagua": timbales
Ismael Goberna: trompeta
Domingo Medina: 1° guitarra
José Manuel Varela: 2° guitarra
Julio Gobín: 3° guitarra
Juan Bautista Llopis: 4° guitarra.
En el año de 1926, cambió su nombre al de Septeto Soprano. Ese mismo año acompaña en el coro a Eugenio Pérez, Carlos M. Díaz "Caíto" Más adelante en 1927, ingresa al grupo por recomendación de Caíto: Rogelio Martínez, se le cambia el nombre al conjunto pasando a ser Estudiantina Sonora Matancera. Con mucho deseo de superación en todo el grupo viaja a la Habana donde se ponen en contacto con la compañía discográfica "RCA Víctor" y hacen su primera grabación el 12 de enero de 1928 en formato de 78 r.p.m:
Fecha Canción Autor
1928
12/1/1928 El Porqué De Tus Ojos Valentín Cané
12/1/1928 Fuera, Fuera Chino José Manuel Valera
12/1/1928 Cotorrita José Manuel Valera
12/1/1928 Eres Bella Como El Sol Ismael Goberna
30/1/1928 A Mi Cuba Valentín Cané
30/1/1928 No Te Equivoques Conmigo Valentín Cané
9/2/1928 De Oriente A Occidente Valentín Cané
9/2/1928 Matanzas, Tierra Del Fuego Valentín Cané
1930
17/2/1930 Linda Esther Ismael Goberna
17/2/1930 El Picadillo H. Rodríguez
Iniciando la década del treinta, la agrupación empezó adaptarse a los nuevos ritmos que aparecían por la época como también adaptando nuevos instrumentos, es el caso del piano de cola, que fue tocado por primera vez en el conjunto por Dámaso Pérez Prado quien años después sería el Rey del Mambo. Pero es en 1935 cuando la agrupación toma como nombre La Sonora Matancera, y presenta con este cambio un nuevo trompetista: Calixto Leicea, quien reemplazó por cuestiones de salud a Ismael Goberna quien meses después fallecía. También ingresó el inolvidable José Rosario Chávez "Manteca", quien reemplazó al renunciante "Jimagua". Humberto Cané hace su ingreso a la agrupación tocando el tres y su padre Valentín Cané empezó tocando la tumbadora. En 1938 se retira Dámaso Pérez Prado y deja la vacante en el piano a Severino Ramos quien poco tiempo después se convertiría en el arreglista musical del conjunto. Sus últimas grabaciones realizadas el 21 de julio de 1944, para esa primera etapa de la RCA Víctor fueron:
Fecha Canción Autor
1944
21/7/1944 Pa' Congrí José Claro Fumero - Adolfo Rodríguez
21/7/1944 Coquito Acaramelado Calixto Leicea
Durante los primeros años de la década del cuarenta realizan presentaciones en academias de baile, cabaret's y en radio Progreso Cubano, también incluyen en su repertorio: guarachas, montunos, etc. El 6 de enero de 1944, se integran a la agrupación dos músicos provenientes del conjunto de Arsenio Rodríguez, nos referimos a Lino Frías quien empezó a ejecutar el piano y Pedro Knight quien se convirtió en el segundo trompetista de la Sonora Matancera. En el mes de diciembre, entra recomendado como vocalista Bienvenido Granda, siendo su primera grabación "La Ola Marina" de Virgilio González, y con el firman el contrato con la naciente casa discográfica "Panart". Hacen grabaciones en éste sello: Valentín Cané, Israel del Pino, Caíto y Humberto Cané. A mediados de 1946 el fundador Valentín Cané sufre problemas asmáticos que lo obligan a dejar la agrupación, falleciendo dos años después. Antes de ingresar la agrupación a Panart Records, grabo otros temas para el sello "Varsity", sin figurar en la etiquetas el nombre de la Sonora Matancera, aquí destaca la primera versión de "Se Formó la Rumbantela" de Pablo Cairo, "Tumba Colorá", "El Cinto De Mi Sombrero", participan en éstos números Bienvenido Granda y Humberto Cané.
La agrupación ya consolidada estuvo integrada por el siguiente personal:
Trompetas: Calixto Leicea y Pedro Knight
Contrabajo: Elpidio Vázquez, reemplazo a su padre Pablo Vázquez, "Bubu"
Piano: Lino Frías
Timbales, Bongó y Campana: José Rosario Chávez "Manteca"
Tumbadora: Ángel Alfonso Furias "Yiyo"
Guitarra y Coro : Rogelio Martínez,
Maracas y Coro: Carlos Díaz Alonso "Caíto"
Claves y Coro: Bienvenido Granda.
La Época de Oro de la Sonora Matancera [editar]Se denomina así a los años comprendidos entre 1947 y 1959. En 1947, firman para el sello discográfico "Stinson" con el nombre de Conjunto Tropicavana, debido a que ya tenían un contrato firmado para la Panart y poseían la exclusividad de Sonora Matancera, y para evitar líos judiciales, lo cambiaron por "Tropic Habana", abreviado por Tropicavana. En esos tensos pero a la vez sustanciosos momentos, ingresan los cantantes: Miguel d'Gonzalo, Alfredito Valdés y Bienvenido León. En 1948 Quedando la vacante que dejó Valentín Cané en la tumbadora, un nuevo integrante los reemplazaría, Ángel Alfonso Furias "Yiyo". En octubre se integra a la Sonora Matancera uno de sus vocalistas más recordados: Daniel Santos y grabó su primer tema, el bolero: "Se Vende una Casita" del famósimo compositor boricua Pedro Flores. Se suma en 1949 la primera vocalista femenina del grupo Myrta Silva quién ejecutó la guaracha "Loca" de Maximino Rivera como también un nuevo sello discográfico "Cafamo" pero solo duró unos meses en dicha empresa, ya que también se firma para Ansonia Records, donde Bienvenido Granda graba varias canciones siendo la primera la guaracha "Se Rompió el Muñeco" del compositor José González Giralt, terminadas de grabar se cerró también el contrato con la casa discográfica. En 1950, Aparece nuevamente "RCA Víctor", donde grabó Daniel Santos, y al terminar se cerró el contrato también con la compañía.
A continuación algunos de los tantos éxitos de la agrupación en ésta temporada:
Fecha Canción Intérprete Autor
1945 a 1950
1945 Echa pa' Allá Chico Bienvenido Granda Calixto Leicea
1946 El Pin Pin Bienvenido Granda Luciano Pozo
1946 Vamos a ver la Rueda Bienvenido Granda Calixto Leicea
1947 La Bamba Alegre Israel del Pino Luis Martínez
1947 El Dedo Gordo Alfredo Valdés Fernando Morcillo
1948 Hay que Vivir el Momento Miguel de Gonzalo Miguel Ángel Valladares
1948 Boda Gris Bienvenido Granda Plácido Acevedo
1949 En el Tíbiri Tábara Daniel Santos Pablo Cairo
1949 Que Corto es el Amor Myrta Silva Myrta Silva
1949 Lo de Moda Bienvenido Granda Etna Suárez de Leicea
1950 Carolina Cao Daniel Santos D.A.R
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Pero vendría una nueva empresa discográfica en el cual permanecieron aproximadamente quince años, de la propiedad de Don Sidney Seegel: SEECO Records, su primer tema para ésta nueva compañía sería la guaracha " Tocando Madera" de la inspiración de Tony Fergo y cantado por Bienvenido Granda el 25 de noviembre de 1949. La Sonora Matancera hizo múltiples presentaciones en Vivo, varias de ellas grabadas en archivos sonoros que hicieran en "Radio Progreso" y "C.M.Q". Su más recordado programa radial era "Cascabeles Candado". desde mediados de la década del cuarenta hasta finales de los cincuenta. Existe una gran cantidad de cantantes que han hecho historia dentro y fuera de la Sonora Matancera, como por ejemplo Celia Cruz, que comenzó a cantar con el conjunto siendo muy joven reemplazando a la renunciante Myrta Silva, siendo su primer tema grabado el 15 de diciembre de 1950 "Cao, Cao Maní Picao" de José Carbó Menéndez y que también hizo famosos temas como "Burundanga" de Óscar Muñoz Bouffartique, "El Hierbero Moderno" de Néstor Milí, "Rock and Roll" de Frank Domínguez, o el incomparable bolero-mambo "Tu voz" de Ramón Cabrera. Celia Cruz permanecería con la Sonora Matancera hasta 1965.
Para 1951, año muy significativo para la agrupación Matancera es con el ingreso de Miguelito Valdés quien el 8 de junio grabó su primer tema la rumba: "Se Formó el Rumbón" de la autoría de Calixto Leicea, también ingresa ese año el argentino Leo Marini, quien hace su primera grabación, el bolero-mambo "Luna Yumurina" de la inspiración de Luis Reyes y Severino Ramos. También ingresa el 25 de marzo Raúl del Castillo grabando el bolero-mambo "Luna de Miel" de Julio Blanco Leonard, el 5 de marzo, Gloria Díaz también con el bolero-mambo "Ay!,mi Vida" del destacado Gabriel Luna de la Fuente. El 15 de octubre, Manuel Licea "Puntillita" con su afamada guaracha "El Gallo, la gallina y el Caballo" del famoso José Carbó Menéndez. 1952, también es un año importante para la Sonora Matancera, ingresan como cantante invitada el 26 de agosto: Martha Jean Claude que grabó junto con Celia Cruz su único tema el merengue haitiano "Choucouné", lo mismo el 5 de marzo sólo por ese día graba Pepe Reyes su bolero "Cuando Mueren las Palabras" de los compositores Giraldo Piloto-Alberto Vera, el 1 de abril grabó su primer tema Bobby Capó con la Sonora Matancera el montuno de Severino Ramos-Walfrido Guevara: "Dengue". En 1953 Daniel Santos, quien ya poseía amplio renombre antes de llegar a Cuba, sus éxitos como "El Corneta", "y con el cual la Sonora se hizo famosa internacionalmente principalmente por las grabaciones que se hicieron para esas épocas dejó la agrupación. Ese mismo año entra el cantante colombiano: Nelson Pinedo y hace su primera grabación con la Sonora el 19 de octubre de 1953: ¿Quién Será?, bolero-mambo de Pablo Beltrán Ruiz. El 3 de noviembre graba la guaracha de Reineiro Martínez: "Yo, no soy Guapo", el magnífico Vicentico Valdés. Al año siguiente el 9 de febrero de 1954, Bienvenido Granda dejaría la Sonora Matancera después de quince años de permanencia, su última grabación con la agrupación fue la guaracha "Sujétate la Lengua" del compositor Eloy Oliva, su salida de la agrupación no fue tan agradable debido a problemas personales con Rogelio Martínez. También ingresan el 18 de mayo grabando el bolero "Convencida" de Lino Frías el cantante Rodolfo Hoyos. En junio ingresa quien formaría parte del coro el famoso Laíto Sureda, quien graba su primera guaracha "Cancaneíto Can" de la autoría de Gastón Palmer. El 16 de agosto ingresa el dominicano Alberto Beltrán, ejecutando el bolero de Luis Kalaf: "Aunque me Cueste la Vida" y el 16 de noviembre grabó el número que mayor regalías le dio El Negrito del Batey de Medardo Guzmán. Lo mismo hacen ingresando el 9 de septiembre, el matrimonio Olga Chorens y Tony Álvarez debutando con el porro "Linda Caleñita" de la inspiración de Lucho Bermúdez. El 4 de abril de 1955, ingresa a la Sonora la cantante puertorriqueña Carmen Delia Dipiní, grabando el bolero de Humberto Jauma "Si no Vuelves". Hace gira para Colombia la Sonora Matancera y descubren al sensacional Carlos Argentino, y graba el 17 de agosto su primer tema, el bolero-tango de Aníbal Troilo "Una Canción".
Algunas de las canciones consagradas en ese lustro de la agrupación:
Fecha Canción Intérprete Autor
1950 a 1955
26/1/1950 Sólo Contigo Bienvenido Granda Antonio López Martín
10/5/1950 Rumbero, vamos a la Rumba Daniel Santos Daniel Santos
18/11/1950 El Mambo es Universal Daniel Santos Daniel Santos - Julio Blanco
31/1/1951 Angustia Bienvenido Granda Orlando Brito
8/6/1951 Zambelé Miguelito Valdés Julio Blanco Leonard
15/9/1951 Ritmo, Tambó y Flores Celia Cruz José Vargas
15/10/1951 El Gallo, la Gallina y el Caballo Manuel Licea José Carbó Menéndez
5/12/1951 Ba baé Bienvenido Granda Rogelio Martínez
15/12/1951 El Preso Daniel Santos Daniel Santos
5/3/1952 Destino Gloria Díaz Alberto Domínguez
1/4/1952 Dengue Bobby Capó Severino Ramos - Walfrido Guevara
25/5/1952 Tu Corazón es para Mí Hermanas Lago Severino Ramos - Luis Reyes
2/4/1952 Piel Canela Bobby Capó Bobby Capó
24/6/1952 Tu Voz Celia Cruz Ramón Cabrera
18/11/1952 Amor de Cobre Leo Marini José González Giralt
18/11/1952 Maringá Leo Marini Joubert de Carvalho
21/4/1953 El Juego de la Vida Daniel Santos Edmundo Medina
21/4/1953 El Corneta Daniel Santos Daniel Santos
15/6/1953 Burundanga Celia Cruz Óscar Muñoz Bouffartique
1/8/1953 "P" de Parada Bienvenido Granda Daniel Santos
9/10/1953 ¿Quién Será? Nelson Pinedo Pablo Beltrán Ruiz
13/11/1953 Yo no soy Guapo Vicentico Valdés Reineiro Martínez*
9/2/1954 Momposina Nelson Pinedo José Barros
1/4/1954 Cualquiera Resbala y Cae Laíto Sureda Jesús Martínez Leonard
1/4/1954 Pa' la Paloma Celia Cruz Aurelio Machín
22/6/1954 Mis Noches sin Ti Olga Chorens Demetrio Ortíz - María Teresa Márquez
22/6/1954 Margarita Tony Álvarez Tony Álvarez
22/6/1954 Amor a la Fuerza, No Rodolfo Hoyos Pablo Cairo
16/9/1954 Aunque me cueste la Vida Alberto Beltrán Luis Kalaf Pérez
16/11/1954 Cañonazo Laíto Sureda Evaristo Aparicio
22/3/1955 Goza Negra Celia Cruz Bienvenido Fabián
4/4/1955 Delirio Carmen Delia Dipiní Ramón Cabrera
21/4/1955 Yambú pa' Gozar Laíto Sureda Mario Luis Hernández
20/6/1955 El Muñeco de la Ciudad Nelson Pinedo Adrián Pérez
17/8/1955 Las Muchachas Carlos Argentino Luis María Frómeta
Otro grande fue Celio González, ingresó a la afamada agrupación el 23 de mayo de 1956, ejecutó su primera canción, el bolero-rítmico de Nelson Navarro "Quémame los Ojos", también formó parte del coro junto a Rogelio, Caíto y Laíto, tocando también el güiro. El perteneció a la Sonora hasta 1965. También se retira de la agrupación Laíto. En 1957 hace una gira por Perú, Chile y Argentina, llevando como cantantes a Celio González y Carlos Argentino, regresando con exitosas y jugosas presentaciones. Ese mismo año se retiran dos integrantes fundamentales: su arreglista musical, Severino Ramos, y el percusionista "Manteca", por cuestiones de salud. En reemplazo ingresa el percusionista: Simón Domingo Esquijarroza "Minino". Y el puesto de arreglista la ocupó Javier Vázquez. El 22 de febrero graba la chomba-calypso "Linstead Market" el cantante Johnny López. Y el 6 de agosto graba el uruguayo Chito Galindo el bolero "Consuélame" de la autoría de Julio Blanco Leonard. En 1958 graban con la Sonora Matancera y se retiran Nelson Pinedo, Vicentico Valdéz y Leo Marini. El 23 de enero, el venezolano Víctor Piñero graba la guaracha de Porfirio Jiménez "No quiero nada con su Mujer". Lo mismo hace Reynaldo Hierrezuelo, conocido como Rey Caney el 26 de octubre graba su primer tema, el bolero de su autoría "Quiero Emborracharme". Ese año fue también el año de la Revolución Cubana, ingresando como gobernante Fidel Castro, mucho de los artistas famosos fueron exiliados o muchos de ellos cesaron sus actividades para dedicarse a otros rubros. En 1959, se retiran; Carlos Argentino y Celio González. Quedando sólo como cantante de planta de la agrupación; Celia Cruz. En la década del cincuenta, en los programas en vivo que tenían en Radio Progreso y C.M.Q, actuaron en vivo diversos cantantes que no han llegado a realizar grabaciones, es el caso de Orlando Vallejo, Sarita Arceo, Caridad Cuervo, Tito Cortés, Polito Galíndez, Pedro Vargas, Beny Moré, entre otros. El último disco de la Sonora Matancera grabado en Cuba fue realizado el 10 de mayo de 1960 y lo ejecutó Celia Cruz.
Fecha Canción Intérprete Autor
1956 a 1959
30/1/1956 La Merenguita Celia Cruz Eridania Mancebo
5/3/1956 En el Cachumbambé Carlos Argentino Rosendo Ruiz
3/5/1956 Vallán Vallende Celia Cruz Senén Suárez
5/10/1956 Cerca del Río Grande Carlos Argentino Jorge David Monsalve Velásquez
9/11/1956 Ay!, Cosita Linda Carlos Argentino Francisco Galán
23/1/1957 Amor sin Esperanza Celio González Luis Kalaf
23/1/1957 Te Engañaron Corazón Nelson Pinedo Sally Newman
24/4/1957 Y no me Engañes Más Celio González José Slater Badán
22/5/1957 La Sopa en Botella Celia Cruz Senén Suárez
22/5/1957 El Novio Celoso Carlos Argentino Agustín Ribott
8/6/1957 Queridos Padres Chito Galindo Juan Carlos Speciali - Atilio di Fonzo
5/11/1957 La Mamá y la Hija Carlos Argentino Luis Kalaf
16/1/1958 Río Manzanares Víctor Piñero José Antonio López
18/1/1958 Besito de Coco Celio González Ismael Rivera
18/1/1958 Oye Mima Celio González Sergio González Siaba
10/1/1958 Ave María Lola Carlos Argentino Sergio González Siaba
5/2/1958 La Esquina del Movimiento Nelson Pinedo Senén Suárez
12/2/1958 El Vaquero Nelson Pinedo José Barros
6/2/1958 La Cumbanchera de Belén Celia Cruz Enriqueta Gilva
20/6/1958 En el Balcón Aquel Celio González Leopoldo Ulloa
8/11/1958 Yo Vivo mi Vida Leo Marini Federico Baena
8/11/1958 Caribe Soy Leo Marini Luis Alday
18/12/1958 Los Aretes de la Luna Vicentico Valdés José Dolores Quiñones
/1/1959 Intruso Corazón Celio González Agustín Ribott
15/5/1959 Por tu Puerta, no paso Más Carlos Argentino Aurelio Machín
/1/1959 Baila mi Rumba Celio González Pedro Ramos
/12/1959 La Pachanga Carlos Argentino Eduardo Davidson
/7/1959 Sin Reproche Celio González Ricardo García Perdomo
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De Cuba para el Mundo Entero [editar]El 15 de junio de 1960. sale un jugoso contrato para la Sonora Matancera y viajan a la ciudad de México, sin pensar que jamás volverían a su adorada Cuba, en la isla se quedó el percusionista "Minino" renunciando al puesto, y la vacante estaba disponible. En ese viaje también estaba Celia Cruz. Después de ese trago amargo, olvidado por un sinnúmero de presentaciones en diversos locales capitalinos, ingresan a la agrupación Willy Rodríguez "El Baby" grabando su primer tema el 13 de agosto, el bolero de Javier Vázquez "Estoy Loco", lo mismo hace Alberto Pérez con su primera grabación, el bolero de Humberto Jauma "Yo no sé que me Pasa" el 13 de julio. En 1961, se reincorpora Celio González y se une al grupo Emilio Domínguez "El Jarocho" grabando su primer tema el 10 de octubre el porro-merengue de Lucho Bermúdez "Noche Buena"., ingresa a la agrupación como percusionista, Mario Muñoz "Papaíto". Venideros y exitosos discos que grabaron fuera de Cuba. En 1965, año difícil para la Sonora Matancera ya que se retiran definitivamente Celio González y Celia Cruz. En 1966 se retira Willy Rodríguez y el trompetista Pedro Knight, también culminan su contrato para la Seeco Records. Ingresan para ese año de 1966 con un nuevo estilo para su propio sello M.R.V.A e ingresan los cantantes Elliot Romero, Justo Betancourt, Máximo Barrientos, Tony Díaz. En 1967 entra como segunda trompeta Ramón Emilio Aracena "Chiripa". también ingresa la cantante Linda Leyda, Gladys Julio y Kary Infante ingresa en 1968. Para inicios de 1970 se retiran todos los cantantes ingresados desd 1966. Quedando solamente Camilo Rodríguez, también se reincorporan por breve tiempo Leo Marini y Miguelito Valdés y Carlos Argentino. En 1971 Ingresa Eladio Peguero "Yayo el Indio", como cantante de la agrupación, también se suman en la década de los setenta Roberto Torres, Welfo Gutiérrez, hace algunas grabaciones con la Sonora Matancera, Toña la Negra, En 1977 se retira Lino Frías y es reemplazado por Javier Vázquez. Varios trompetistas durante esta década desfilaron por la Sonora Matancera, es el caso de Horacio Dorval que ingresa en 1971 quien reemplaza a Chiripa hasta 1976, ocupa la vacante dejada por Dorval por Ray Feliciano y se suma una tercera trompeta: que fue ejecutada por Saúl Torres, ambos solo permanecen un año. En 1977 ingresa Alfredo Armenteros "Chocolate" y permanece hasta 1980. Al año siguiente en 1978 Calixto Leicea deja de grabar pero continúa acompañando la agrupación.
Llega la década de los ochenta, donde la Sonora Matancera pierde la originalidad que por tantos años la caracterizó dando paso a la modernidad del sonido, electrizando el bajo y el piano. Pero a esos tragos amargos se le sumaron con dos reencuentros emotivos y el retiro en 1980 de Ángel Alfonso Furias "Yiyo", reemplazándolo en la tumbadora Alberto Valdés. Justo Betancourt retorna en 1981 grabando un larga duración, y en 1982, se reencuentran emotivamente Celia Cruz con la Sonora Matancera grabando también un larga duración. Ingresa solo por ese año como cantante Cali Alemán. Hubo también artistas de renombre invitados, es el caso de Johnny Pacheco, y graba un disco con la Sonora Ismael Miranda en 1984.
Para la ocasión de los 65 años de fundación de la Sonora Matancera se celebró en el Central Park de Nueva York el 1 de julio de 1989, con la delicada intregación de Gilda Mirós de todos los componentes con vida de la Sonora Matancera como también de sus cantantes. También grabaron las presentaciones que tuvieron en el Carnegie Hall. Sería la última vez que todos se juntaban en tan emotivos e inolvidables conciertos. Se presentaron: Vicentico Valdés, Alberto Beltrán, Nelson Pinedo, Celia Cruz, Daniel Santos, Celio González, Leo Marini, Alberto Pérez, Bobby Capó, Carlos Argentino, entre otros.
Llegó 1990, el luto ensombrece nuevamente la agrupación con el fallecimiento de Caíto, y entra en su remplazo Fernando Lavoy. En 1993 retorna Willy Rodríguez, y graban su última producción "De Nuevo México", donde participa como invitado el famoso Adalberto Santiago. Yayo el Indio se retira al año siguiente. A partir de ese momento se empezaron los preparativos para la celebración de los 75 aniversario de la agrupación, lamentablemente el 13 de mayo del 2001 falleció su director, Rogelio Martínez, con esta irreparable pérdida La Sonora Matancera llegó a su fin.
Filmografía de la Sonora Matancera 1948-1961 (Cuba y México) [editar]"El Ángel Caído" (1948)- Daniel Santos y Rosita Quintana.
"Ritmos del Caribe" (1950) - Daniel Santos, Amalia Aguilar, Rita Montaner.
"La Mentira" (1952) - Bienvenido Granda, Marga López, Jorge Mistral.
"Una Gallega en La Habana" (1955)- Nelson Pinedo, Celia Cruz, Diplo y Niní Marshall.
"Amorcito Corazón" (1961)- Celia Cruz, Alberto Pérez, Willy Rodríguez "El Baby", Rosita Quintana, Mauricio Garcés.
"A Romper el Coco" (1954)- Amalia Aguilar.
"Olé Cuba!!" (1957)- Celia Cruz, Celio González, Leopoldo Fernández "Pototo", Aníbal de Mar "Filomeno".
"Cuando las Mujeres Mandan" (1956) - Germán Valdés "Tin Tan" - Sonia Benguria.
"Me Gustan Todas" (1954)- Adalberto Martínez "Resortes", Eulalio González "Piporro", Rosita Fornés.
"Escuela de Modelos" (1949) - Alberto Garrido.
"Música, Mujeres y Piratas" (1950)- Leopoldo Fernández "Pototo", Aníbal de Mar "Filomeno".
"Piel Canela" (1953) - Sara Montiel, Pedro Vargas, Fernando Casanova.
Discografía de la Sonora Matancera [editar]SEECO Records
Serie Título Año de Producción
SCLP 9050 One Night in Rio 1955
SCLP 9053 One Night in Havana 1955
SCLP 9060 One Night in Caracas 1955
SCLP 9062 Nelson Pinedo Sings 1955
SCLP 9065 Bienvenido Granda Sings 1956
SCLP 9066 Daniel Santos Sings / "El Corneta" 1956
SCLP 9067 Celia Cruz Sings 1956
SCLP 9070 Carmen Delia Dipini Sings 1956
SCLP 9071 Leo Marini Sings / "Argentinan's Famous Troubadour" 1956
SCLP 9072 Dance to Sonora Matancera 1956
SCLP 9087 Miguelito Valdes Sings 1957
SCLP 9100 Carlos Argentino Sings 1957
SCLP 9101 Cuba's Queen of Rhythm 1958
SCLP 9104 That Latin Beat 1957
SCLP 9108 The Golden Record 1958
SCLP 9116 Invites you to Dance 1957
SCLP 9120 Parade of Stars 1958
SCLP 9122 The Best of Daniel Santos 1958
SCLP 9123 The Best of Bienvenido Granda 1958
SCLP 9124 The Best of Celia Cruz 1958
SCLP 9126 Here Comes Sonora Matancera 1958
SCLP 9127 I Sing for You 1958
SCLP 9128 Reminiscing 1958
CELP 432 Cuba's Foremost Rhythm Singer Celia Cruz 1958
SCLP 9135 El Rítmico Nelson 1958
SCLP 9136 La Incomparable Celia 1958
SCLP 9148 Sonora Matancera Spotlights: Daniel Santos "Anacobero" 1959
SCLP 9151 Grandes Éxitos de la Sonora Matancera 1959
SCLP 9154 Vicentico Valdés con la Sonora Matancera 1959
SCLP 9156 La Sonora Matancera...Llegó 1959
SCLP 9157 Navidades con la Sonora 1958
SCLP 9171 Su Favorita Celia Cruz 1959
SCLP 9172 El Inimitable Carlos Argentino 1959
SCLP 9175 El Disco de Oro Vol.2 - The Golden Record II 1959
SCLP 9177 Más Éxitos de la Sonora Matancera 1959
SCLP 9189 Los Últimos de Celio González 1960
SCLP 9191 En el Aire Carlos Argentino 1960
SCLP 9192 La Dinámica Celia Cruz 1960
SCLP 9200 Reflexiones de Celia Cruz 1960
SCLP 9203 Sonora Matancera en México 1960
SST 3 Álbum Aniversario 1961
SCLP 9206 Celebremos Noche Buena con Sonora Matancera 1961
SCLP 9207 Canciones Premiadas de Celio González 1961
SCLP 9213 Escucha mis Canciones 1961
SCLP 9215 Canciones Premiadas de Celia Cruz 1961
SCLP 9223 ¿Quién Será? 1962
SCLP 9225 Duelo Musical: Sonora Matancera vs. Cortijo y su Combo 1961
SCLP 9227 México que Grande Eres 1961
SCLP 9229 Los Reyes del Ritmo 1961
SCLP 9234 Sarará 1962
SCLP 9243 La Tierna, Conmovedora, Bamboleadora 1963
SCLP 9254 Sonora Matancera en Puerto Rico 1963
SCLP 9264 La Primera y la Única 1964
SCLP 9267 Canciones Inolvidables de Celia Cruz / "La Guagua" 1964
SCLP 9271 Sabor y Ritmo de Pueblos 1965
SCLP 9284 Grandes Éxitos de Bienvenido Granda Vol.3 1967
SSD 1001 40 Años de la Sonora Matancera 1965
SCLP 9282 Presentando el Nuevo Sonido Fabuloso 1965
SSD 400 50 Años de la Sonora Matancera 1974
SCLP 9304 Lo Esperado!!...Reminiscencias Vol.2 1971
SCLP 9335 ¡El Único! Alberto Beltrán 1961
SCLP 9350 Se Formó el Rumbón: Vicentico Valdés & Miguelito Valdés
SCLP 9356 Bobby Capó con la Sonora Matancera
SCLP 9359 Puro Cañonazo!: Laíto Sureda
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Marvela Records
Serie Título Año de Producción
MRVA 1001 La Niña de Guatemala en Ritmo de Guantanamera 1968
MRVA 1002 Sonora Boogaloo 1968-1969
MRVA 1003 Dama Rebelde 1969
MRVA 1004 Lo Nuevo de Carlos Argentino 1971
MRVA 1005 El Carnaval de la Matancera 1972
MRVA 1006 Continuación de Reminiscencias 1969
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Orfeón
Serie Título Año de Producción
JM 152 Ritmos Candentes en el Cincuentenario 1974
JM 153 Grabaciones Especiales para el Cincuentenario 1975
JM 233 Mister Babalu - Miguelito Valdes 1977
JM 283 Fiesta - 55 Años de la Sonora Matancera 1979
Bárbaro Records
Serie Título Año de Producción
JMB 207 Justo Betancourt con la Sonora Matancera 1981
JMB 212 Feliz Encuentro con Celia Cruz 1982
JMB 211 Tradición 1983
JMB 632 Ismael Miranda con la Sonora Matancera 1984
Warner Music Latina
Serie Título Año de Producción
WEA 4509 Sonora Matancera de nuevo México 1993
Taurus Records
Serie Título Año de Producción
T 7030 Live From Carnegie Hall 65th Celebration 1989
Discografía de la Sonora Matancera en Otros Estudios de Grabación [editar]PANART Records
Serie Título
LP 2014 Daniel Santos con la Sonora Matancera Vol.1
LP 2061 Sonora Matancera Para Coleccionistas
LP 2076 Daniel Santos con la Sonora Matancera Vol.2
LP 2087 La Sonora Matancera con Bienvenido Granda
STINSON Spanish Records
Serie Título Año de Producción
SLP 92 Sonora Matancera (Bienvenido Granda - Miguel de Gonzalo) 1976
SLP 95 Se Formó la Rumbantela (Bienvenido Granda - Miguel de Gonzalo) 1976
SLP 97 Romance del Campesino (Bienvenido Granda) 1976
SLP 99 Traigo un Tono (Bienvenido Granda) 1976
ANSONIA Records
Serie Título Año de Producción
ALP 1225 Sonora Matancera Canta: Bienvenido Granda 1973
ALP 1231 En Tu Busca 1975
RCA Víctor
Serie Título Año de Producción
CAM 410 La Época de Oro: Daniel Santos con la Orquesta Sonora Matancera Vol.2 1969
Varsity Records
Serie Título Año de Producción
VAR 6989 Latin Rhythm
Discos Fuentes
Serie Título
LP 214084 Glorias Musicales del Ayer
LP 214094 Algo Especial
LP 214102 De Fiesta
LP 214132 50 Años
LP 217330 Recordando a Cuba (Vol.1)
LP 219154 Recordando a Cuba (Vol.2)
LP 237330 Boleros para el Recuerdo
LP 419113 De Lujo para los Coleccionistas
Otros Discos de la Sonora Matancera [editar]Serie Título Discográfica
SSS 3006 Mi Diario Musical Leo Marini Seeco Records
SSS 3005 Mi Diario Musical Bienvenido Granda Seeco Records
SSS 3003 Mi Diario Musical Daniel Santos Seeco Records
SSS 3001 Mi Diario Musical Celia Cruz Seeco Records
SSS 3002 Mi Diario Musical Vicentico Valdés Seeco Records
SCLP 2007 La Ternura con la Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 2026 Más Ternura con la Sonora Matancera Seeco Records
SP 4002 Viaje Musical por el Caribe Vol.1 Seeco Records
SP 4003 Viaje Musical por el Caribe Vol.2 Seeco Records
SSS 3000 30 Años - Álbum Aniversario Seeco Records
SCLP 2630 65 Años de la Sonora Matancera Seeco Records
SCCD 9050 La Voz y el Sentimiento de Leo Marini Seeco Records
SCLP 9243 El Bigote que Canta Seeco Records
SCLP 9284 Algo Especial por la Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 9301 El Bigote se Pone Romántico Seeco Records
SCLP 9311 Homenaje a la Madama Seeco Records
SCLP 9317 Festejando Navidad con Celia Cruz Seeco Records
SCLP 9325 Celia Cruz Interpreta: El Yerbero Moderno y La Sopa en Botella Seeco Records
SCLP 9330 Las 50 Navidades: Sonora Matancera Seeco Records
SCLP 9338 La Candela Matancera Seeco Records
SCLP 9345 Boleros con Celia Cruz Seeco Records
SCCD 9899 75 Aniversario, 75 Canciones de la Sonora Matancera Seeco Records
TRLP 5010 Señor Babalú - Miguelito Valdés Tropical Records
TRLP 5092 Besos de Fuego - Carmen Delia Dipiní Tropical Records
TRLP 5071 Encores de Daniel Santos Tropical Records
TRLP 5074 La Rítmica Sonora Matancera Tropical Records
TRLP 5087 Una Caja de Éxitos Tropical Records
TRLP 5091 Éxitos de Oro - Nelson Pinedo Tropical Records
TRLP 5093 Angustia - Bienvenido Granda Tropical Records
TRLP 5177 Presentando a Olga Chorens y Tony Álvarez Tropical Records
TRLP 5197 Con Amor - Celia Cruz Tropical Records
TRLP 5198 Lo Mejor para Ustedes Tropical Records
TRLP 5200 Seré tu Amigo - Bienvenido Granda Tropical Records
HQCD 79 Live on the Radio 1952-1958 Harlequin Records
CD 1032 Algo Nuevo de lo Añejo de la Sonora Matancera Yumuri Records
CUCD 1707 La Sonora Matancera ¡En Vivo! Cubanacan Records
CUCD 1708 Joyas del Cine Mexicano Cubanacan Records
B 226 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.1 Barbaro Records
B 227 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.2 Barbaro Records
B 228 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en Radio Progreso Vol.3 Barbaro Records
B 230 Celia Cruz con la Sonora Matancera En Vivo en C.M.Q Vol.5 Barbaro Records
TCD 045 La Ola Marina Tumbao Cuban Classics
TCD 096 En C.M.Q "La Sonora trae un Tono" Tumbao Cuban Classics
TCD 114 Se Formó la Rumbantela Tumbao Cuban Classics
E 56002 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.1 Discos Fuentes
E 56016 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.2 Discos Fuentes
E 56019 Las 100 Mejores con La Sonora Matancera Vol.3 Discos Fuentes
TUM 22 En Grande! Tumi Records
YOY 1442 The Originals La Sonora Matancera Vol.1 EJD Records
YOY 1842 The Originals La Sonora Matancera Vol.2 EJD Records
Cantantes de la Sonora Matancera [editar]Nombre País de Nacimiento Número de Grabacione Años de Grabación
Alberto Beltrán República Dominicana 8 1954-1955
Alberto Pérez Cuba 4 1960
Alfredito Valdés Cuba 2 1947-1948
Bienvenido Granda Cuba 217 1944-1954
Bienvenido León Cuba 1 1949
Bobby Capó Puerto Rico 9 1952
Carlos Argentino Argentina 72 1955-1959 / 1971
Carlos Manuel Díaz "Caíto" Cuba 9 1944 / 1984
Carmen Delia Dipiní Puerto Rico 6 1955
Celia Cruz Cuba 188 1950-1965
Celio González Cuba 103 1955-1959 / 1962-1965
Chito Galindo Uruguay 2 1957
Daniel Santos Puerto Rico 70 1948-1953
Eladio Peguero "Yayo El Indio" Puerto Rico 44 1971-1994
Elliot Romero Puerto Rico 10 1966
Emilio Domínguez "El Jarocho" México 3 1961
Estanislao Sureda "Laíto" Cuba 12 1954-1955
Gladys Julio Colombia 2 1969
Gloria Díaz Cuba 4 1952
Hermanas Lago Cuba 2 1952
Humberto Cané Cuba 2 1945
Israel del Pino Cuba 2 1947
Ismael Miranda Puerto Rico 8 1984
Johnny López Puerto Rico 2 1957
Jorge Maldonado Puerto Rico 11 1976-1981
Justo Betancourt Cuba 18 1966-1970 / 1981
Kary Infante Cuba 6 1969
Leo Marini Argentina 48 1951-1953 / 1955-1958 / 1972
Linda Leída Cuba 3 1968
Manuel Licea "Puntillita" Cuba 1 1951
Martha Jean Claude Haití 1 1952
Máximo Barrientos Puerto Rico 7 1968
Miguel de Gonzalo Cuba 6 1947-1948
Miguelito Valdés Cuba 28 1951 / 1977
Myrta Silva Puerto Rico 4 1949-1952
Nelson Pinedo Colombia 50 1953-1958
Olga Chorens Cuba 3 1954
Pepe Reyes Cuba 4 1952
Raúl del Castillo Cuba 2 1952
Reynaldo Hierrezuelo "Rey Caney" Cuba 4 1958
Rodolfo Hoyos Cuba 5 1954
Tony Álvarez Cuba 3 1954
Tony Díaz Cuba 9 1969
Toña "La Negra" México 4 1974
Vicentico Valdés Cuba 16 1953-1958
Víctor Piñero Venezuela 4 1958
Welfo Gutiérrez Cuba 20 1973-1976
Willy Rodríguez "El Baby" Cuba 21 1960-1965
La Sonora Matancera en Cifras [editar]77 años de existencia.
1.057 grabaciones originales.
46 cantantes de 9 nacionalidades han dejado su voz en el acetato. De ellos 11 mujeres (24%). Por este meridiano sonoro pasaron;
26 cubanos (57%),
11 puertorriqueños (24%).
Se incluyen también;
2 colombianos (4%)
2 argentinos
2 mexicanos
Ubicamos además a;
1 haitiana
1 venezolano
1 uruguayo
1 dominicano
29 cantantes han realizado coros.
22 cantantes han sido acompañados en sus actuaciones sin llegar a grabar.
50 instrumentistas han actuado.
12 sellos disqueros han acogido sus grabaciones.
52 ritmos musicales han estado presentes en sus acetatos.
8 películas dan testimonio de su calidad musical.
29 países han visitado, varios en más de una ocasión.
Bibliografía [editar]Víctor Montero, Tiempos de Matancera, Grupo Editorial Norma, Lima: 2006.
Alejo Carpentier, Historia de la Música en Cuba, Fondo de Cultura Económica, México: 1946.
David Edwards, Mike Callahan, Seeco Album Discography, Ed.Quartet Books, Nueva York: 2002.
Natalio Galán, Cuba y Sus Sones, Ed. Pretextos Música, Valencia: 1997.
Mariano Pérez, Diccionario de la Música y los Músicos, Ed. Istmo, Madrid: 1985.
Enlaces externos [editar]Página no-oficial del grupo
La Sonora Siguaray
La Sonora Dinamita
La Sonora Santanera
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/La_Sonora_Matancera"
Categoría: Música de CubaVistas
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